Pla docent de l'assignatura

 

 

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Dades generals

 

Nom de l'assignatura: Música i Societat

Codi de l'assignatura: 571690

Curs acadèmic: 2019-2020

Coordinació: Xosé Aviñoa Pérez

Departament: Departament d'Història de l'Art

crèdits: 5

Programa únic: S

 

 

Hores estimades de dedicació

Hores totals 125

 

Activitats presencials

50

 

-  Teoria

 

42

 

-  Pràctiques amb documents

 

6

 

-  Pràctiques orals comunicatives

 

2

Treball tutelat/dirigit

35

Aprenentatge autònom

40

 

 

Competències que es desenvolupen

 

Contar con habilidad para el conocimiento de los principales hitos historiográficos de la relación de la música con su entorno cultural y artístico

Contar con disponiblidad para el conocimiento de las implicaciones económicas y empresariales de las distintas manifestaciones musicales en la sociedad contemporánea

Contar con disposición para aprender los mecanismos y procedimientos destinados a la creación de espectáculos multidisciplinares

Contar con disposición para el conocimiento de las dinámicas creativas vinculadas a la creación musical popular en todas su múltiples manifestaciones y su evaluación, particularidades y proyección social

Tener capacidad de aplicación de los conocimientos adquiridos en la preservación y difusión del patrimonio musical escrito y oral en especial en su vertiente multidisciplinar

 

 

 

 

Objectius d'aprenentatge

 

Referits a coneixements

A.-

El alumno deberá desarrollar recursos para conocer y comprender los vínculos entre los procesos musicales de creación y difusión de la música y el entorno social en que éstos se proyectan. Deberá reconocer las rutinas de los procesos sociales y la mutua influencia entre creación y difusión musicales. Se potenciará el conocimiento de las actividades mercantiles vinculadas con la difusión de la música.

También deberá saber organizar el pensamiento entorno a la música en todas sus formas y ser capaz de discriminar las diferentes manifestaciones de música según su estructura sonora y su funcionalidad social y cultural. Deberá desarrollar sensibilidad para percibir y evaluar la importancia del entorno social en los procesos de creación-difusión de la música. Deberá saber aplicar este bagaje teórico al análisis de la interrelación de la música con las artes visuales. Se facilitaran a los estudiantes herramientas metodológicas y conceptuales para entender desde la perspectiva antropològica la música como hecho cultural y social, aplicado a las músicas de nuestro entorno.
 

B.-

1. Facilitar a los estudiantes herramientas metodológicas y conceptuales para comprender la música desde una perspectiva antropológica, es decir, como hecho cultural y social.

2. Aplicar estas herramientas para lograr una mejor comprensión de nuestras realidades musicales y saberlas relativizar en el contexto actual de la globalización.

3. Entender el valor transdisciplinar de la antropología para la investigación musicológica en general.

 

 

 

Blocs temàtics

 

1. Música y política

1.1. Implicaciones políticas en la creación y el consumo musicales

1.2. Gestión política y gestión cultural

1.3. Programar como acto determinante en los procesos musicales: Criterios de la programación musical. Resultados

1.4. Aplicación de distintos proyectos a la realidad social en que se desarrolla la programación

1.5. Proyección de la acción de programar en la creación de sensibilidad social e individual

1.6. La creación del gusto. Organización de la acción concertística. Recursos y rutinas

1.7. El asociacionismo como aplicación práctica de la sociabilidad musical

2. Fundamentos antropológicos de la música

2.1. Fundamentos teóricos de la Antropología Musical

2.2. La música como cultura

2.3. Cultura versus biología. Biomusicología

2.4. Música como hecho social

2.5. La música como práctica corporal (música y cuerpo)

2.6. Transculturación e hibridación en el ámbito musical

2.7. Música, identidad y alteridad

2.8. Música y performance

2.9. La música en el marco ritual, ceremonial y creencial

2.10. Música y globalización: el caso de la World Music

 

 

Metodologia i activitats formatives

 

Aunque las dos partes de que se compone la asignatura tienen dinámicas expositivas propias, fundamentalmente, la clase se desarrrollará en ambas a partir de exposición y debate según el programa previsto, con presentación de textos, imágenes, vídeos y demás documentación y la reflexión y discusión a partir de ellos.

Además, los estudiantes serán invitados a presentar temas puntuales preparados previamente por ellos, según un criterio similar, presentación, debate y elaboración de teorías.

En cualquier caso, los estudiantes deberán aplicar los conocimientos adquiridos a lo largo del curso en un trabajo cuyo desarrollo se someterá a una discusión general a través de la exposición de forma periódica y sistemática en diversa sesiones del curso.

 

 

Avaluació acreditativa dels aprenentatges

 

Evaluación continua
En ambos apartados de la asignatura, el alumno deberá presentar un dossier sobre un tema escogido por él, de acuerdo con el profesor, que supondrá un 60% de la nota. Además, se tendrá tendrá en cuenta la asistencia a clase y el grado de participación activa en el desarrollo de la misma, así como la posible intervención en clase defendiendo el tema escogido por él. Estas evidencias sumarán el 30% restante..

Las evidencias en la reevaluación descansarán únicamente en la presentación del trabajo escrito.

 

Avaluació única

 

Evaluación única

El alumno puede optar por acogerse a la opción de evaluación única y presentar un trabajo el día del examen.

Reevaluación

La Normativa reguladora de los planes docentes de las asignaturas y de la evaluación y calificación de los aprendizajes, contempla un sistema de reevaluación, dirigido a todos los estudiantes que no hayan superado la evaluación final (suspendidos y no presentados) en la fecha de finalización de los procesos de evaluación continua y de evaluación única. El calendario de la reevaluación tendrá lugar en el mes de marzo para las asignaturas del primer semestre y en el mes de julio para las asignaturas del segundo.

 

 

Fonts d'informació bàsica

Consulteu la disponibilitat a CERCABIB

Llibre

AUSLANDER, Philip, "Musical Personae",  The Drama Review 50/1, 2006, pp.  100-119   Enllaç

BALTZIS, Alexandros G., "Globalization and Musical Culture", Acta musicologica, LXXVII/1, 2005, pp. 137-150  Enllaç

BARZ, G.F. & T.J. Cooley (eds.), Shadows in the Field. New perspectives for fieldwork in ethnomusicology, Oxford: Oxford University Press, 1997

Catàleg CCUC  Enllaç

BLACKING, John, How musical is man?, Seattle: Faber and Faber 1973 (trad. catalana: Fins a quin punt l’home és músic?, Vic: Eumo, 1994)

Edició en català  Enllaç

BOHLMAN, Philip V. World Music: A Very Short Introduction, Oxford: Oxford University Press, 2002  Enllaç

CÁMARA, Enrique  Etnomusicología, Madrid: ICCMU, 2003  Enllaç

CARLSON, Marvi, Performance: A Critical Introduction, London: Routledge, 1996

Edició en gallec  Enllaç

CLAYTON M, Herbert T., Middleton R. (eds.) The cultural study of music: A critical Introduction, London: Routledge, 2003

Catàleg CCUC  Enllaç

CRUCES, Francisco et alt. (eds): Las culturas musicales. Lecturas de etnomusicología, Madrid: Trotta, 2001

Catàleg CCUC  Enllaç

ERLMANN, Veit, “The Politics and Aesthetics of Transnational Musics”, The World of Music, 35/2, 1993, pp. 3-15

Catàleg CCUC  Enllaç

KALISCH, Volker, “Music from an Anthropological Perspective”, en: Greer, David (ed), Musicology and Sister Disciplines. Past, Present, Future, Oxford: Oxford University Press, 2000, pp. 309-319

Catàleg CCUC  Enllaç