Facultat de Belles Arts

Exposició Body Tracks

Nova exposició

25.11.2021 (inauguració a les 10.45 h) – 10.12.2021

Sala d’Exposicions (Facultat de Belles Arts)


El jurat del Premi UB Ana Mendieta al millor projecte artístic amb perspectiva de gènere de la Universitat de Barcelona, en el marc dels Projectes del Pacte d’Estat contra la Violència de Gènere, ha seleccionat els 8 projectes finalistes. 

Els següents projectes es mostraran en l’exposició Body Tracks que tindrà lloc a la sala d’exposicions de la Facultat de Belles Arts des del 25 de novembre al 10 de desembre de 2021. La inauguració serà el dia 25 de Novembre, Dia Internacional contra les violències masclistes, a les 10.45 h a la Sala d’exposicions de la Facultat de Belles arts i acudirà Montserrat Puig Llobet, Vicerectora d’Igualtat i Gènere de la UB. 

  • Marc Gascón Blasco – Carmín Índigo E132
  • Mònica Jofre i Labadia – Tornar a néixer
  • Maria Antònia Mateu Salvà – Cicatrius invisibles. D’allò invisible en la violència psicològica de gènere
  • Viola Hoffman – Her Ágora (Re-significar la plaza Antonio López)
  • Paula Silva Perdiguero – 4092000
  • Abril Carretero Ballcells – La humanitat ve de la figura
  • Claudia Sesé Ribes – Welcome to my OnlyFans
  • Cinta Tort Cartró – Instal·lació

Volem felicitar els i les finalistes i animar-vos a acudir a la inauguració el proper 25N!

Agony: You Can Go Whenever You Want – An installation by Adversorecto

Nova exposició

25.10.2021 – 29.10.2021

Sala d’Exposicions, Facultat Belles Arts

a

NOU HORARI

Matins: de dilluns a divendres de 11.00 h. a 13.00 h

Tardes: dimarts i dijous de 16.00 h. a 18.00 h.

a

El sentiment d’agonia comença sempre amb dos punts en un estrany càlcul del temps. El primer punt assenyala el lloc des d’on t’estàs movent irremeiablement cap endavant, i el segon és on finalment tot arribarà a la seva fi. Afrontes el primer punt com a excessiu, un superàvit, ‘massa’; mires cap endavant al segon buit decisiu, una absència, un punt d’alleujament. Una persona caient d’un gratacel. Desconeguts enamorant-se.

Però mentre tu t’estàs movent cap endavant, caient de cap per avall, només ho fas mirant endarrere en la teva imaginació des d’un futur permanentment cec. Definitivament no pots experimentar el final que t’allibera. L’escena d’agonia s’assembla a una asímptota matemàtica: un límit que és infinitament accessible però inassolible. La caiguda lliure de l’agonia obre d’aquesta manera el seu paradoxal espai de goig.

Agony: You Ca Go Whenever You Want és una producció de Adversorecto, un col·lectiu integrat pels artistes Peter Freund i Werner Thöni, sota el propòsit de treballar ambdós entre dos punts estipulats durant un període de cinc mesos. En l’elaboració dels dos components principals de l’obra, cinc panells translúcids pintats i dues videoprojeccions, els artistes van col·laborar deliberadament amb solo el mínim contacte, després d’acordar l’assumpte del projecte, les seves dimensions i les dates d’inici i finalització.

El treball resultant és una instal·lació pensada perquè els espectadors caminin a través d’ella, retrocedeixin, passegin i l’experimentin com un tot.

a

Bio_ Adversorecto


Peter Freund

Neix a Califòrnia, EUA. Viu i treballa a Barcelona.

Graduat en Teoria Literària, University of California Berkeley (AB) i State University of New York Buffalo (PhD). Tesi doctoral en pràctiques artístiques interdisciplinàries sorgides de la impossibilitat del llenguatge.

Exposicions individuals i col·lectives en els EUA, Canadà, Amèrica Llatina, Europa, Rússia, Àsia i Orient Mitjà. Participa en: Les Rencontres Internationales, Berlin, Paris+ / Videonale, Bonn / Sazmanab Center for Contemporary Art, Tehran / Other Cinema, San Francisco / Black Maria Film Festival, New Jersey / Xcèntric, CCCB, Barcelona / Festival of (In)appropriation, Los Angeles, London+ / Antimatter, Victoria BC / Sydney Underground FF / Chicago Underground FF / Museo de Arte (BLAA), Bogotá / SMC Museum of Art, Moraga.

Projectes de comissariat/editorial recents: Xcèntric, CCCB; A*Desk: Critical Thinking, Barcelona.

Professor d’Art, Saint Mary’s College de California; Artista resident, Universidad de Barcelona.

Membre fundador d’Adversorecto.

Werner Thöni

Neix a Thun, Suïssa. Viu i treballa a Barcelona.

Graduat en Magisteri i Educació Especial, Lehrerseminar Spiez i University of Fribourg.

Exposicions individuals i col·lectives a Suïssa, Espanya i Japó: Leonart Gallery, Basel / Aquatinta Gallery, Lenzburg / Kultur im Stab, Arisdorf / Art-Forum Petit Pont, Lyss / Casa Cultural Galileo, Madrid / Galeria Contrast, Barcelona / Facultat de Belles Arts, Universidad de Barcelona, Barcelona / Can Xalant, Centre de Creació i Pensament Contemporani, Mataró / Brocken Gallery, Tokyo.

Il·lustració de llibres i revistes, publicats per les Edicions La Galera / Publicacions de l’Abadia de Montserrat / Pirene Editorial / Editorial Cruïlla / Malinka Libros / Associació de Mestres Rosa Sensat.

Director fundador del Werner Thöni Artspace.

Membre fundador d’Adversorecto.

Noves Adquisicions per al Fons Patrimonial de la Universitat de Barcelona. PATRIM’21.

Des de fa divuit edicions, les noves adquisicions de la Col·lecció de Belles Arts del Fons Patrimonial de la Universitat de Barcelona, en resulten de l’exposició Sense Títol’21, organitzada pel Vicedeganat de Cultura de la Facultat de Belles Arts. Enguany, la mostra va incloure 52 obres, els millors Treballs de Final de Grau de l’alumnat de la Promoció 2017-2021.

El dia 30 de setembre, un jurat reunit per a l’ocasió, va realitzar la valoració de les obres en exposició i va resoldre la selecció de sis d’aquestes. Les persones que varen conformar el jurat foren:

  • Sra. Pili Mateu Bretos_ Vicerectorat Patrimoni i Activitats Culturals                     
  • Sr. Oriol Silvestre Canut_ Vicerectorat Patrimoni i Activitats Culturals
  • Dr. Joan Miquel Porquer Rigo_ Departament d’Arts i Conservació-Restauració 
  • Dr. Diego Marchante Hueso_ Departament d’Arts Visuals i Disseny
  • Sra. Natàlia Chocarro Bosom_ Fundació Vila Casas                   
  • Dra. Lúa Coderch_ Artista i investigadora
  • Sra. Rita Sala Treig_ Artista visual  
  • Dra. M. Montserrat López Páez_ Vicedeganat de Cultura i Estudiants

El jurat va acordar l’adquisició de les obres següents: ES LO QUE HAY de l’Aitana Atarés, Nova ruïnadel Camil Cofan Esteba, Quiero ser… Imaginarios entre la expectativa y el desencanto de l’Alba Escofet Presedo, Evitar l’habitar del Nil Juan Villarejo, Tarot del Botellón de la Lydia León Velasco i Laimatgererelaimatge de l’Helena Ruiz Ràfols.

A més, el jurat va atorgar una menció honorífica a l’obra de la Cristina García Sanchez Bajo las Sombras.

El conjunt de les obres seleccionades passarà a formar part del Fons Patrimonial de la Universitat de Barcelona, que aposta any rere any per conferir suport al seu alumnat i a la creació emergent. L’exposició d’aquestes obres podrà visitar-se el juny pròxim, a la Fundació Vila Casas.

III Premi a la qualitat lingüística dels TFG – Entrega de Premis

De esquerra a dreta: Cristina Pastó, Guida Fortuny, Laura Jubert, Clara Godes, Laura Gallegos, Dolors Tapias i Conxa Planas

El passat dilluns 27 de setembre es va lliurar el III Premi a la qualitat lingüística dels Treballs Finals de Grau de la Facultat de Belles Arts, premi organitzat per la Comissió de Dinamització Lingüística de la nostra mateixa facultat per tal d’encoratjar els estudiants de final de grau a fer ús del català o a millorar la qualitat de la llengua.

El jurat, constituït per Rosa Gual Via, Rafael Romero Pineda i Jordi Morell Rovira, reunit amb data del 6 de setembre de 2021, va atorgar els tres premis dotats de 250 € als treballs:

  • Sistema de disseny de cobertes de llibre vinculat a la identitat visual d’una editorial catalana de Laura Jubert Hermoso (Grau de Disseny)
  • Els rastres del camí de Laura Gallegos Bernardino (Grau en Belles Arts)
  • Quaranta-quatre milions cinc-cents dotze mil cent setanta-set caràcters. Una investigació sobre el cos de dades de Clara Godes Famadas (Grau en Belles Arts)

A més, es va concedir una menció especial al Treball de Final de Grau Identitat Visual Corporativa d’una marca de roba de bany sostenible situada a Menorca de Guida Fortuny Barber.

Els treballs guanyadors destaquen per la seva claredat, coherència i llegibilitat de les idees expressades, així com la seva acurada edició i plantejament formal.

Podreu participar en la següent edició amb els Treballs de Final de Grau realitzats aquest curs 2021-2022!

SENSE TÍTOL 21 – Promoció 2017-2021

Nova exposició

27.09.2021 – 01.10.2021

Facultat de Belles Arts

L’exposició Sense Títol. Promoció 2017-21 se celebra a la Facultat de Belles Arts del 27 de setembre a l’1 d’octubre de 2021. Enguany, el degree show reprèn, en llur 18ª edició el seu format presencial, després que el curs passat hi haguera de transcórrer en línia, a causa de la situació d’excepcionalitat que visquérem.
La mostra acull una selecció dels millors TFG’s dels graduats de poc, dels tres Graus que imparteix actualment la Facultat: el Grau en Belles Arts, el Grau en Disseny i el Grau en Conservació-Restauració de Béns Culturals. I llur realització resulta viable gràcies a la implicació de l’alumnat, el professorat i el personal d’administració i serveis de la facultat.
Un total de 53 propostes de treballs, distribuïts per 11 espais dels cinc edificis que conformen el centre, s’habiliten per a l’ocasió a fi de mostrar la gran diversitat de posicionaments artístics que hi conviuen, d’una banda, al mateix alumnat, i de l’altra i igualment d’important, al públic espectador en general, a qui es convida a visitar-nos durant aquesta setmana.
Finalment, cal destacar que el Sense Títol és un esdeveniment pensat en clau de comiat dels graduats de poc alhora que de benvinguda als estudiants que inicien el nou curs, a tots ells i a totes elles, en especial, perquè la majoria, després de prop de dos anys, tornen a omplir les nostres aules.
Coincidint amb aquesta exposició es dur a terme altres activitats relacionades:

  • dll. 27 – Entrega del III Premi Lingüístic als millors TFG’s escrits en català – 27-09-2021
  • dj. 30 – Visites guiades a càrrec dels i de les joves artistes
  • dj. 30 – Reunió del comitè de selecció de les noves adquisicions PATRIM’21.

a

Ens encantarà comptar amb la vostra presencia!

Visita guiada – Estètiques de la proximitat. PATRIM’20

La Fundació Vila Casas acull, com cada estiu, la nova edició de PATRIM’20, que inclou la darrera adquisició d’obres d’art contemporani de la Universitat de Barcelona, fins el 25 de juliol de 2021.

El proper dimarts 13 de juliol a les 18h podreu gaudir, mitjançant inscripció prèvia, d’una visita guiada per l’exposició a càrrec dels artistes: l’Emili Codina, la Inés Pedraza, la Paula Pozo, la Xènia Real, la Laia Rodríguez i la Rita Sala.

El recorregut ens permetrà establir diàlegs entre els diferents processos artístics, realitzats en solitud i en la intimitat dels espais privats a causa del context al qual s’adscriuen, així com percebre llur apel·lació a revaloritzar el més proper o de la bellesa de la proximitat, en correlació amb les reflexions post-pandèmiques: tenir cura del nostre entorn, dels éssers propers i de nosaltres mateixos.

+Informació i inscripció

XX Concurs exposició de Pintura al Passeig de Sant Joan

En aquesta exposició/concurs es podran presentar obres a l’oli, acrílic i tècniques mixtes. També aquarel·les però que estiguin ben protegides i l’autor se’n faci responsable.

El concurs s’organitza en dues seccions, una de “general” i una d’“aficionats”, on les úniques diferències són les mides mínimes de les obres i els premis. Els autors de les obres decideixen a quina secció es presenten.

El primer premi és de 2.000€, els tres primers premiats faran una exposició a la sala d’exposicions de l’Ajuntament de Barcelona al Districte de Gràcia. A més a més, des de l’any 2014 el jurat selecciona entre tots els participants aquells que, sent estudiants actuals o ja graduats de la facultat, quedin en els primers llocs i aquests faran l’exposició conjunta  “Nous Talents” a la Facultat de Belles Arts.

Data límit de convocatòria: 20.06.2021

+Informació

Obertura ‘Estètiques de la Proximitat: Patrim’20’


D’esquerra a dreta: Dra. Montserrat López, Paula pozo, Rita Sala, Dr. Agustí Alcoberro Pericay, Emili Codina, Xènia Real, Laia Rodríguez i Inés Pedraza.

El dilluns 14 de juny es va realitzar l’obertura de ‘Estètiques de la proximitat:PATRIM’20’, una exposició que recull al Museu Can Framis les últimes obres adquirides per la Universitat de Barcelona

Aquest inici de l’exposició, dirigit a tots aquells que volguessin assistir, va comptar  amb la presència del Dr. Agustí Alcoberro Pericay (vicerector de patrimoni i activitats culturals), qui va veure les diferents obres mitjançant una petita visita guiada dirigida pels mateixos artistes (Emili Codina, Inés Pedraza, Paula Pozo, Xènia Real, Laia Rodriguez i Rita Sala)  i una de les organitzadores de la mostra, Dra. Montserrat Lòpez (vicedegana de Cultura).

Si no hi vau poder assistir a l’obertura, encara esteu a temps de passar-vos, ja que es mantindrà fins al 25 de juliol de 2021.

+Informació

PATRIM’20 – Estètiques de proximitat

a

a

NOVA EXPOSICIÓ

a

14.06.2021 – 25.07.2021

Museu Can Framis – Carrer de Roc Boronat, 116, 126, 08018 Barcelona

Organitzada per: Fundació Vila Casas i Facultat de Belles Arts, Universitat de Barcelona

a

a

a

a

s

La Fundació Vila Casas acull en el Museu Can Framis la nova exposició de les obres recentment adquirides per la Universitat de Barcelona, PATRIM’20. Les propostes varen ser seleccionades durant el transcurs de la mostra Sense Títol’20, una edició anual que aplega els millors treballs finals del Grau en Belles Arts de la Universitat de Barcelona i que en aquesta ocasió esdevení on line. Com cada any, un jurat integrat per acadèmics i professionals del món de les arts té cura de la selecció que passa a formar part del fons patrimonial de la Universitat de Barcelona.

Sota el títol ‘L’Estètica de la proximitat’ es presenten sis projectes de sis artistes joves, tots ells desenvolupats al llarg d’un any de complexitat extrema. La pandèmia mundial, d’ençà que es decretà, va alterar la majoria de les coordenades vitals de tothom, també dels estudiants, qui gairebé d’un dia per l’altre van assumir la conversió telemàtica de llurs aprenentatges i tot el que això comportava. Més específicament, en l’àmbit de la formació de les arts les derives s’assimilaren, amb l’agreujant que suposava per a la realització de llurs processos i projectes artístics, de caràcter eminentment experiencial. De tal manera, els projectes que aplega aquesta edició responen a processos de la creació realitzats en solitud i en la intimitat dels espais privats, lluny dels que transcorrien en els tallers de la Facultat de manera compartida i lluny de l’intercanvi real tan imprescindible en els procesos dels aprenentatges artístics.

L’autoria de les obres és de l’Emili Codina, la Inés Pedraza, la Paula Pozo, la Xènia Real, la Laia Rodríguez i la Rita Sala. Es tracta de propostes en animació, dibuix i pintura expandides, gravat (brodat damunt material orgànic) i fotografia analògica i digital, en representació d’alguns dels molts diversos medis que la pràctica artística avui contempla. I totes elles posen l’èmfasi en la revalorització del més proper o de la bellesa de la proximitat, en correlació a les reflexions postpandèmiques: tenir cura del nostre entorn, dels éssers propers i de nosaltres mateixos.

+Informació

HerbArt botànica i creació artística

Nova exposició

01.06.2021 – 25.07.2021

a

Sala Josep Uclés del Centre Cultural El Carme

Hivernacle del jardí Ferran Soldevila de la Universitat de Barcelona

Institut d’Estudis Catalans

a

L’exposició que els presentem és la culminació del projecte internacional de col·laboració entre científics i artistes procedents de Catalunya, Espanya, Itàlia, Portugal i el Brasil.

L’exposició «HerbArt: botànica i creació artística» expressa aquests propòsits inspirats pel binomi natura/cultura: resistir-se a desaparèixer, fer llavor, deixar petjada.
Les obres articulen un recorregut pels quatre eixos temàtics sobre els quals artistes i botànics han desenvolupat els seus processos: fragilitat i destrucció, contemplació i benestar, diversitat i singularitat, i resiliència.

Al llarg del trajecte, fet conjuntament, artistes i botànics hem pogut constatar que l’ull i la mà units a l’intel·lecte, l’observació amb els cinc sentits i el diàleg entre disciplines donen lloc a múltiples aproximacions i especulacions a propòsit del nostre entorn natural.

+Informació