ROCA UMBERT ESPAI D’ARTS
Dijous 29/05/2013- 19:00h
Amb la participació de Núria Aidelman, de l’associació A Bao Qu; Ramon Parramon, director d’AcVic ; Xosé Diaz, professor de l’institut Carles Vallbona. Modera Pau Farrell, artista i educador
Més informació [+]
ROCAUMBERT. ESPAI D’ARTS
29/05/2013 – 18:00h
Projecte audiovisual i educatiu destinat a joves adolescents. Partint de l’anàlisi i la deconstrucció djectes de diversos objectes audiovisuals, l’objectiu del projecte és construir col·lectivament un relat audiovisual crític que generi reflexió.
Més informació [+]
GRUP ESBRINA /FUNDACIÓ TÀPIES / COLBACAT
Dissabte 1/06/2013 – 10:30h
El grup Esbrina, la Fundació Tàpies i COLBACAT us convidem a la presentació del projecte,
Creative Connections Creative Connections és un projecte europeu que tracta d’afavorir l’intercanvi entre escoles de primària i secundària, al voltant de les obres d’artistes contemporanis, que ens ajuden a qüestionar, plantejar i mediar de manera artística qüestions que ens afecten per la nostra condició d’europeus. Creative Connections és un projecte de tres anys d’investigació col·laborativa sis universitats participants i moltes escoles que va començar al gener 2012, i que està finançat amb el suport de la Comissió Europea sota l’esquema de Comenius (EACEA-517844).
Més informació del programa [+]
Programa:
– Presentació del projecte a càrrec de Fernando Hernández.
– Presentació de les activitats a les escoles i instituts a càrrec d’Adriana Zampa. Institut Vincenç Plantada (Mollet del Vallés), Sandra Gómez. Escola Serralavella (Ullastrell), Marta Jiménez. Institut Torras i Bages (L’Hospitalet del Llobregat) i Carmela Màrquez. Escola Dovella (Barcelona).
– Debat amb els assistents.
Organitzadors: Grup Esbrina de la Universitat de Barcelona.
Col·laboradors:
Màster Arts Visuals i Educació: un enfocament construccionista. Facultat de Belles Arts. Universitat de Barcelona i COLBACAT.
Participants:
Institut Vincenç Plantada (Mollet del Vallés), Escola Serralavella (Ullastrell), Institut Torras i Bages (L’Hospitalet del Llobregat) i Escola
Dovella (Barcelona).
Aquest acte és gratuït, però cal confirmar l’assistència a la Fundació Tàpies.
Més informació [+]
CORD PRIZE- CONTEMPORARY ART PHOTOGRAPHY
EA Lindsay
Fins al 09/06/2013 [+]
AL RASO´13. BEQUES D’ESTIU PER A ESTUDIANTS D’ART
Universidad de Granada
Fins al 30/05/2013[+]
PREMI D’ARTS VISUALS EDUARD ARRANZ-BRAVO
Fundació Arranz-Bravo
Fins al 15/06/2013 [+]
CERTAMEN DE PINTURA DE PRIMAVERA . VII PREMIO EDUARDO RUIZ GOLLURI
PROMOCIÓ DE LA DIVERSIDAD EN LA CULTURA Y LAS ARTES EN EL PATRIMONIO CULTURAL EUROPEO
Real Embajada de Noruega en España
Fins al 16/07/2013 [+]
RECORDEM:
ESPAI C/ MARE DE DÉU DE MONTSERRAT 53
30/05/2013 – 02/06/2013
Ha nascut PLACA TURCA – Barcelona Polígon de Creació, un col·lectiu, heterogeni i amb organització horitzontal, d’artistes multidiciplinars. La iniciativa, creada al setembre del 2012, vol ser una plataforma de difusió dels nostres projectes. Ho farem mitjançant un espai expositiu autogestionat, autocomissariat i de caràcter efímer, que serà alhora un espai viu de diàleg i de construcció de consciències i discurs en el món de la Creació.
Del 30 de maig al 2 de juny, l’espai, al carrer de Mare de Déu de Montserrat 53-59, es convertirà en un lloc d’intercanvi cultural, en el qual s’hi organitzaran conferències, debats, workshops, performances, concerts i sessions de cinema i poesia.
Més informació [+]
FABRA i COATS – CENTRE D’ART CONTEMPORANI
Divendres 31/05/2013 19:00h
UNA PRODUCCIÓ DE SANT ANDREU CONTEMPORANI AMB LA COL·LABORACIÓ DE FABRA i COATS – CENTRE D’ART CONTEMPORANI
SANT ANDREU CONTEMPORANI és un programa públic dedicat a l’art emergent al Districte de Sant Andreu, Barcelona. El programa fomenta l’experiència en l’etapa de professionalització artística a través de la producció de projectes, residències per artistes i programació d’activitats.
SAC té el seu origen en la convocatòria Concurs d’Arts Visuals Premi Miquel Casablancas. Un jurat, format per diversos professionals del sector, atorga anualment un premi-compra d’obra, una beca de producció per a projecte i un altra per a publicació d’artista. En paral·lel, els membres del jurat realitzen un projecte curatorial a través d’artistes de la convocatòria.
En l’edició 2013 el jurat format per Rafel G. Bianchi, Ivan López Munuera i Aimar Pérez Galí ha seleccionat com a finalistes d’obra a Serafín Álvarez, Antoni Hervàs, Fermín Jiménez Landa, David Mutiloa, Rasmus Nilausen, Gerard Ortín, Andrés Pachón, Equipo Palomar, Gabriel Pericàs, Ryan Rivadeneyra, Daniel Toca i Pep Vidal; com a finalistes de projecte Andrea Canepa Olaechea, Pol González Novell, Daniel Silvo i Carlos Valverde; i com a finalistes de publicació a Alba Aguirre/Belén Generelo/Anna Margo/Marta Bonhora, Antoni Hervàs, Fermín Jiménez Landa i Lola Lasurt
L’esdeveniment del Concurs d’Arts Visuals Premi Miquel Casablancas 2013 se celebrarà el 31 de maig a Fabra i Coats. Durant l’acte d’inauguració es donaran a conèixer els artistes premiats en les tres modalitats .
La inauguració de l’exposició de finalistes d’obra començarà a les 18 h. amb els performances de Ryan Rivadeneyra i Gabriel Pericàs.
A les 19 h, tindrà lloc el lliurament de premis i acte seguit el concert acústic d’un artista convidat sorpresa i el Dj Set de l’artista Sergi Botella aka C.C Crack «El Bolero de Rave» disco version.
L’exposició dela artistes finalistes a la modalitat d’obra s’ubica a Fabra i Coats – Centre d’Art i romandrà oberta de l’1 al 16 Juny.
Més informació [+]
HANGAR
Dissabte 26/05/2013
Intèrprets:
Graciela Muñoz violí elèctric, viola – Cristián López piano i accessoris – Sebastián Tàpia guitarra elèctrica i *aerófonos .
Obra Mixta és la trobada indiscreta entre la música i la naturalesa sonora, un diàleg permanent entre tots dos, una trobada temporal i espacial que convoca a un viatge Al sud del món
Breu ressenya de l’obra
El projecte es va iniciar al novembre de 2011 amb una expedició etnogràfica al riu Baker, XI Regió de Aysén, Patagonia Xilena.
L’Obra Mixta, és un espai-temporal que d’una banda, allotja i instal·la els paisatges sonors del Riu Baker i per una altra, acull la intervenció de tres fragments instrumentals units consecutivament: de la nit… a l’alba… fràgil *orrentoso
Aquestes tres peces instrumentals en viu, sumades al context *electroacústico constituït per paisatges sonors, so *electroacústico i sintètic, constitueixen l’Obra Mixta. Les intervencions instrumentals esculpeixen *performáticamente esquerdes, traços, textures, volums, generant un flux de coordinacions i entrellaçaments temporals amb el suport *electroacústico, aportant a una permanent disseminació.
Obra Mixta adona d’una banda, de la rica diversitat de l’eix etnogràfic triat, que alberga com a nínxol ecològic, un paisatge sonor únic i irrepetible i per una altra, del reciclatge de la in-materialitat que subjeu en un “allà fora” des d’on rebem i retallem els materials que formen part essencial del nostre treball creatiu.
Més informació [+]
A*DESK
03/06/2013- 06/06/2013 – 16:00h
Aquesta trobada tractarà d’identificar o refutar, com a símptomes d’època, algunes pautes generalitzables a les pràctiques artístiques que convoquen la historiografia, la narració i allò referencial com a recursos més o menys centrals del seu fer.
La funció assignada a la crítica de comparar l’obra contemporània amb l’esbós ideal del que la contemporaneïtat demandaria d’aquesta; identificar allò que manca en l’obra un cop confrontada amb la narració totalitzadora que s’espera de cada moment present, és en essència, una funció equivocada. Segueix sent aquesta, però, la manera com es presenta molta de la crítica que desvetlla i valora els recursos posats en pràctica per l’art. Seria procedent doncs, en aquest sentit, sotmetre a examen la doble acusació (en principi correctament encaminada) que la crítica més interessant exposa a l’actualitat: primer, si és cert que el recurs a la referència als materials històrics, fins i tot a la historiografia com mètode, són procediments hegemònics i particulars de la nostra època, deixant entreveure un cert desistir de la necessitat d’escriure sobre el present; i, segon, si la seva anàlisi ens confronta necessàriament amb una improductiva fascinació amb la història com a fetitxe.
Com a condició procedimental, limitarem els exemples proposats a quatre treballs i textos que formen part de la pràctica d’Asier Mendizabal, presentats a l’inici de cada sessió, i els confrontarem amb materials artístics i crítics d’altres autors i moments a mesura que es desenvolupi el taller.
Asier Mendizabal (Ordizia 1973) és un artista radicat a Bilbao. La seva pràctica, vinculada al programa de l’escultura, es resol en diversos mitjans i procediments, incloent de manera habitual l’escriptura. Ha exposat individualment a Raven Row de Londres; al Museo Nacional Centre de Arte Reina Sofía de Madrid; al Culturgest, Lisboa; al DAE de Sant Sebastià i al Museu d’Art Contemporani de Barcelona. Ha participat en exposicions col·lectives com IllumiNATIONS, 54 Biennal de Venècia; ‘Scenarios about Europe’, Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig; ‘In the First Circle’ a la Fundació Tàpies, Barcelona; ‘Às Artes, Cidadãos’, al Museu Serralves, Porto; ‘Després de la notícia’, al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, a Manifesta 5 o les Biennals de Taipei i Bucarest.
Més informació [+]
.
FABRA I COATS. BARCELONA
15/10/2013- 16/10/2013
Trobades Professionals
Trobada professional multidisciplinària que té com a objectiu la difusió i l’intercanvi d’idees dins el sector cultural de tot el territori dels Països Catalans.
· Qui l’organitza
Impulsada per la Direcció Barcelona Capital de l’Institut de Cultura de l’Ajuntament de Barcelona i la Direcció General de Cultura Popular, Associacionisme i Acció Culturals de la Generalitat de Catalunya.
· A qui va adreçada
Programadors i gestors culturals i altres professionals del sector cultural.
· Com
Jornades d’intercanvi.
· Per què? Els objectius de la mostra són els següents:
Més informació [+]
MACBA
25/05/2013- 01/06/2013 
Accés gratuït amb l’entrada del Museu. Sala 2A
“Els orgasmes, com la terra, són de qui els treballa”. Aquesta és la frase que travessa diverses veus
implicades en Las muertes chiquitas. Es tracta d’un projecte en què Mireia Sallarès recull moments del seu viatge de quatre anys per Mèxic, acompanyada de la càmera i d’un rètol lluminós de neó amb aquest mateix títol. La terra –en aquest cas, la mexicana–, sota la superfície més o menys òbvia de la realitat, es densifica amb subjectivitats i arrels, conflictes i desitjos. Els orgasmes –en aquest cas, els femenins–, compartits o solitaris, catàrtics o frustrats, són un possible punt de partida per establir nexes entre el que és públic i privats, entre el que és eròtic i és polític.
L’àmbit íntim de la sexualitat se situa d’aquesta manera en l’escena del plaer públic, és a dir, de l’erotisme construït mitjançant mecanismes de transacció i control ideològics, religiosos i culturals. La peça central del projecte és el llargmetratge documental que enregistra alguns moments de les entrevistes amb diverses dones mexicanes i que es presenta al MACBA en dues sessions; en la primera, la mateixa Sallarès farà una lectura a sales, que ens aproparà al context en què es desplega el projecte.
[Fragment traduït del text Pluralidades orgásmicas escrit per Helena Braunštajn el setembre del 2010]
La presentació de Las muertes chiquitas es fa en col·laboració amb el CA Tarragona Centre d’Art, on Mireia Sallarès presenta Monuments del 18 de maig al 28 de juliol del 2013: www.catarragona.net
Més informació [+]