Parts d’un tot

• Parts d’un tot:

ROSER LLORENS TORRES

2019, ART, TECNOLOGIA, IMPRESSIÓ

Parts d’un tot:

Parts d’un tot és el ‘’títol’’ que li don a la meva obra, tot i que crec que no és necessari, ja que el que jo he realitzar en aquesta assignatura és una obra experimental que si la vulgues tenir acabada hauria de ser una sèrie d’un quants llibrets i composicions diferents, ja que la meva obra escoltorica es una serie de composicions dusta-pedra.

A partir d’aquí, començaré explicant que amb diferents parts, es crea un tot, això seria un petitíssim resum de la meva obra.

Com a referent principal he agafat: Yayoi Kusama, aquesta diu que amb un punt no es pot fer res, que es necessita  una comunitat, molts de punts.

Es compara amb la gent, la societat, una sola persona no pot aconseguir res, es necessita el col·lectiu, es necessita l’ajuda d’altres.

Amb l’ajut d’aquest pensament de Kusama ho vincul amb la meva obra ja que a partir de parts vull crear un tot, a partir de parts soles es crea una forma, en el meu cas una circumferència, el cercle.

Vull introduir una cita de Kusama, que m’ha ajudat a dur a terme el pensament que portaré a realització, que a la vegada em servirà i hem recalçarà l’obra que estic creant a Taller de Creació II:

«Cuando pintaba encontraba el mismo patrón en el cielo raso, escaleras y ventanas, como si estuviera en todos lados. Entonces me acerqué y quise tocarlos, pero comenzaron a subir por mi brazo también. Fue horrible, pero ahora casi ha terminado».

Aquesta infinita obsessió de Kusama, els punts, la repetició d’una mateixa forma geomètrica que apareix a pintures, escultures, en la moda, a qualsevol lloc, ja és la seva firma, quan veus alguna obra amb aquestes característiques el teu cap directament l’associa amb Kusama, aquesta successió/repetició/ obsessió de punts replega tot el treball d’aquesta artista, és el que més s’emfatitza de la seva obra, és la seva mínima unitat d’expressió que es troba en el seu art. És L’essència de Yayoi Kusama.

A partir d’aquí, La meva repetició, (obsessió), patró a seguir, durant tota la carrera han estat els  cercles esculpits amb diferents materials i a diferents temanys, a diferents escales, aquests però, amb unes característiques especials, el que estic creant són formes circulars les quals son definides amb adjectius de perfecció, simplicitat, bellesa, infinitat… estan compostes per trencaments, diverses parts rompudes les quals construeixen un tot ( és aquesta característica la que he utilitzat per desenvolupar el meu treball), apart també m’agrada jugar amb els colors, els diferents materials i les textures, posant els materials pesats a  sobre dels més lleugers, jugat amb la posició i la lleugeresa, contraposant la idea de perfecció que es una de les característiques que defineix al cercle, creant-lo, trencant-lo i aferrar-lo, reconstruir-lo.

En definitiva, la meva obra jugarà amb la barreja de idees i conceptues que tenim l’artista que he elegit com a referent i jo, és a dir,  l’obra que realitzaré es definirà per REPETICIÓ, a partir de parts crear un TOT,  la DESCOMPOSICIÓ, la BARREJA.

Aquest treball es el resultat de pura experimentació i innovació en un nou camp artístic. A partir de textures, barrejes de materials, intensitat del color, diferents elements, etc, he creat una obra amb una tableta gràfica.

La composició i la forma d’aquesta és el treball que estic realitzant actualment a taller de creació II, a escultura. Unes de les principals característiques de la meva obra son el diàleg de materials, colors i les textures. A partir d’aquí, el que he fet és crear una obra 2D, que es relaciona directament amb l’obra que estic fent a escultura, utilitzant les característiques citades anteriorment.

El treball comença amb l’obra pictòrica, on hem vaig dedicar a per tot tipo de taques, pinzellades, jugar amb diferents tipus de papers, diferents tipus de tintes, i una vegada acabat combinar-los entre si per arribar a l’obra final, la definitiva.

Quan ja vaig tenir fet tot aquest procés, el següent va ser escanejar-ho, i aquí va començar la part més complicada, el procés gràfic, jugar i anar creant amb la tableta i l’ordinador.

Una vegada realitzat el que vaig fer va ser maquetar-ho, quan tenia l’obra digital acabada la vaig dividir en 16 parts, cada una d’aquetes anava a una pagina diferent. I per finalitzar el que he fet es imprimir en forma de pòster l’obra sencera, la qual envolta el llibre on s’hi troben totes i cada una de les parts que la componen.