Facultat de Belles Arts

EXPOSICIÓ ÑAPA ( pequeño agregado)

Els artistes internacionals que participen a Ñapa (pequeño agregado),  l’exposició que es presenta a la Facultat de Belles Arts, formen part de l’última promoció del Màster de Producció i Investigació Artística, línia Art i Contextos Intermèdia (2021-22) de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona. Una part d’aquests artistes han estat en residència a la Fàbrica de Creació Fabra i Coats.

La mostra reuneix fragments de les seves obres que dialoguen entre el tremolor i allò que queda per construir. Partint d’un rastre que concentra diferents enfocaments atemporals que convergeixen en una inquietud que reflexiona sobre la idea d’un present distòpic.

Organitza:  Màster ProdArt (ACI), Facultat de Belles Arts, Universitat de Barcelona

Comissió de Cultura, Vicedeganat de Cultura

Exposició Josep Artigas, pioner del disseny gràfic

El CRAI Biblioteca de Belles Arts amb col·laboració amb el Vicedeganat de Cultura de la Facultat de Belles Arts, presenta l’exposició Josep Artigas, pioner del disseny gràfic.

Honest amb si mateix i amb la seva professió, Josep Artigas i Ojeda (Barcelona, 1919-1991) representa de manera exemplar l’evolució d’una etapa fonamental de la història del cartell i del disseny gràfic català i espanyol.

El seu treball, al llarg de gairebé sis dècades, reflecteix molt bé el pas del que, en la primera meitat del segle XX, es deia «art publicitari» o «art comercial»; el que avui s’anomena «disseny gràfic».

Va dissenyar més de quatre-cents cartells i va contribuir a la renovació no només del llenguatge gràfic de la seva època sinó de tota una professió.

En aquesta exposició, es podrà veure una petita mostra d’aquests cartells, així com també alguns dels materials i altres documents utilitzats o generats al llarg de la seva extensa trajectòria professional i que formen part del Fons Josep Artigas.

Ubicació: Sala d’exposicions de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.

Dates: Del 16 de Maig al 27 de Maig del 2022

Horaris de Sala: 12-17’30h

Exposició Nous Talents 2022

El proper 26 d’abril a les 12h s’inagura amb copa de vi i una segona copa per familiars a les 19.00h

Podreu gaudir de les pintures dels alumnes i exalumnes de la Facultat de Belles Arts: Josep  Grimalt ; Mercè Hernández ; Ewa Jaros ; Joan Lalucat ; Berto Martínez i Raül de la Torre.

Els sis artistes que participen a l’exposició Nous Talents 2022 van estar premiats a la XIX (2019) i XX (2021) convocatòries del Concurs de Pintura al Passeig de Sant Joan que organitza l’Associació de Veïns i Amics del Passeig de Sant Joan.

L’Exposició estará Ubicada a:

Sala d’exposicions de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.

( C/ Pau Gargallo 4)

Del 26 d’Abril al 6 de Maig del 2022

Horaris de la sala, de 11h a 14h i de 17h a 20h.

Aquesta exposició forma part de la col·laboració de la Facultat de Belles Arts (UB) amb entitats cíviques locals que promouen o difonen l’art

Exposició col·lectiva – LUMÍNIC 2021

Nova exposició

14.03.2022 – 08.04.2022

Facultat de Belles Arts

El pròxim dilluns dia 14 de març a les 13:30 h, obrim l’exposició d’Alumnat i Alumni de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona i de Grisart que van participar a l’edició de LUMÍNIC 2021.

Hi podràs veure l’obra de Romina Almodóvar, Emili Argemí, Daniela Pancracia, Anna Galí, Jean-Matthiew Gosselin i Marta Sellarès amb obres que es van incloure dins la temàtica d’ «Universos paral·lels».

Et convidem a que facis un recorregut singular per diferents espais de la Facultat: el Laboratori de Fotografia, la reixa de les escales d’emergència o el Jardí d’Escultura són alguns dels espais on les trobaràs! T’hi esperem!

Exposició – «I mentrestant elles…: còmics de dones al CRAI Biblioteca de Belles Arts» – 8M Dia internacional de les Dones

Nova exposició

08.03.2022 – 29.03.2022

CRAI Biblioteca Belles Arts / Exposició virtual

El CRAI Biblioteca de Belles Arts amb motiu del Dia Internacional de les Dones, presenta l’exposició I mentrestant elles…: còmics de dones al CRAI Biblioteca de Belles Arts.

Aquesta mostra destaca les obres de diverses artistes, agrupades en il·lustradores, escriptores i responsables del color i la tinta, aspectes considerats igual de fonamentals que els altres al món dels còmics. I s’hi poden trobar tant obres individuals com col·lectives.

Algunes d’elles, han estat guardonades amb importants premis, com ara la Marjane Satrapi, la Cece Bell o l’Ana Penyas, guanyadores del premi a l’autora revelació al Festival Internacional de Còmic d’Angulema l’any 2001, el premi Eisner l’any 2015 i el Premio Nacional del Cómic l’any 2018, respectivament.

+Informació

Aurora Gasull – Música Visual

Nova exposició

28.02.2022 – 11.03.2022*

Sala d’Exposicions (Facultat de Belles Arts)


L’artista Aurora Gasull presenta l’exposició monogràfica Música Visual, que podrà visitar-se en la Sala d’Exposicions de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, del 28 de febrer a l’11 de març de 2022. Es tracta d’una iniciativa de la Comissió de Cultura vehiculada pel Vicedeganat de Cultura i Estudiants.

Aquesta exposició s’articula mitjançant un seguit de 9 vídeos curts creats per l’artista que són projectats en bucle sobre les parets de l’espai. Concretament, seran reproduïts L’estiu calorós (2003), L’espera (2009), Divertiment (2009), Sonades de la calor del foc (2010), Geometria (2011), Un sourire (2016), Estudi cromàtic (2018), Cartes des del bosc (2019) i Espiral (2020), totes elles obres creades amb la intenció de donar forma visual a peces sonores estretes de cançons, melodies, poemes o cants d’ocells.

«Crec que el visual que progressa és extensió de la pintura i que la música pot fer de mestra en el camí de l’abstracció en el temps. Les eines digitals permeten l’exploració del llenguatge visual com mai abans havia succeït, tot i l’extrema frustració que ara per ara suposen si les comparem amb l’experiència de tocar un instrument. L’animació és una experiència en un tempo lentíssim: des que comença fins que acaba passen dies i setmanes de dedicació. […]” (Aurora Gasull).

*Els dies 28 de febrer i 11 de març a la sala d’exposicions els visitants podran experimentar amb l’artista amb la creació de imatges a temps real tot manipulant en directe un controlador.

Dalmau & Górriz – SIN ADORNAR LA CONDUCTA

 

Nova exposició

14.12.2021 – 21.12.2021

NOUS HORARIS

Dimarts, dimecres ,divendres i dilluns 11h – 14:30h / Dijous 14h a 18h / Dimarts 21.12 de 11h a 14h

Sala d’Exposicions (Facultat de Belles Arts)

El tàndem d’artistes Dalmau & Górriz (Jordi Dalmau i Lídia Górriz) realitzen una exposició monogràfica ex profeso que podrà visitar-se en la Sala d’Exposicions de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, del 14 al 21 de desembre de 2021.

El dispositiu s’articula com la representació d’una trajectòria, a fi de contextualitzar aquesta darrera producció de Dalmau-Górriz, sota el títol SIN ADORNAR LA CONDUCTA.

L’exposició inclou, a més de la referència a la peça 300 Intencions: Notionum Locus (La Nadala’21),  tretze llibres dels artistes, incloent-hi publicacions i edicions limitades que els autors presentaran el dia de la cloenda de la mostra, el pròxim 21 de desembre de 2021. Els llibres s’acompanyen de petites peces-vestigis dels seus projectes elaborats durant llur trajectòria.

D’aquesta manera l’exposició travessa alguns dels aspectes més destacats de l’obra de Dalmau & Górriz. En ella, els artistes qüestionen les fissures dels relats monolítics, alguns provinents del passat històric i d’altres vigents en el nostre present. S’anuncien mitjançant la imatge de la desmaterialització, la fragilitat de l’estable, la mutació o la desaparició. La realitat difícilment verificable s’encavalca amb les seves interpretacions, els buits ideològics, la col·lisió de codis del món artístic propers a la societat mediàtica, demanant un nou escenari que expliqui les situacions de canibalisme i l’amable depredació cultural entre contexts imaginaris o ficcions.

Sobre els artistes:

Dalmau&Górriz (Jordi Dalmau i Lídia Górriz), doctors en Belles Arts per la U.B., són un binomi artístic multidisciplinari amb més de trenta anys de trajectòria (instal·lació, fotografia, dibuix, la paraula, la poesia experimental, l’acció,…). Operen en línies de temporalitats simultànies, mantenint una aparença documental, sovint àcida o irònica.

Amb projectes i exposicions en centres d’art, galeries i institucions públiques o privades; entre d’altres: New Art (Barcelona) / Arco (Madrid) / Kunstrai (Holanda) / Kunst Köln (Polonia) / Galeria Verena Hofer (Barcelona) / Begin the beguine, Galeria Camilla Hamm (Barcelona) / Deaf Stories, Klaus Kramer, Aktuelle Kunst Art (Lahr, Alemania)  / Documents de Ficció, Fundació Caixa Terrassa / Function: Asimílate (Tyler Gallery (Philadelphia) / Ceci n’est pas une performance, CCCB (Barcelona) / Galería Postpos (Valencia) / Vivencias urbanas y simulacros clónicos…, Nas Margens (Lisboa)/ Marburg Kunstvereing (Marburg, Alemania)…

Han estat docents de Grau i Màsters de la Universitat de Barcelona des de 1988, vinculats amb diferents projectes de recerca i d’innovació docent.

Exposició Body Tracks

Nova exposició

25.11.2021 (inauguració a les 10.45 h) – 10.12.2021

Sala d’Exposicions (Facultat de Belles Arts)


El jurat del Premi UB Ana Mendieta al millor projecte artístic amb perspectiva de gènere de la Universitat de Barcelona, en el marc dels Projectes del Pacte d’Estat contra la Violència de Gènere, ha seleccionat els 8 projectes finalistes. 

Els següents projectes es mostraran en l’exposició Body Tracks que tindrà lloc a la sala d’exposicions de la Facultat de Belles Arts des del 25 de novembre al 10 de desembre de 2021. La inauguració serà el dia 25 de Novembre, Dia Internacional contra les violències masclistes, a les 10.45 h a la Sala d’exposicions de la Facultat de Belles arts i acudirà Montserrat Puig Llobet, Vicerectora d’Igualtat i Gènere de la UB. 

  • Marc Gascón Blasco – Carmín Índigo E132
  • Mònica Jofre i Labadia – Tornar a néixer
  • Maria Antònia Mateu Salvà – Cicatrius invisibles. D’allò invisible en la violència psicològica de gènere
  • Viola Hoffman – Her Ágora (Re-significar la plaza Antonio López)
  • Paula Silva Perdiguero – 4092000
  • Abril Carretero Ballcells – La humanitat ve de la figura
  • Claudia Sesé Ribes – Welcome to my OnlyFans
  • Cinta Tort Cartró – Instal·lació

Volem felicitar els i les finalistes i animar-vos a acudir a la inauguració el proper 25N!

Agony: You Can Go Whenever You Want – An installation by Adversorecto

Nova exposició

25.10.2021 – 29.10.2021

Sala d’Exposicions, Facultat Belles Arts

a

NOU HORARI

Matins: de dilluns a divendres de 11.00 h. a 13.00 h

Tardes: dimarts i dijous de 16.00 h. a 18.00 h.

a

El sentiment d’agonia comença sempre amb dos punts en un estrany càlcul del temps. El primer punt assenyala el lloc des d’on t’estàs movent irremeiablement cap endavant, i el segon és on finalment tot arribarà a la seva fi. Afrontes el primer punt com a excessiu, un superàvit, ‘massa’; mires cap endavant al segon buit decisiu, una absència, un punt d’alleujament. Una persona caient d’un gratacel. Desconeguts enamorant-se.

Però mentre tu t’estàs movent cap endavant, caient de cap per avall, només ho fas mirant endarrere en la teva imaginació des d’un futur permanentment cec. Definitivament no pots experimentar el final que t’allibera. L’escena d’agonia s’assembla a una asímptota matemàtica: un límit que és infinitament accessible però inassolible. La caiguda lliure de l’agonia obre d’aquesta manera el seu paradoxal espai de goig.

Agony: You Ca Go Whenever You Want és una producció de Adversorecto, un col·lectiu integrat pels artistes Peter Freund i Werner Thöni, sota el propòsit de treballar ambdós entre dos punts estipulats durant un període de cinc mesos. En l’elaboració dels dos components principals de l’obra, cinc panells translúcids pintats i dues videoprojeccions, els artistes van col·laborar deliberadament amb solo el mínim contacte, després d’acordar l’assumpte del projecte, les seves dimensions i les dates d’inici i finalització.

El treball resultant és una instal·lació pensada perquè els espectadors caminin a través d’ella, retrocedeixin, passegin i l’experimentin com un tot.

a

Bio_ Adversorecto


Peter Freund

Neix a Califòrnia, EUA. Viu i treballa a Barcelona.

Graduat en Teoria Literària, University of California Berkeley (AB) i State University of New York Buffalo (PhD). Tesi doctoral en pràctiques artístiques interdisciplinàries sorgides de la impossibilitat del llenguatge.

Exposicions individuals i col·lectives en els EUA, Canadà, Amèrica Llatina, Europa, Rússia, Àsia i Orient Mitjà. Participa en: Les Rencontres Internationales, Berlin, Paris+ / Videonale, Bonn / Sazmanab Center for Contemporary Art, Tehran / Other Cinema, San Francisco / Black Maria Film Festival, New Jersey / Xcèntric, CCCB, Barcelona / Festival of (In)appropriation, Los Angeles, London+ / Antimatter, Victoria BC / Sydney Underground FF / Chicago Underground FF / Museo de Arte (BLAA), Bogotá / SMC Museum of Art, Moraga.

Projectes de comissariat/editorial recents: Xcèntric, CCCB; A*Desk: Critical Thinking, Barcelona.

Professor d’Art, Saint Mary’s College de California; Artista resident, Universidad de Barcelona.

Membre fundador d’Adversorecto.

Werner Thöni

Neix a Thun, Suïssa. Viu i treballa a Barcelona.

Graduat en Magisteri i Educació Especial, Lehrerseminar Spiez i University of Fribourg.

Exposicions individuals i col·lectives a Suïssa, Espanya i Japó: Leonart Gallery, Basel / Aquatinta Gallery, Lenzburg / Kultur im Stab, Arisdorf / Art-Forum Petit Pont, Lyss / Casa Cultural Galileo, Madrid / Galeria Contrast, Barcelona / Facultat de Belles Arts, Universidad de Barcelona, Barcelona / Can Xalant, Centre de Creació i Pensament Contemporani, Mataró / Brocken Gallery, Tokyo.

Il·lustració de llibres i revistes, publicats per les Edicions La Galera / Publicacions de l’Abadia de Montserrat / Pirene Editorial / Editorial Cruïlla / Malinka Libros / Associació de Mestres Rosa Sensat.

Director fundador del Werner Thöni Artspace.

Membre fundador d’Adversorecto.

Noves Adquisicions per al Fons Patrimonial de la Universitat de Barcelona. PATRIM’21.

Des de fa divuit edicions, les noves adquisicions de la Col·lecció de Belles Arts del Fons Patrimonial de la Universitat de Barcelona, en resulten de l’exposició Sense Títol’21, organitzada pel Vicedeganat de Cultura de la Facultat de Belles Arts. Enguany, la mostra va incloure 52 obres, els millors Treballs de Final de Grau de l’alumnat de la Promoció 2017-2021.

El dia 30 de setembre, un jurat reunit per a l’ocasió, va realitzar la valoració de les obres en exposició i va resoldre la selecció de sis d’aquestes. Les persones que varen conformar el jurat foren:

  • Sra. Pili Mateu Bretos_ Vicerectorat Patrimoni i Activitats Culturals                     
  • Sr. Oriol Silvestre Canut_ Vicerectorat Patrimoni i Activitats Culturals
  • Dr. Joan Miquel Porquer Rigo_ Departament d’Arts i Conservació-Restauració 
  • Dr. Diego Marchante Hueso_ Departament d’Arts Visuals i Disseny
  • Sra. Natàlia Chocarro Bosom_ Fundació Vila Casas                   
  • Dra. Lúa Coderch_ Artista i investigadora
  • Sra. Rita Sala Treig_ Artista visual  
  • Dra. M. Montserrat López Páez_ Vicedeganat de Cultura i Estudiants

El jurat va acordar l’adquisició de les obres següents: ES LO QUE HAY de l’Aitana Atarés, Nova ruïnadel Camil Cofan Esteba, Quiero ser… Imaginarios entre la expectativa y el desencanto de l’Alba Escofet Presedo, Evitar l’habitar del Nil Juan Villarejo, Tarot del Botellón de la Lydia León Velasco i Laimatgererelaimatge de l’Helena Ruiz Ràfols.

A més, el jurat va atorgar una menció honorífica a l’obra de la Cristina García Sanchez Bajo las Sombras.

El conjunt de les obres seleccionades passarà a formar part del Fons Patrimonial de la Universitat de Barcelona, que aposta any rere any per conferir suport al seu alumnat i a la creació emergent. L’exposició d’aquestes obres podrà visitar-se el juny pròxim, a la Fundació Vila Casas.