Pla docent de l'assignatura

 

Tanca imatge de maquetació

 

Imprimeix

 

Dades generals

 

Nom de l'assignatura: Conceptes de l'Art Contemporani

Codi de l'assignatura: 363344

Curs acadèmic: 2010-2011

Coordinació: PILAR BONET JULVE

Departament: Dept. Història de l'Art

Crèdits: 6

 

 

Hores estimades de dedicació

Hores totals 150

 

Activitats presencials

70

 

-  Teoria

(Cada grup i programa d'assignatura pot determinar variacions.)

 

48

 

-  Teorico-pràctica

(Cada grup i programa d'assignatura pot determinar variacions.)

 

22

Treball tutelat/dirigit

(Cada grup i programa d'assignatura pot determinar variacions.)

30

Aprenentatge autònom

(Cada grup i programa d'assignatura pot determinar variacions.)

50

 

 

Competències que es desenvolupen

 

Transversals comunes de la UB

   -

Capacitat d'aprenentatge i responsabilitat (capacitat d'anàlisi, de síntesi, de visions globals i d'aplicació dels coneixements a la pràctica / capacitat de prendre decisions i d'adaptació a noves situacions).

   -

Compromís ètic (capacitat crítica i autocrítica / capacitat de mostrar actituds coherents amb les concepcions ètiques i deontològiques).

   -

Capacitat comunicativa (capacitat de comprendre i d'expressar-se oralment i per escrit en català, castellà i una tercera llengua, amb domini del llenguatge especialitzat / capacitat de cercar, usar i integrar la informació).

Transversals de la titulació

   -

Capacitat per formular judicis independents i articular arguments. Capacitat per familiaritzar-se amb el treball acadèmic, els seus estàndards de rigor i els seus procediments habituals. Capacitat per documentar-se i gestionar la informació específica segons les matèries i les tasques concretes. Capacitat per seleccionar i emprar adequadament les fonts d'informació i la seva diversitat.

   -

Capacitat de familiaritzar-se amb el treball acadèmic, els seus models de rigor i els seus procediments habituals.

   -

Capacitat per formular judicis independents i articular arguments.

Específiques de la titulació

   -

Coneixement del vocabulari, els codis i els conceptes inherents a les arts visuals i a la seva pràctica professional.

   -

Capacitat per reconèixer les qualitats estètiques, culturals, documentals, històriques i socials dels béns culturals i de la seva evolució al llarg del temps.

   -

Comprensió crítica de la dimensió performativa i d'incidència social de l'art.

   -

Capacitat de desenvolupar la sensibilitat estètica i la facultat d'apreciació estètica (capacitat de crítica i avaluació estètica, capacitat per prendre decisions de caràcter estètic).

   -

Capacitat de familiaritzar-se amb la història general del disseny, de l'art i de l'arquitectura, i de la seva evolució tècnica. Coneixement dels aspectes més rellevants de la teoria del disseny i domini del vocabulari tècnic de la disciplina. Capacitat de crítica davant de les pràctiques, tendències i resultats de l'art i del disseny i capacitat de tenir un criteri personal fonamentat. Comprensió dels discursos moderns i contemporanis de l'art i del disseny.

   -

Coneixements bàsics de les ciències humanes i socials suficients per plantejar investigacions (*) en funció de les necessitats de cada projecte de disseny. Coneixements sobre el context sociocultural propi així com altres cultures i costums. Comprensió crítica de l'evolució dels valors culturals, socials, estètics i econòmics en relació amb l'art.

   -

Capacitat per reconèixer la varietat de béns culturals, les seves matèries primeres i la seva combinació, i per dur a terme els processos, els procediments i les tècniques artístiques, aplicant-hi les tecnologies específiques.

   -

Comprensió crítica dels discursos moderns i contemporanis de l'art.

   -

Coneixement del vocabulari i del corpus legal i normatiu que regula la professió de conservació i restauració i de les institucions i els organismes implicats en l'art, la cultura i el patrimoni.

   -

Comprensió crítica de l'evolució dels valors culturals, socials, estètics i econòmics en relació amb l'art.

   -

Coneixement del pensament dels artistes mitjançant les obres i els textos, i capacitat de comprendre i valorar discursos artístics en relació amb la mateixa obra.

   -

Coneixement bàsic en matèria de gestió cultural relacionada amb les obres d'art i les activitats artístiques.

   -

Capacitat per identificar i entendre les problemàtiques contemporànies de les arts visuals.

 

 

 

Objectius d'aprenentatge

 

Referits a coneixements




 




 

 

Blocs temàtics

 

1. Reflexions, perspectives i cartografies sobre l'art internacional des de 1945: el discurs crític i les polítiques culturals

2. El debat sobre el projecte modern: teoria de l'avantguarda, autonomia de l'art, cultura de masses, desmaterialització de l'objecte artístic i realitat

3. El paradigma de la diferència sexual més enllà del cànon patriarcal: teoria feminista i pràctiques artístiques contemporànies

4. Postmodernitat: un nou marc de debat sobre la cultura i la producció visual des dels anys vuitanta

 

 

Metodologia i activitats formatives

 





 

 

Avaluació acreditativa dels aprenentatges

 

L’assignatura segueix una avaluació continuada a partir de les activitats d’aprenentatge que cada grup concret. Fonamentalment, es porten a terme treballs escrits (ressenya bibliogràfica, assaig crític, projecte de recerca) i presentacions orals a la classe, de caràcter individual i en grup. Sobre aquestes activitats, cada grup de l’assignatura en determina l’avaluació.

 

 

Fonts d'informació bàsica

Llibre

  -BOIS, Yve-Alain, BUCHLOH, Benjamin, FOSTER, Hal, KRAUSS, Rosalind. Arte desde 1900. Modernismo. Antimodernismo.Postmodernismo. Madrid, Akal, 2006.

  -CAMNITZER, Luis. Didáctica de la liberación. Murcia, Cendeac, 2009.

  -COMBALIA, Victoria. La poética de lo neutro: análisis y crítica del arte conceptual. Madrid, Angrama, 1975.

  -CHIPP, Herschel B. Teorías del arte contemporáneo. Fuentes artísticas y opiniones críticas. Madrid, Akal, 1996.

  -DANTO, Arthur. Más allá de la Caja Brillo. Las artes visuales desde la perspectiva posthistórica. Madrid, Akal, 2003.

  -DE ZEGHER, M. Catherine (ed.). Inside the visible. An elliptical traverse of 20th Century Art. In, of and from the femenine. Boston/Kortrijk (Flandes)/Londres,ICA/Kanaal Art Foundation/MIT Press, 1996.

  -FOSTER, HAl. El retorno de lo real. Madrid, Akal, 2001.

  - GUASCH, Anna Maria, El arte último del siglo XX. Del posminimalismo a lo multicultural, Madrid, Alianza Forma, 2000.

  -GUASCH, Anna María. El arte del siglo XX en sus exposiciones. 1945-2007. Barcelona, Ediciones del Serbal, 2009.

  -MAYAYO, Patricia. Historia de mujeres, historia del arte. Madrid, Cátedra, 2003.

  -WALLIS, Brian (ed.). Arte después de la modernidad. Nuevos planteamientos entorno a la representación. Marid, Akal, 2001.

  -WOOD, Paul, FRASCINA, Francis, HARRIS, Jonathan, HARRISON, Charles. La modernidad a debate. El arte a partir de los años cuarenta. Madrid, Akal, 1999.