Programa

PINTURA EN LA ERA DIGITAL: AFINIDAD Y ESPECIFICIDAD. Bienio 2001-2003

Bienio 2001-2003
PINTURA EN LA ERA DIGITAL: AFINIDAD Y ESPECIFICIDAD
PROGRAMA DEL 1r AÑO


ALTERACIONES DE SUPERFICIE: APLICACIÓN DE LA LUPA BINOCULAR Y LA IMAGEN DIGITAL EN LA ELABORACIÓN DE BASES DE DATOS.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesor: M. Antonia Heredero / Gemma Campo
Programa de la asignatura:
-Revisión de alteraciones de superficie
-Relación realidad-ampliación
-Captación y manipulación de las imágenes

ALTERNATIVAS ARTÍSTICAS EN LA ERA DIGITAL.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Teresa González Gancedo
Programa de la asignatura:
-Estudio de las relaciones entre pintura, fotografía y otras alternativas plásticas que se realizan en la era digital.
-Técnicas pictóricas.
-El campo visual en los diferentes medios.

DESDOBLAMIENTO DE LA LUZ: DE LA REPRESENTACIÓN A LA PRESENCIA DE LA IMAGEN.
Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Alicia Vela
Programa de la asignatura:
En este curso reflexionaremos sobre el cambio de lenguaje en la creación de la imagen digital.
- Del substrato matérico - pictórico o gráfico- a la desmaterialización de la matriz. Narrativas de ficción.
- La obra de arte digital: estrategias creativas.
- Simetría y clonación: de la naturaleza de la imagen fotográfica a la imagen reflejo de su matriz binaria.
- Imagen digital e impresión.

DIÁLOGOS CON UNA ESCULTURA.

Asignatura afín de 3 créditos. Departamento de Escultura.
Profesor: Albert Valera
Programa de la asignatura:
Las relaciones entre creador, obra, espectador, son las bases de este curso, de las cuales, a partir de un seguido de diálogos con una escultura, fomentaremos sistemas de lectura que desvelen las significaciones que la escultura contemporánea proyecta.

ELABORACIÓN DE FITCHAS DE RESTAURACIÓN EN SOPORTE INFORMÁTICO. IMÁGENES DIGITALIZADAS.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesores: Antonia Heredero / Gemma Campo
Programa de la asignatura:
-Estructura de la documentación
-Diccionarios adjuntos
-Incorporación de las imágenes

ESCENARIOS TRANSPARENTES. ARQUITECTURAS DE LA LUZ.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Pilar Palomer.
Programa de la asignatura:
El curso se sitúa entre la práctica artística y las reflexiones que genera el mismo hecho creativo, las teorías implícitas y la inflexión del pensamiento sobre el desarrollo del proyecto hasta los sistemas expresivos: des de la pintura hasta el espacio, des del lenguaje digital hasta la alta tecnología de la luz.
1. El sublime tecnológico. La luz como materia y suporte.
2. Virtual formal. La generación de proyectos por ordenador. El feed-back entre la pintura y el entorno.
3. El gesto congelado. Relecturas barrocas.

ESPACIOS DE FLOTACIÓN.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Teresa Blanch
Programa de la asignatura:
-Autogeneración y nódulos. Un nuevo concepto espacial.
-Los sistemas de vida relacionados con los sistemas tecnológicos.
-Diálogos del arte con la mecánica de los fluidos y las pantallas sin límites.
-Energías digitales, energías cerebrales. Orden y alucinación

EXTENSIONES DEL PENSAMIENTO ESCULTÓRICO.

Asignatura afín de 6 créditos. Departamento de Escultura.
Profesores: Albert Valera / Lluis Doñate
Programa de la asignatura:
Durante las últimas décadas del s. XX se han establecido diferentes tipos de relación entre la actividad escultórica y otras disciplinas o técnicas como la arquitectura, la literatura, la fotografía, el vídeo o la imagen digital. El resultado de estos "encuentros" es la aparición de nuevas concepciones de la tridimensión, del espacio escultórico, del tratamiento del entorno, de la virtualidad, de la participación del espectador, etc. El artista, rompe las barreras de la especificidad, abre las puertas de la relación e interacción entre diferencias. Sus ideas o emociones encuentran así vías expresivas que se convierten en representaciones de los flujos y mutaciones que caracterizan nuestra época.

LA ESCULTURA Y LAS PALABRAS.

Asignatura afín de 3 créditos. Departamento de Escultura.
Profesor: Lluis Doñate
Programa de la asignatura:
Cuando el texto acompaña una imagen o cuando el texto se integra en una imagen o, más aún, cuando un texto se comporta como una imagen, la significación de las formas visuales queda reorientada por la palabra escrita. El espectador de arte contemporáneo tiene la oportunidad de experimentar la vía de percepción generada por esta relación texto-imagen en artistas, entre otros, como: Broodthaers, Calle, Burgin, Gerz, Holtzer, Kosuth, Le Gac, Nauman, Vautier, Vilmouth, Weiner. Es a partir de obras de estos artistas que se desarrolla el territorio conceptual propio de este curso que se prolonga con la idea del "guión que se vuelve obra".

LIBROS DE ARTISTA: AUTOEDICIÓN.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesor: Àlex Nogué
Programa de la asignatura:
El curso tiene un carácter eminentemente práctico que ha de concluir con la realización de una o varias obras personales, incluidas dentro de la tipología de libros de artista. Se desarrollarán los siguientes temas:
- El libro como concepto y el libro como objeto.
- Sistemas y medios paralelos a la creación artística.
- Entre el objeto seriado y la pieza única.
- De la tradición al suporte digital
- Proyecto e inmediatez en la realización de libros de artista
- Interdisciplinariedad
- Conglomerados procesuales y tecnológicos
- Colecciones públicas de libros de artista.

MODOS DE VER: DEL LIBRO DE ARTISTA AL LIBRO DIGITAL.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Antonia Vilà
Programa de la asignatura:
El examen del libro de artista, percibido como una de las rupturas más radicales dentro de las poéticas artísticas de los años sesenta hasta hoy, nos sitúa en la dimensión de crear otra tipología de obra de arte que conecta especialmente con la voluntad de expandir formas narrativas nuevas en la actualidad. Las estrategias narrativas del arte contemporáneo se articulan y se animan con maneras de ver que comparten un doble sentido:
1. La perspectiva de la influencia en la creación de la imagen para nuevos suportes mediáticos que enlacen con un continuo arte gráfico, fotográfico y arte digital.
2. La percepción personal de cada autor en crear, interferir y modificar con este lenguaje y responder a su propia imaginación.

METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN.

Asignatura metodológica de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesor: Francesc Orenes
Programa de la asignatura:
El objetivo primordial de este curso es el de ofrecer los criterios, las pautas y las herramientas propias y necesarias de un trabajo de investigación, original e inédito, así como el de profundizar y explicitar aquello que constituye la especificidad de una investigación de Bellas Artes.

PINTURA REVISADA.

Asignatura fundamental de 4 créditos. Departamento de Pintura.
Profesor: Joaquim Chancho
Programa de la asignatura:
El curso tiene un carácter eminentemente práctico. Por tanto, se dará prioridad a la práctica artística de cada alumno y a la contextualización de su trabajo.
1. Complementos de la visión. Disciplinas paralelas.
2. La descatalogación de la imagen. Rescates.
3. Apariencias y certitudes

PROGRAMA DEL 2º AÑO: PERIODO DE INVESTIGACIÓN

ALTERNATIVAS ARTÍSTICAS EN LA ERA DIGITAL.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Teresa Gancedo
Programa de la asignatura:
Objetivos: Investigación teórico-práctica de las diferentes alternativas artísticas contemporáneas
Propuesta de trabajo: analizar las alternativas artísticas contemporáneas y sus interrelaciones.

CIRCUITOS EXPANSIVOS.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Teresa Blanch
Programa de la asignatura:
Afrontar una defensa razonada de la creación propia en relación al contexto artístico y, por extensión, a disciplinas extrartísticas con las que se entrevean resonancias o relaciones directas.
Hacer visible que el discurso teórico y la praxis sigan un camino confluente.

CONOCIMIENTO DE LA OBRA A TRAVÉS DE LA MICROFOTOGRAFÍA Y LA IMAGEN DIGITAL.
Asignatura optativa de 12 créditos. Departamento de Pintura.
Profesoras: Antonia Heredero / Gemma Campo
Programa de la asignatura:
Conseguir una visión global de las posibilidades que ofrecen las técnicas propuestas.

DE LA IDEA A LA REPRESENTACIÓN PICTÓRICA.
Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Rosa Agenjo
Programa de la asignatura:
Objetivos - Analizar los diferentes estadios de la pintura: fuentes, procesos, tema, técnicas… para conseguir unos mejores conocimientos y resoluciones pictóricas.
Propuesta de trabajo - Investigación sobre el proceso de trabajo en la pintura en sus diferentes estadios de realización.

DESDOBLAMIENTO DE LA LUZ: DE LA REPRESENTACIÓN A LA PRESENCIA DE LA IMAGEN II.
Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesoras: Alicia Vela
Programa de la asignatura:
En este segundo curso se continúa el proyecto de obra empezado en el primer curso, así como la reflexión teórica sobre el mismo.
- Realización de una serie de obras de arte realizadas con medios digitales, que contengan, en su naturaleza de obras artísticas, el resultado de la investigación.
- Memoria del proyecto.
El objetivo es que el alumno investigue en profundidad y de forma crítica los conceptos desarrollados en el programa de la asignatura.

DISOLUCIÓN DE LA MATERIA; ARQUITECTURAS DE LUZ.
Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Pilar Palomer
Programa de la asignatura:
-Objetivos: Presentación de un proyecto de trabajo artístico situado en la contemporaneidad y defenderlo con obra y criterios razonados formales/técnicos y conceptuales.
-Requisitos: Según el desarrollo del 1er curso.

DIÁLOGOS: APROPIACIONES Y GENERACIONES.
Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de pintura.
Profesor: Joaquim Chancho
Programa de la asignatura:
Situar razonadamente, el trabajo creativo en el marco artístico que lo propicia y genera. Confluencias de la teoría y de la práctica artística.

IMAGEN: REPRESENTACIÓN Y SÍMBOLO.
Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesor: Francesc Orenes
Programa de la asignatura:
Teniendo como punto de partida la retórica visual, el objetivo de este curso teórico-práctico es el de analizar las imágenes de creación artística en la doble vertiente que contienen: la representación como portadora de símbolos y los propios símbolos como portadores de representación.
Concebido como taller de investigación de grabado, este curso pretende ayudar a descubrir el discurso propio y procesual que genera la creación de obra gráfica original a partir de las técnicas y procedimientos del grabado tradicional o de sus nuevas tecnologías.

LIBROS DE ARTISTA: AUTO-EDICIÓN II.
Asignatura optativa de 12 créditos. Departamento de Pintura.
Profesor: Àlex Nogué
Programa de la asignatura:
El curso se plantea como una ampliación del anterior, enfatizando la búsqueda de un lenguaje artístico propio y experimentando en la incidencia sobre un público real.

MODOS DE VER: DEL LIBRO DE ARTISTA AL LIBRO DIGITAL II.
Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Antonia Vilà
Programa de la asignatura:
Realización del proyecto presentado el curso anterior después de una revisión o tutoría crítica.
Presentación del libro original o el múltiple. Memoria escrita del proyecto en cuando a fuente de trabajo, medios utilizados y presentación de criterios de elaboración poética personal y suporte técnico (tradicional o digital).
Objetivos: En este curso el alumno ha de demostrar que conoce y domina el tema del bienio, así como demostrar que ha realizado un libro de artista que se afirma en un punto de vista justificado como propio.

 

PROGRAMA DEL 2do AÑO: PERIODO DE INVESTIGACIÓN

ALTERNATIVAS ARTÍSTICAS EN LA ERA DIGITAL.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Teresa González Gancedo
Programa de la asignatura:

OBJETIVOS:
Investigación teórico-práctica de las diferentes alternativas artísticas contemporáneas

Propuesta de trabajo:
Analizar las alternativas artísticas contemporáneas y sus interrelaciones.

CIRCUITOS EXPANSIVOS.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Teresa Blanch
Programa de la asignatura:

Afrontar una defensa razonada de la creación propia en relación al contexto artístico y, por extensión, a disciplinas extrartísticas con las que se entrevean resonancias o relaciones directas.
Hacer visible que el discurso teórico y la praxis sigan un camino confluente. 

CONEIXEMENT DE L'OBRA A TRAVÉS DE LA MICROFOTOGRAFIA I LA IMATGE DIGITAL.

Asignatura optativa de 12 créditos. Departamento de Pintura.
Profesores: Antonia Heredero / Gemma Campo
Programa de la asignatura:
Conseguir una visión global de las posibilidades que ofrecen las técnicas propuestas.

DE LA IDEA A LA REPRESENTACIÓN PICTÓRICA.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Rosa Agenjo
Programa de la asignatura:
OBJETIVOS:
Analizar los diferentes estadios de la pintura: fuentes, procesos, tema, técnicas… para conseguir unos mejores conocimientos y resoluciones pictóricas.

Propuesta de trabajo: Investigación sobre el proceso de trabajo en la pintura en sus diferentes estadios de realización.

DESDOBLAMIENTO DE LA LUZ: DE LA REPRESENTACIÓN A LA PRESENCIA DE LA IMAGEN II.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesora: Alicia Vela
Programa de la asignatura:

En este segundo curso se continúa el proyecto de obra empezado en el primer curso, así como la reflexión teórica sobre el mismo.

  •   Realización de una serie de obras de arte realizadas con medios digitales, que contengan, en su naturaleza de obras artísticas, el resultado de la investigación.
  • Memoria del proyecto.

El objetivo es que el alumno investigue en profundidad y de forma crítica los conceptos desarrollados en el programa de la asignatura.

DIÁLOGOS: APROPIACIONES Y GENERACIONES.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de pintura.
Profesor: Joaquim Chancho
Programa de la asignatura:

Situar razonadamente, el trabajo creativo en el marco artístico que lo propicia y genera. Confluencias de la teoría y de la práctica artística. 

IMAGEN: REPRESENTACIÓN Y SÍMBOLO.

Asignatura optativa de 6 créditos. Departamento de Pintura.
Profesor: Francesc Orenes
Programa de la asignatura:

Teniendo como punto de partida la retórica visual, el objetivo de este curso teórico-práctico es el de analizar las imágenes de creación artística en la doble vertiente que contienen: la representación como portadora de símbolos y los propios símbolos como portadores de representación.
Concebido como taller de investigación de grabado, este curso pretende ayudar a descubrir el discurso propio y procesual que genera la creación de obra gráfica original a partir de las técnicas y procedimientos del grabado tradicional o de sus nuevas tecnologías.

LIBROS DE ARTISTA: AUTO-EDICIÓN II.

Asignatura optativa de 12 créditos. Departamento de Pintura.
Professor: Àlex Nogué
Programa de la asignatura:
El curs es planteja com a una ampliació de l'anterior, emfasitzant la recerca d'un llenguatge artístic propi i experimentant en la incidència sobre un públic real.

MANERAS DE VER: DEL LIBRO DE ARTISTA AL LIBRO DIGITAL II.

Asignatura optativa de 6 crèdits. DepartamentO de Pintura.
Profesora: Antònia Vilà
Programa de la asignatura:
Realización del proyecto presentado el curso anterior después de una revisión o tutoría crítica.
Presentación del libro original o el múltiple. Memoria escrita del proyecto en cuando a fuente de trabajo, medios utilizados y presentación de criterios de elaboración poética personal y suporte técnico (tradicional o digital).


OBJETIVOS: En este curso el alumno ha de demostrar que conoce y domina el tema del bienio, así como demostrar que ha realizado un libro de artista que se afirma en un punto de vista justificado como propio.