DE INTERÉS PÚBLICO

Curso de educadores de arte

El curso se articula como una serie de aproximaciones a temáticas, problemas, cuestiones y posibles vías de actuación relacionadas con la educación artística. El título, en sí mismo, es una declaración de intenciones a través de un juego con las palabras "interés" (como la motivación necesaria para comenzar cualquier actividad), "público" (como el referente ineludible de la educación artística) y la unión de ambas palabras "interés público" (entender la educación artística como un objetivo prioritario que beneficia a la sociedad).

Además de estás aproximaciones en formato de conferencias, charlas y revisión de materiales; el curso se plantea organizar un pequeño espacio de documentación con materiales de diversos museos y centros de arte y, paralelamente, un ejercicio práctico a raíz del programa de vídeo El cuerpo en un mundo polisensorial.

1 - PROGRAMACIÓN CURSO

Lunes, 5 agosto

9’30-10’00 Inauguración del curso, Begoña Hernández Muñoz, Directora General de Patrimonio y Promoción Cultural.

10’00-11’00 Presentación y entrega de material, Manuel Olveira

11’00-11’30 Descanso

11’30-13’30 Revisión de algunos proyectos de educación artística y los conceptos que ellos innovan y desarrollan, Manuel Olveira

16’00-17’30 Museos e instituciones expositivas bajo la perspectiva de las políticas culturales y los programas públicos, Carla Padró

17’30-18’00 Descanso

18’00-20’00 Continuación

Martes, 6 agosto

09’30-11’00 Factores de cambio en las artes visuales, Manuel Olveira

11’00-11’30 Descanso

11’30-13’30 continuación

16’00-17’30 Estilo y pedagogía crítica, Carles Guerra

17’30-18’00 Descanso

18’00-20’00 Continuación

Miércoles, 7 agosto

09’30-11’00 Educación en los museos: estado de la cuestión, Marta López Beriso

11’00-11’30 Descanso

11’30-13’30 Función de un departamento de educación y la atención a sectores de públicos diferenciales, Manuel Olveira

16’00-17’30 Educar en la experiencia estética: ampliar el nosotros en las contingencias del otro, Imanol Agirre

17’30-18’00 Descanso

18’00-20’00 Perspectivas de futuro: soñemos, Charo Garaigorta

Jueves, 8 agosto

09’30-11’00 Tecnologías de la información y la comunicación, perspectiva artística, Carme Romero

11’00-11’30 Descanso

11’30-13’30 Continuación

16’00-17’30 La cultura digital a través del net.art y el ciberfeminismo. Interfaces, redes de comunicación, net.activismo, nueva domesticidad y otros retos para el futuro, Remedios Zafra

17’30-18’00 Descanso

18’00-20’00 Continuación

Viernes, 9 agosto

Inteligencia emocional, Miguel Caneda

11’00-11’30 Descanso

11’30-13’30 El educador de museo como investigador, del sampler a los cuerpos de producción, María Ruido.

16’00-17’30 Trabajo práctico sobre el programa de vídeo, Manuel Olveira

17’30-18’00 Descanso

18’00-20’00 Continuación

2 - EL CUERPO EN UN MUNDO POLISENSORIAL

Programa de vídeo

Selección trabajos videográficos cuyo denominador común es pensar en el mundo contemporáneo y sus asuntos-problemas a través del cuerpo (del cuerpo contemporáneo y de su vivencia a través de la tecnología que, en el fondo, es la que determina el paisaje de nuestra existencia y nuestra experiencia) como lugar donde se entrecruzan lecturas, proyecciones, expectativas, deseos o subjetividades, y donde se construyen discursos de diferentes disciplinas, desde la religión a la historia del arte o desde la sociología a las ciencias naturales.

La disociación sensorial típica de la cultura de la imprenta que configuró la cultura occidental desde el siglo XV y que sostiene la categorización de artes plásticas, artes musicales y artes escénicas, va dejando paso progresivamente desde la segunda mitad del siglo pasado a la interacción de diferentes sentidos, sobre todo en los productos digitales. Esa interrelación sensorial típica de las configuraciones audiovisuales, juegos de ordenador y obras interactivas, junto con la potenciación y/o modificación de las capacidades intelectivas y sensitivas de la humanidad, es producto de las tecnologías. Con ellas y desde ellas se está construyendo una nueva relación con los sentidos, nuevas capacidades de los mismos y unas extensiones y visiones de nuestros cuerpos que desafían la herencia del siglo XX y nos proyectan a un futuro tan inquietante como excitante.

5 de agosto, a las 22 h.

Julia Montilla, Golden Waves. 2002. 2’8’’

Joan Morey, La joie de vivre. 1999. 19’’ *

María Ruido, Ethics of care. 1998. 17’ 00’’

Chris Cunningham, Flex. 2000. 15’00’’

Núria Marquès, I Feel Confident. 2000. 3’20’’

Mira Bernabeu, Los milagros del cuerpo: salón. 1999

*Esta pieza se intercalará sucesivamente entre todas las obras del programa.

6 de agosto, a las 22 h.

Sergio Prego, Home. 2002. 5’30’’

Laurent Vicente. Le doubre. 2001. 4’00’’

Laurent Vicente & Thomas Bernardet, Les doubres. 2001. 3’00’’

Lloyd Newson - DV8 Physical Theatre, Enter Achiles. 1996. 56’00’’

Joan Pueyo, María Muñoz. 1992. 4’50’’

Joan Morey, Bipolar Disorder. 2002

3 – TRABAJO SOBRE EL PROYECTO PRÁCTICO DEL CURSO

Después de acabar el curso, dedicaremos la tarde del viernes 9 de agosto y/o la mañana del sábado 10 a reflexionar sobre el mismo, debatir algunas cuestiones, focalizar problemas, y, sobre todo, a realizar el proyecto didáctico sobre los dos programas de vídeo El cuerpo en un mundo polisensorial. Dicho ejercicio práctico tiene a priori voluntad de hacerse real aunque, por supuesto, su realización y dirección va a depender de los y las participantes en el curso. Es por ello que de ellos y ellas se espera una actitud activa, participativa, inquisitiva y cuestionadora.

El curso dispone de un aforo limitado a 25 plazas.

Tanto las sesiones de trabajo como el alojamiento tendrán lugar en el Palacio de los Avellaneda de Peñaranda de Duero (Burgos).

Solicitudes y Selección:

El plazo de solicitud terminará el 16 de julio de 2002.

Las personas interesadas presentarán el Boletín de Inscripción adjunto con la documentación en el Servicio Territorial de Cultura de Burgos. C/ Juan de Padilla, s/n 09071 BURGOS, o en cualquiera de los lugares previstos en la legislación vigente.

La lista de las personas seleccionadas para participar en el curso se hará pública en los tablones de anuncios de la Consejería de Educación y Cultura y de los Servicios Territoriales de Cultura.

Documentación a presentar

Dirección del curso y programación de vídeo: Manuel Olveira

Coordinación del curso: María Jesús Miján

Agradecimientos:

Rachel Grant, RM Associates, Londres

Chiara Bersi Serlini, Anthony D’Offay Gallery, Londres

Toni Tàpies, Galería Toni Tàpies, Barcelona

A todos los artistas,

a todos los ponentes y

a todos los participantes por su interés en este proyecto