Facultat de Belles Arts

DEBATES – «TRANSICIONS» – CCCB

 

 

‘Transicions’ proposa una reflexió sobre els processos de subjectivació sexual i les pràctiques i polítiques entorn de les persones que no s’ajusten al sistema binari d’assignació de gènere. Les tecnologies a l’abast, des de les teràpies hormonals fins a les tècniques de reassignació sexual, obren un ventall de nous interrogants sobre les polítiques de la identitat a la nostra societat.

 

 

4 d’octubre, a les 18.30 h
Conversa amb l*s artistes i activistes trans Fox & Owl i Diego Marchante, presentada per Chiara Beccalossi
Mirades trans: un debat sobre gènere, art i política

8 d’octubre, a les 18.30 h
Un diàleg entre Miquel Missé i Sam Fernández
Desordenar el gènere: identitat, cossos, medicina i hormones

16 d’octubre, a les 18 h
Conferència de Paul B. Preciado, presentada per Eloy Fernández Porta. (Dins el marc de la Biennal de pensament Ciutat Oberta)
Gènere, sexe i sexualitat en el capitalisme tecnopatriarcal: cap a una mutació de paradigma

El cicle s’emmarca en la mostra de videoart «Transicions. Hormones en la cruïlla de l’art i la ciència», que es podrà veure a la Sala -1 del CCCB del 4 al 28 d’octubre.

FARS – LA MODEL

Les set torres de vigilància de la presó Model estan sent objecte d’una acció de senyalització i il·luminació temporal durant la Festa Major de l’Esquerra de l’Eixample 2018.

L’objectiu és valorar i resignificar el patrimoni construit de la model, donant visibilitat al procés participatiu promogut des del mes de maig de 2016 per la Plataforma Fem nostre l’espai de la Model, destacant-ne les reivindicacions ciutadanes sobre els futurs usos de la presó:

MEMÒRIA, GESTIÓ COMUNITÀRIA, ESPORT, ESPAI JOVE, HABITATGE PÚBLIC, EDUCACIÓ i ZONA VERDA.

La pintada ha tingut lloc els dies 19 i 20 de setembre i la il·luminació temporal s’ha dut a terme durant el pregó de la Festa Major, el passat dia 28 de setembre.

El proper dia 7 d’octubre, durant la cloenda de la festa, podreu tornar a veure la intervenció lumínica, de 19h a 23h. Us hi esperem!

La idea original i direcció d’aquesta intervenció és de la professora de la Facultat de Belles Arts (UB) Nuria Ricart i del director de l’EUROM. European Observatory on Memories (Fundació Solidaritat – UB), Jordi Guixé. El projecte gràfic és de l’artista urbà Roc Blackblock. Amb el suport de l’Ajuntament de Barcelona.

INAUGURACIÓN de la exposición «ALGORITHM» de MARK REDDEN en ESPRONCEDA

 

Este nuevo cuerpo de trabajo es una continuación de temas e ideas cultivados durante varios años y expresado entre los medios de la pintura, el dibujo y la escultura: una fluidez de materiales y formatos que representa la apreciación universal que Redden tiene para la creación artística.

Su práctica consiste en hacer imágenes y objetos trabajados para lograr un equilibrio o ritmo matemático. La naturaleza aparentemente aleatoria de sus creaciones está cuidadosamente compuesta y juega con la idea de entropía, orden y alegoría. Sirve como un registro contemporáneo de un mundo en constante cambio formado por la violencia de la naturaleza.

Sobre el artista

Redden nació en Dublín, Irlanda, en 1979. Se hizo artista artista en sus veinte años en Tasmania, durante una residencia de tres meses en el desierto de Tasmania. Desde entonces ha trabajado y expuesto en Alemania, Noruega, Irlanda, España, China y América. En 2014 se presentó su espectáculo La Bestia Reinventada en el Museo Maritim de Barcelona. Él vive y trabaja en Barcelona. Esta es su primera exposición individual en Espronceda.

LABORATORIS OBERTS – CRAC

Des de CRAC us proposem una segona activitat inclosa a la Setmana europea de la Conservació-Restauració (8-14 d’octubre de 2018) en col·laboració amb el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.

Portes obertes als laboratoris de conservació-restauració de Catalunya
9-14 d’octubre en diferents horaris

Aquestes jornades, repartides per tot el territori català, volen promoure la feina del conservador-restaurador des del seu lloc de treball donant a conèixer el dia a dia dels centres de treball. Així, va dirigida al públic en general per posar de manifest l’important paper que tenim en la preservació del Patrimoni Cultural.

En aquest cas comptem amb la col·laboració de Museus, Arxius i Laboratoris de restauració que obren les seves portes a les visites programades.

Cal inscripció prèvia als diferents laboratoris:

Arxiu Municipal de Reus i Arxiu Comarcal del Baix Camp
DATA: 9 d’octubre, a les 18.30h
ADREÇA: C/ de Sant Antoni Maria Claret, 3. Reus
RESERVES: arxiumunicipal@reus.cat i acbaixcamp.cultura@gencat.cat

MNAC Museu Nacional d’Art de Catalunya
DATA: 9 d’octubre, d’11h a 13h
ADREÇA: Palau Nacional, Parc de Montjuïc, s/n. Barcelona
RESERVES: eulalia.bosch@museunacional.cat

Oficina de Patrimoni Cultural de la Diputació de Barcelona
DATA: 10 d’octubre, a les 12h
ADREÇA: Avda. Diagonal, 365. Barcelona
RESERVES: o.patrimonic@diba.cat

ESCRBCC Escola Superior de Conservació i Restauració de Béns Culturals de Catalunya
DATA: 11 d’octubre, d’11h a 14h
ADREÇA: C/d’Aiguablava 109. Barcelona
RESERVES: escrbcc@xtec.cat

Museu del Disseny
DATA: 11 d’octubre, a les 12h
ADREÇA: Pl. de les Glòries Catalanes, 37. Barcelona
RESERVES: reservesmuseudeldisseny@eicub.net

MACBA Museu d’Art Contemporani de Barcelona
DATA: 12 d’octubre, d’11h a 12h
ADREÇA: Pl. dels Àngels, 1. Barcelona
RESERVES: acastro@externs.macba.cat

MAC Museu d’Arqueologia de Catalunya – Girona
“En bones mans. Visita les instal·lacions del laboratori de restauració del MAC-Girona”
DATA: 12 d’octubre, a les 11.30h
ADREÇA: C/Pedret, 95. Girona
RESERVES: macgirona.cultura@gencat.cat

MAC Museu d’Arqueologia de Catalunya – Barcelona
DATA: 12 d’octubre, a les 11h
ADREÇA: Pg. de Santa Madrona, 39 Barcelona
RESERVES: macvisites.acdpc@gencat.cat o 934232149

Museu Diocesà i Comarcal de Solsona
DATA: 12 d’octubre, de 10.30h a 12h
ADREÇA: Pl. Palau 1. Solsona
RESERVES: museu@museusolsona.cat

Museu de Lleida
DATA: 12 d’octubre, a les 11h i a les 12h
ADREÇA: C/ del Sant Crist, 1. Lleida
RESERVES: reserves@museudelleida.cat

Museu de la Noguera
DATA: 12 d’octubre, a les 11h
ADREÇA: Pl. Comptes d’Urgell, 5. Balaguer
RESERVES: esolanes@impic.cat

Museu Marítim de Barcelona
DATA: 12 d’octubre, a les 10h, 11h i 12h
ADREÇA: Avda. de les Drassanes, s/n. Barcelona
RESERVES: salapt@mmb.cat

VINSEUM- Museu de les Cultures del Vi de Catalunya
«El revers del Museu»
DATA: 12 d’octubre, a les 12h
ADREÇA: Pl. Jaume I. Vilafranca del Penedès
RESERVES: 93 890 05 82
Link al WEB

Taller de Restauració de Vitralls Can Pinyonaire
DATA: 13 i 14 d’octubre, de 10h a 14h
ADREÇA: Travessia Auriga 5. Girona.
RESERVES: annasantolaria@gmail.com, 620 533 343

CDMT Centre de Documentació i Museu Tèxtil
DATA: 14 d’octubre, de 10h a 14h
ADREÇA: C/ de Salmerón, 25. Terrassa
RESERVES: restaura@cdmt.cat

CRBMC Centre de Restauració de Béns Mobles de Catalunya
DATA: 14 d’octubre, d’11.30h a 13h
ADREÇA: C/d’Arnau Cadell, 30. Valldoreix
RESERVES: 935 90 29 70

INAUGURACIÓ de l’exposició «MELOTHESIA» de RICARDO GUIXÀ

Dies: Del 9 d’octubre de 2018 al 3 de novembre de 2018
Espai: Sala A Xalet Sala B Xalet

Cicle 200 anys de Frankenstein

Mitjançant l’aplicació de descàrregues elèctriques directament sobre el material fotosensible, Ricardo Guixà dona forma a un dibuix fractal de llum, fent visible l’invisible. Melothesia és un terme barroc amb el qual es definia la relació per afinitat de tot allò que conforma l’univers. Una metàfora del funcionament de la realitat en les diferents escales, des del macrocosmos fins al microcosmos, i d’allò que ho sustenta i cohesiona, font primigènia de la vida.

Exposició produïda per VEGAP 2016

 

Centre cívic Casa Golferichs
Sala Golferichs – el Xalet
(G.V. de les Corts Catalanes, 491)

«TOULOUSE-LAUTREC I L’ESPERIT DE MONTMARTRE» – CAIXAFORUM

 

DEL 18 D’OCTUBRE DE 2018 AL 20 DE GENER DE 2019

Montmartre no és tan sols l’escenari de moltes obres del polifacètic Toulouse-Lautrec, sinó el motor social i cultural que en va definir l’estil modern i el caràcter bohemi.
A través de pintures, dibuixos, cartells i il·lustracions, “Toulouse-Lautrec i l’esperit de Montmartre” mostra la producció de l’artista en sintonia amb la dels artistes contemporanis en el París de finals del s. XIX.

 

MONTMARTRE VA SER EL DENOMINADOR COMÚ GEOGRÀFIC PER A MOLTS DELS ARTISTES QUE S’INCLOUEN EN AQUESTA EXPOSICIÓ.

Els carrers, els cabarets i els cafès del barri de Montmartre van ser l’escenari d’una explosió creativa, marcada per la bohèmia i l’avantguarda de la mà de joves artistes i intel·lectuals que van desafiar l’ordre establert. Henri de Toulouse-Lautrec (Albi, 1864 – Château Malromé, 1901) i altres artistes com Vincent van Gogh, Jean-Louis Forain, T. A. Steinlen, Pierre Bonnard o Édouard Vuillard van contribuir a aquesta florida d’un moviment trencador al marge de la burgesia.

L’exposició, que consta de més de 350 obres amb préstecs internacionals de col·leccions públiques i privades, representa un viatge pel París bohemi d’entre segles. Una mostra pluridisciplinària per comprendre el paper fonamental que l’esperit de Montmartre va tenir en el desenvolupament de l’art modern, i la manera en què Toulouse-Lautrec i els seus contemporanis van influenciar en l’evolució de la producció artística efímera: cartells, il·lustracions, impressions i dissenys, que van expandir a nous públics l’esperit bohemi i les creacions artístiques.

 

UN BARRI TRANSFORMADOR

L’any 1880, Montmartre era una zona marginal i perillosa apartada de París que va començar a atraure nombrosos joves creadors. Els artistes Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Signac, Pierre Bonnard i Henri-Gabriel Ibels, els intèrprets Aristide Bruant i Yvette Guilbert, els escriptors Émile Goudeau, Alphonse Allais i Alfred Jarry, i els músics Erik Satie, Vincent Hyspa i Gustave Charpentier s’hi van traslladar. Tots ells volien viure gastant poc, treballar en el París bohemi i evitar el centre burgès de la capital francesa. Montmartre va ser el denominador comú geogràfic de molts artistes, que van contribuir activament a definir l’estètica avantguardista de l’època.

Els carrers de Montmartre mateixos i l’entreteniment que es trobava als cabarets, els teatres, els cafès concert i els circs era una forta inspiració per als artistes. No tan sols van assistir als espectacles i hi van participar, sinó que van empatitzar amb els vagabunds o les prostitutes, i es veien ells mateixos al marge de la societat establerta. El costat més fosc de la vida de fin de siècle va quedar plasmat en l’obra de nombrosos talents. Toulouse-Lautrec representa una figura clau per enllaçar els artistes i intel·lectuals que van situar Montmartre en el punt de mira de la transgressió i l’avantguarda de finals del s. XIX.

 

+INFO

PRESENTACIÓ del projecte ESPAI DE MEMORIA, MONUMENT PRESO DE DONES DE LES CORTS

 

El passat mes de Gener de 2018 es va fer pública la resolució del Concurs convocat per l’Ajuntament de Barcelona per a l’Espai de Memòria, Monument Presó de Dones de les Corts. Projecte llargament reivindicat per la ciutadania, especialment des de 2013, quan la Plataforma Futur Monument Presó de Dones de les Corts comença a treballar de forma transversal per tal de debatre entorn a les formes de transmissió de la memòria de la presó en l’espai públic.
Us convidem a conèixer el projecte guanyador de la mà dels seus autors i promotors, en el marc de la Festa Major del Districte.
L’acte tindrà lloc el proper 10 d’Octubre al xamfrà on s’ubicarà el Futur Monument, entre els Carrers Joan Güell i Europa, a les 18 hores. Hi sereu molt benvinguts/des!

Participa:
• Maria Victòria Garcia (Grup de Dones Elisenda de Montcada / Plataforma Futur Monument Presó de Dones de les Corts)
• Núria Ricart, Jordi Henrich, Fernando Hernández (Equip del projecte guanyador)
• Jordi Guixé (EUROM Fundació Solidaritat – Universitat de Barcelona)
• Ricard Vinyes (Comissionat de Memòria – Ajuntament de Barcelona)
• Agustí Colom (Regidor del Districte de les Corts – Ajuntament de Barcelona)

Més informació a:
https://presodedones.wordpress.com/
Facebook: @presodedones

INAUGURACIÓN de la exposición «HABITAR» de KATIA MUÑOZ en OLIVART ART GALLERY

H A B I T A R
ABSTRACTOS

De KATIA MUÑOZ

El tiempo se diluye y el espacio cobra vida. En el hombre moderno late una nostalgia y una necesidad de imaginar lugares utópicos. Después de mi serie Espacios Deseados, he seguido creando coordenadas geográficas emocionales que son a la vez, una geografía de identidad propia que responden a mis deseos de un hogar primordial, donde el color persiste y dialoga en sus contrastes. Esta propuesta expositiva pretende mostrar una nueva serie de mapas emocionales, cada vez más líquidos y fluidos donde el color surge de una necesidad interior, la de habitar mis espacios.

INAUGURACIÓ de l’exposició «STANLEY KUBRICK» al CCCB

El CCCB presenta l’exposició «Stanley Kubrick», un recorregut cronològic per l’obra d’un geni del cinema, creador d’obres mestres en una gran diversitat de gèneres cinematogràfics. La mostra repassa la trajectòria creativa del director novaiorquès Stanley Kubrick (1928-1999), des dels seus anys d’aprenentatge com a fotògraf a la revista Look, els seus dotze llargmetratges, i els seus projectes nonats o encomanats a la responsabilitat d’altres cineastes.

Comissariada per Hans-Peter Reichmann i Tim Heptner, del Deutsches Filmmuseum de Frankfurt, la mostra ja s’ha pogut veure en diferents ciutats del món. El crític de cinema i escriptor Jordi Costa és el responsable de la seva adaptació al CCCB on s’incorporen continguts inèdits.

Inauguració, dimarts 23 d’octubre a les 19.00h.
Reserva’t la data!

JORNADAS – TUENTI URBAN ART – FACULTAD DE BELLAS ARTES

URBAN ART ACADEMY

UNIVERSIDAD DE BARCELONA  – FACULTAD DE BELLAS ARTES

 Fechas: del 15 al 19 de Octubre de 2018.

 

INTERVENCIÓN ARTÍSTICA A CARGO DE: DEMSKY (lunes-viernes)

http://www.jdemsky.com/

 

LÍNEA DISCURSIVA: LA CIUDAD IMAGINADA: ARQUITECTURA, ESFERA PÚBLICA Y ARTE URBANO.

 ¿Cuál es el modelo ideal de ciudad que subyace en las intervenciones de arte urbano? ¿Es la arquitectura un simple soporte o realmente un contrapunto para el diálogo entre artista y ciudadanía? ¿Cómo el arte urbano más intervencionista sitúa y trabaja la identidad -la propia y la ajena- frente al binomio privado/público que debe afrontar la ciudad del siglo XXI? ¿Hasta qué punto las geolocalizaciones pueden interactuar con el arte urbano para generar otras perspectivas de intervención más globales y políticas? ¿Cómo encontrar el equilibrio entre lo local y lo global en el espacio público? ¿Pueden las nuevas tecnologías conectar el espacio público con la esfera pública para explorar la artisticidad de las intervenciones urbanas y su incidencia en la ciudadanía?

https://www.tuenti.es/urban-art/

 

TALLERES

TALLER ARTISTA A: Murone

(martes y miércoles)

“Muralvision”. Taller sobre experiencia mural, arquitectura y ciudad a cargo del artista MURONE. Su lenguaje abstracto y colorista y su dominio de la escala provocarán una práctica pictórica colectiva en uno de los muros interiores de la facultad.

http://ikermuro.com/

 

TALLER ARTISTA B: Xèlon

(miércoles y jueves)

“MY WAY. Técnica y construcción del proceso creativo” a cargo del artista valenciano XËLON. A partir de los referentes iconográficos del trabajo de Xëlon en los que la ficción se traslada a la realidad mural de la ciudad, este taller contempla el uso de varias técnicas gráfico-plásticas y el trabajo sobre cuadernos customizados por el propio artista

https://xelonxlf.com/

 

Las inscripciones son limitadas, máximo 15 alumnos por taller. No se podrá matricular a los dos cursos. Los talleres son gratuitos y se dará 1 crédito de libre elección. Materiales incluidos por TUENTI. Se realizará una práctica en espacios cedidos por la Biblioteca del CRAI (3,5 x 5 m). Podéis inscribiros enviando un correo electrócino a: culturart@ub.edu, con vuestro nombre, apellidos, DNI, NIUB y el taller que quereis realizar (A o B). Al completarse uno de los talleres, las demás solicitudes quedarán inscritas automáticamente en el siguiente taller con plazas disponibles.

 

PROGRAMA ACTIVIDADES

 

//MARTES//

 9.00-12.00 h TALLER A: Murone

12.00 h Inauguración institucional: Manuel Aramendía (vicedecano de Cultura) + Urvanity + representante Tuenti

12.30 h Presentación Convocatoria Tuenti Urban Art Project

 13,30-14.00 h MESA REDONDA.

 Ponentes: Jordi Pallarès (Urvanity), Vanni Brusadn ( profesor de Mecanismos de Comunicación y Producción en las Redes + Pau Waelder (crítico de arte, docente en la Universitat Oberta de Catalunya y comisario especializado en arte digital). http://www.pauwaelder.com/

 15.00 18.00 h TALLER A: Murone

18.00-20.00 h Murone + Oscar García (Director de Plataforma de Arte Contemporáneo/PAC). https://www.plataformadeartecontemporaneo.com/pac/

 

//MIÉRCOLES//

 9.00-12.00 h TALLER A: Murone TALLER B: Xèlon

 12.30 h Jordi Pallarès (Urvanity) + Antonio Asensio (profesor Facultad de Bellas Artes) + Oscar García

 15.00-18.00 h TALLER A: Murone TALLER B: Xèlon

18.30-20.00 h Xèlon + Vinz (artista urbano y responsable de Sabotage Gallery). http://vinzfeelfree.com/

https://www.yooying.com/sabotagegallery

 

//JUEVES//

 9.00-12.00 h TALLER B: Xèlon

 12.30-14.00 h Jordi Pallarès (Urvanity) +  + Vinz + Rafael Romero (profesor Facultad de Bellas Artes)

15.00-18-00 h TALLER B: Xèlon

 18.30 h  A.L.Crego (artista multidisciplinar). http://alcrego.tumblr.com/