Facultat de Belles Arts

I Congreso Nacional de Jovenes Amantes del Arte. El extraño mundo del arte

En un momento en el que parece saberse ya todo acerca del mundo del arte pasado, de sus movimientos, autores y perspectivas, queremos plantear otro tipo de análisis y preguntas acerca de grandes obras y sus mensajes y curiosidades que normalmente no se estudian.
Otra mirada a significados ocultos que han pasado por alto los historiadores y críticos de arte hasta el día de hoy. En definitiva, rarezas en el mundo de la pintura y la escultura.

+INFO

TAULA RODONA “LA CREACIÓ EN ACCIÓ! L’ART ENS DONA VEU?” – ANAR I TORNAR A BROSSA

 

Taula rodona «La creació en acció! L’art ens dona veu?»


El diàleg entre arxius a propòsit del centenari de Joan Brossa amb Glòria Bordons, Amanda Bernal i Joan Puche.


Moderadora: Mar Redondo
18 de gener, a les 19 h a la
Sala Josep Uclés del Centre Cultural El Carme (Francesc Layret, 78-82, planta -1, Badalona)

 

«Anar i tornar a Brossa» és una mostra que, a propòsit de la commemoració del centenari del naixement del poeta Joan Brossa, dona a conèixer una selecció de les obres que componen el fons Patrim, Col·lecció Belles Arts de la Universitat de Barcelona.
L’exposició vol generar i mostrar vasos comunicants entre els diversos temps, generacions i obres d’art. El recorregut suposa una mirada sobre l’entorn, el més proper i el més allunyat. La interpretació sorgeix del joc de distàncies entre els artistes i entre les obres: les de la Facultat de Belles Arts i les de Joan Brossa. Us proposem, doncs, interpretar el present en clau brossiana.

SIMPÒSIUM INTERNACIONAL D’ESCULTURA MONUMENTAL SOBRE NEU. ENCAMP – ANDORRA – EDICIÓ 2019 –

1. DADES DE L’ESDEVENIMENT

1.1. Activitat – Temàtica
El Simpòsium Internacional d’Escultura Monumental sobre Neu tindrà lloc del 8 al 10 de febrer de 2019 al Pas de la Casa, Principat d’Andorra.
La temàtica d’enguany serà: “LA DONA”

1.2 Objectius
— Promoure l’escultura internacionalment.
— Sensibilitzar el públic en aquesta forma d’expressió artística.
— Afavorir les trobades entre els escultors i els mitjans artístics.
— Iniciar un parc escultòric públic.
— Començar una col·lecció d’escultures de petit format.

1.3 Avís important
Aquest document informa de les regles principals de l’esdeveniment. La fitxa d’inscripció adjunta no significa una confirmació de la seva acceptació. Un jurat informarà per escrit de la resolució final la darrera setmana de gener.

2. MODALITATS

2.1. Inscripció
Per poder formalitzar la inscripció dels equips, cal:
— Completar la fitxa d’identificació de l’equip i incloure-hi tots els documents necessaris.
— Presentar el projecte en forma de maqueta, o almenys enviar fotografies del projecte des de diverses perspectives.
— Omplir i signar el formulari “Declaració”.
La inscripció i les sol·licituds s’han de presentar abans del 25 de gener del 2019 i cal adreçar-les a: COMÚ D’ENCAMP SIMPÒSIUM INTERNACIONAL D’ESCULTURA MONUMENTAL SOBRE NEU DEPARTAMENT DE CULTURA D’ENCAMP
Telèfon +376 73 14 90
esculturesdeneu@encamp.ad

2.2. Acompanyants
A la seva arribada a Andorra, un acompanyant rebrà els escultors i els servirà de guia.

2.3. Estada
Els participants en la modalitat de professionals hauran d’arribar abans de les 20.00 h del dijous 7 de febrer i marxar la tarda del diumenge 10 de febrer de 2019. Els participants en la modalitat d’estudiants hauran d’arribar abans de les 20.00 h del divendres 8 de febrer i marxar la tarda del diumenge 10 de febrer de 2019. L’organització assegura l’allotjament i les dietes a cada equip d’escultors, en un alberg de la parròquia.

2.4. Despeses de transport
Les despeses de transport aniran a càrrec dels escultors. Seria una bona opció trobar sponsors al seu propi país que els facilitin el viatge, tot argumentant la repercussió mediàtica del Simpòsium en els mitjans de comunicació.
Un membre del comitè organitzador els donarà la benvinguda i els acompanyarà al seu lloc d’allotjament. És important avisar el comitè dels horaris d’arribada i de sortida.

2.5. Assegurances personals
Tots els escultors han de tenir una assegurança personal (medicaments, serveis mèdics, accidents, vida, etc.) El Simpòsium i la seva organització no es fan responsables de cap reclamació en aquest àmbit.

2.6. Despeses personals
Tots els serveis no citats en aquest reglament es consideraran despeses personals i, per tant, seran abonats pel consumidor.

3. REGLAMENT
Aquest reglament és el que prevaldrà en l’esdeveniment. Qualsevol modificació serà notificada als participants en el moment de la eventual reunió informativa prèvia.

3.1. Criteris d’admissió
Cada equip ha d’indicar, en el moment de la inscripció, el nom dels dos (2) membres del grup i, si es donés el cas, (només en els equips d’estudiants) el del substitut. Només els dos (2) escultors inscrits poden participar alhora en la realització de l’obra; qualsevol canvi de
participant ha de ser comunicat al comitè organitzador abans del començament del treball. En cas que algun dels participants abandonés l’equip després d’haver començat el treball, la resta de l’equip continuarà l’obra. L’edat mínima per a poder-hi participar és de 18 anys.

3.2. Execució de l’obra
L’equip professional ha d’esculpir l’obra dins el període previst: des del divendres 8 de febrer de 2018 a les 10.00 h fins al diumenge 10 de febrer de 2019 a les 12.00 h. L’equip d’estudiants ha d’esculpir l’obra dins el període previst: des del dissabte 9 de febrer de 2018 a les 10.00 h fins al diumenge 10 de febrer de 2019 a les 12.00 h. L’obra es considerarà finalitzada el diumenge a les 12 del migdia, moment en el qual el
jurat serà al lloc i els artistes tindran dos minuts per justificar el seu treball. Els artistes podran exposar, si ho consideren necessari, una explicació de la seva escultura en un màxim d’una pàgina redactada en català, castellà, anglès o francès.

3.3. El bloc de neu compactada
Cada equip tindrà a la seva disposició un bloc de neu (2x2x2m) sobre el qual ha d’utilitzar el màxim d’espai. La ubicació de cada equip al lloc de treball serà determinada a l’atzar en el curs de la reunió informativa. El comitè organitzador procedirà al sorteig i ubicarà l’equip al lloc on li pertoqui.

3.4. Obra: concepció

Al moment de la inscripció, cada equip ha de presentar un projecte o algunes fotografies per cada maqueta o dibuix de perspectiva. Queda entès que hi pot haver modificacions del projecte inicial, però han de ser comunicades al comitè organitzador el més aviat possible.
Quan el projecte hagi estat seleccionat pel jurat, no hi podrà haver modificacions posteriors.

3.5. Obra: execució
— Els blocs de neu hauran de ser aprofitats al màxim en la seva massa i volum.
— El volum de l’obra acabada no podrà excedir el volum inicial.
— L’únic material permès és el bloc de neu.
— Les obres poden ser monolítiques; els elements separats no poden estar a més de 2,5 metres del centre del bloc inicial.

3.6. Eines
Cada equip portarà les eines que consideri oportunes per esculpir la seva obra.
L’organització facilitarà algunes eines bàsiques.

3.7. Criteris del jurat
L’obra ha de ser original i concebuda per l’equip únicament per al Simpòsium Internacional d’Escultura Monumental sobre Neu. Encamp, edició 2019. Els criteris d’avaluació i nota de les obres són els següents:
Creativitat (40 %)
— Originalitat en el desenvolupament del tema.
— Equilibri: distribució, moviment de les formes.
— Objectiu de la realització: dificultats i riscs.
— Composició.
Tècnica (40 %)
— Tractament de la superfície.
— Utilització màxima del bloc.
— Tècnica de la talla directa i qualitat dels muntatges.
— Respecte al projecte inicial presentat.
Coherència de la proposta (20 %)
— Desenvolupament formal del tema seleccionat, intenció i percepció.
— Claredat, caràcter expressiu de l’obra, comunicació.

3.8. Desacords
En cas que sobrevingui un desacord en la interpretació o en l’aplicació d’aquest reglament,
serà el comitè organitzador qui dirimirà el problema.
Tota violació del reglament per part d’algun escultor significarà la seva desqualificació i no
podrà rebre cap menció.

3.9. Participació a l’esdeveniment següent
L’escultor guanyador tindrà l’oportunitat de participar a l’edició de l’any següent.

4. PREMIS I MENCIONS
4.1 Premis
— Tres premis per a professionals: 1.000 €, 700 € i 500 €, respectivament.
— Tres premis per a estudiants: 500 €, 250 € i 100 €, respectivament.

4.2 Mencions
— Menció d’excel·lència d’Andorra, atorgada pel Comú d’Encamp.
— Menció d’excel·lència del públic, atorgada pel vot popular.

Persones de contacte – Organització
Alex Arnó
Telèfon: +376 321 522 +376 731 490
esculturesdeneu@encamp.ad a.arno@encamp.ad

IV Congreso Internacional Visiones de lo Fantástico: “ Las creadoras y lo fantástico”/ Women Creators and the Fantastic”

 

El Grupo de Estudios sobre lo Fantástico (GEF) invita a todos los interesados a participar en este encuentro, donde proponemos reflexionar reflexionar sobre las creadoras fantásticas de los siglos XIX, XX y XXI, tanto en narrativa como en teatro, cine, cómic, televisión o videojuegos, en cualquier lengua y país.

Líneas temáticas

  • Perspectivas teóricas sobre lo fantástico femenino
  • Lo fantástico feminista: ideología, crítica y transgresión
  • Fantástico e identidad femenina
  • Retóricas del miedo
  • Monstruosidades femeninas
  • Espacios fantásticos
  • Cuerpos fantásticos
  • Representaciones de la sexualidad en lo fantástico y sus fronteras (hibridaciones con la ciencia ficción y lo maravilloso)

 

Condiciones de participación 

  • Los resúmenes de las comunicaciones deberán tener un máximo de 300 palabras (incluyendo título de la comunicación, nombre del autor e institución a la que pertenece) y se enviarán a la siguiente dirección:visionesdelofantastico@gmail.com
  • El plazo para el envío de los resúmenes termina el 15 de enero de 2019. El comité organizador acusará recibo de las propuestas y el 15 de febrero notificará la aceptación de las mismas por parte del comité científico. 
  • La lectura de las comunicaciones no deberá exceder los 20 minutos, siendo las lenguas del congreso el castellano, el catalán, el gallego, el inglés, el francés, el italiano y el portugués.  

“MODA I GÈNERE” – Fundació Joan Miró

Moda i gènere

Després de treballar com a model per a la revista Vogue durant la dècada de 1920, Lee Miller va iniciar una carrera professional com a fotògrafa de moda i artista vinculada amb el moviment surrealista. La taula planteja la moda com un baròmetre sociològic i com un reflex o una possibilitat de conscienciació en termes de gènere.

Moderadora: Patrícia Soley-Beltran, doctora en Sociologia del gènere, autora de ¡Divinas! Modelos, poder y mentiras (Premi Anagrama d’Assaig 2015). Participants: Leticia García (editora en cap de moda de la revista Fashion & Arts Magazine); Charo Mora (periodista, professora, comissària i consultora de moda).

Dijous 10 de gener,
a les 19 h
Activitat gratuïta
Accés gratuït a l’exposició «Lee Miller i el surrealisme a la Gran Bretanya» de 18 a 19 h

Cal fer reserva prèvia

Jornada Recerca col·laborativa en l’àmbit de les Humanitats i les Ciències Socials

 

Recerca col·laborativa en l’àmbit de les Humanitats i les Ciències Socials

La Fundació Bosch i Gimpera organitza una jornada per explicar a investigadors, grups de recerca i professors del Campus Mundet quines són les particularitats de treballar per empreses i institucions des de la Universitat i quin suport ofereix l’FBG en aquest camp.

Parlarem del marc legal que regula aquest tipus de col·laboracions, dels beneficis pels grups de recerca, dels punts a considerar a l’hora de fer un pressupost o en una negociació i del recolzament que ofereix l’ FBG.

 

inscriu-te

 

Programa

Benvinguda del Dr. Albert Cirera, Vicerector d’Emprenedoria, Transferència i Innovació

Oportunitats de Transferència per investigadors UB
Salvador Mena. Cap de l’Àrea de recerca per contracte de l’FBG.
Com l’FBG ajuda a promoure i assessorar les col·laboracions amb empreses i institucions, amb especial atenció a projectes d’humanitats i ciències socials.

Introducció a la Responsive Research and Innovation (RRI)
Sergio Villanueva. Biotecnòleg i professor de Comunicació Audiovisual de la UB.
Les noves tendències transdisciplinars i participatives de la recerca acadèmica i la innovació.

Noves oportunitats de transferència a la UB: els Living-Labs
Francesc Benlliure. Promotor d’Humanitats i Ciències Socials de l’FBG.
Els laboratoris socials d’innovació com a noves estructures de transferència

Dia: 11 de desembre de 2018 Hora: de 12.30h a 14.30h

Lloc: Palau de les Heures, Montbau.
Sala d’Actes. 08035 Barcelona

IMPROPI(S) – KALIDOSCOPI 2018

 

25 anys i 10 Kalidoscopis, que ens han donat la possibilitat de compartir en col·lectiu, i entre els àmbits de l’art i l’educació, experiències des de les quals ressituar i debatre entorn a situacions i problemàtiques, que ens ajuden a reestructurar pràctiques actuals en contextos canviants. Des de la pluralitat, pronunciar propostes d’incidència per definir marcs d’acció que ens permetin projectar conjuntament nous horitzons.

Enguany, el Kalidoscopi, inaugura els actes de celebració del 25è aniversari d’Experimentem amb l’ART (EART), ampliant-se en unes jornades de dos dies, que desplegaran trobades, debats i altres relacions. Un marc de reflexió que proposa pensar llocs comuns d’aprenentatge latents en la història de vida d’aquest projecte i sovint molt presents als espais d’educació artística i creació contemporània.

Les comunitats no són, sinó que es fan i es desfan, s’inventen i es transformen. Temporalment delimiten pràctiques compartides, on l’aprenentatge s’entén com un procés de participació entre diferents sabers i de construcció social. Durant aquests anys, EART ha prioritzat un treball que enllaça diferents àmbits i agents, per tal de generar espais transversals de diàleg que ajudin a repensar-nos i convertir els processos d’investigació i educatius en el motor de generació de coneixement col·lectiu. En aquest sentit, EART defensa l’aprenentatge com un procés que té valor per sí mateix, cercant estratègies d’educació i mediació cultural vinculades a projectes artístics, a la contemporaneïtat, als contextos i a les iniciatives artístiques presents a la societat.

Aprendre en col·laboració, proposar als agents implicats un acostament horitzontal al coneixement des de la coresponsabilitat i el reconeixement dels sabers i experiències. Explorar zones impròpies, entre allò individual i col·lectiu, com a llocs possibles de construcció i aprenentatge comú. Obrir-se als sabers que els altres poden donar-nos. Imaginar estratègies amb les que els participants puguin apropiar-se del context on es troben i constituir plegats les formes d’habitar-lo. En definitiva, atendre amb més cura allò que ens separa i no ens és propi, per descobrir la força que emana dels encontres i fusions entre sabers, afectes, posicionaments i subjectivitats.

 

Programa


Divendres 23 de novembre
De 18 a 21 h
Lloc: Experimentem amb l’ART
Entrada lliure. Capacitat limitada

Rituals i vivències a l’entorn d’una investigació i una residència artística

Conversa oberta entre Lucía Egaña, Pablo Martínez, Isaac Sanjuan i Laura Valencia.

Dissabte 24 de novembre
De 10.30 a 14 h
Lloc: Centre de Cultura Popular La Violeta de Gràcia
Entrada lliure. Capacitat limitada

Ecologies comunes. Desafiaments, vincles i afectes en curs

Fòrum  de debat

Modera: Sergi Selvas

Amb la participació de l’Escola Arcàdia, Intermediae/Tommaso Marzocchini i Dafne Muntanyola

Un final com a inici

De 14 h a 14.30 h

Experimentem amb l’ART/ Dolors Juarez

Entretemps

A les 14.30 h

Itinerari des del Centre de Cultura Popular La Violeta de Gràcia a EART

A càrrec d’Eva Marichalar-Freixa  

Brindis inaugural del 25è aniversari d’Experimentem amb l’ART

A continuació al pati d’Experimentem amb l’ART

Per a més informació podeu consultar la nostra web.

Per reservar la vostra plaça aquí

 

 

Podeu descarregar els texts dels Kalidoscopis anterios a:
http://www.experimentem.org/12publicacionsialtresNarratives/textos.html

TROBADES – 21 PERSONAE – MACBA

 

El programa 21 Personae proposa un seguit de trobades amb persones, llocs i col·lectius de Barcelona que, en conjunt, pretenen transformar el sentit i la intensitat de la nostra experiència de la ciutat. Així mateix, és una investigació sobre «formes de trobada», sobre maneres de viure i de fer conjuntament a la ciutat. El programa es desenvoluparà entre novembre de 2018 i març de 2019, a un ritme d’una trobada per setmana.

A Barcelona, 21 Personae amplia el pols curatorial de l’exposició Al descobert o d’amagatactivant maneres de detecció de terrenys movedissos, sediments disposicionals i potents escenaris de vida a la ciutat. Un grup de participants del Programa d’Estudis Independents del MACBA ha creat una Barcelona específica, expressada als carrers, places i espais públics i entre els secrets públics.

S’invoca un ventall de personae: rols, llocs, càrrecs, pràctiques, persones, ports i monuments. Ens trobem amb habitants permanents, passavolants, viatgers, éssers que reviuen al vespre, a mitjanit, a l’hora de la migdiada o a l’alba; éssers que recorren constel·lacions fluides a través d’espais reals, hàbitats desitjats i ciutats imaginàries.

Junts aconsegueixen activar una cosa semblant a l’«efecte seguici» (concepte molt debatut en la farmacologia terapèutica en relació amb el cànnabis), segons el qual els components actuen molt millor en un camp relacional d’interacció i combinació amb d’altres que no pas de manera aïllada. En la natura, no hi ha res que actuï en estat pur.

Direcció del projecte: Raqs Media Collective, amb la col·laboració d’Aimar Arriola.
Comitè organitzador (PEI – Programa d’Estudis Independents 2017-2018): Héctor Acuña, Laura Arensburg, Emil Becerril, Marianne Blanco, Ricardo Cárdenas, Itxaso Corral, Vatiu Nicolás Koralsky, Julieta Obiols, Christina Schultz i Laura Valencia.

 

+INFO

Dijous 8N · 18:30 · Visita guiada expo Mònica Planes Alejandro Palacín

 

Dijous 8 de novembre a les 18:30

VISITA GUIADA a l’EXPOSICIÓ

‘ALEX PALACÍN MÒNICA PLANES. JUGAR COM UNA FRUITA NO ÉS JUGAR’

A càrrec de Mònica Planes, Alejandro Palacín i Albert Mercadé

[En el marc del  Loop Festival]

··············

+ LOOP festival al Districte Cultural de L’H:

Dijous 8 de novembre, 19:30
Inauguració ‘Eugenio Ampudia. I tu qué has fet per l’art?’
Centre d’Art Tecla Sala

Dissabte 10 de novembre, 12h.
Presentació ‘Alfabet incabat de l’Hospitalet’, a cura de Matteo Guidi, Mireia Sallarès i alumnes de Torre Barrina (Centre Municipal creació multimèdia).
Centre Art Tecla Sala

Dilluns 12 de novembre, 19h
Brigitte Aschwanden, Patricija Gilyte, Arvidas Zalpys, R. Green
TPK Art i pensament contemporani (CC Tecla Sala)