{"id":4186,"date":"2024-12-19T18:00:00","date_gmt":"2024-12-19T17:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/angles.antartico.es\/?p=4186"},"modified":"2025-04-10T10:12:18","modified_gmt":"2025-04-10T08:12:18","slug":"entre-el-corto-y-el-largo-entrevista-a-estefania-ortiz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/2024\/12\/19\/entre-el-corto-y-el-largo-entrevista-a-estefania-ortiz\/","title":{"rendered":"Entre el corto y el largo, entrevista a Estefan\u00eda Ortiz"},"content":{"rendered":"\n

Graduada en comunicaci\u00f3n e industrias culturales con un m\u00e1ster en estudios de audiovisual contempor\u00e1neo por la Pompeu Fabra y m\u00e1ster en direcci\u00f3n por la Escuela de Cine de Barcelona (ECIB) ha dirigido Tots el dies d\u2019estiu son tristos<\/em>, Ya Eres Una Muje<\/em>r, Lo que No hablo con mi Madre <\/em>y Dem\u00e0<\/em>, entre muchas otras cosas.<\/p>\n\n\n\n

Adem\u00e1s, ha trabajado en la comunicaci\u00f3n de la ECIB y junto a Yoel Smit trajo al director de fotograf\u00eda Roger Deakins y la script James Deakins a Barcelona y posteriormente al director de fotograf\u00eda que gan\u00f3 el Oscar el a\u00f1o pasado Hoyte Van Hoytema.<\/p>\n\n\n\n

En esta entrevista Fanny, desde \u00c1msterdam, lugar donde reside ahora, nos responde a las siguientes preguntas.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfCu\u00e1l fue tu primera peli o experiencia rodando, qu\u00e9 recuerdas de ella?<\/h2>\n\n\n\n

Yo descubr\u00ed mi pasi\u00f3n por el cine, mientras hac\u00eda la carrera haciendo el corto de la asignatura de Marta \u00c0vila y Endika Rey, ah\u00ed descubr\u00ed que me gustaba, pero no lo ve\u00eda como una posibilidad. En tercero ya mirando hac\u00eda las pr\u00e1cticas entr\u00e9 en una productora. En la productora de las pr\u00e1cticas estuve todo un a\u00f1o viendo muy de cerca c\u00f3mo se hac\u00eda el cine y dije\u2026 Esto es muy lento, yo no puedo hacer esto.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Acab\u00e9 las pr\u00e1cticas y junt\u00e9 a unos amigos, durante el COVID el a\u00f1o 2020, y con 100 \u20ac, unos amigos, una s\u00faper ocho y tal hicimos el corto. O sea, fue de la impaciencia de ver la realidad de c\u00f3mo de lento es el cine. Fue como de ansia, pero justamente tambi\u00e9n hab\u00eda mucha ilusi\u00f3n y muchas ganas de hacer cine. Ahora s\u00ed que es verdad que con el tiempo echo de menos ese primer impulso que tuve al hacer el primer corto porque nunca lo he vuelto a sentir igual, porque al empezar a estudiar cine tengo demasiado conocimiento y me analizo demasiado.  Hay algo muy puro de mi primer corto que es lo que estoy buscando ahora. <\/a><\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u00bfC\u00f3mo se salta de un corto de estudiante a uno de productora, cu\u00e1l es tu experiencia?<\/h2>\n\n\n\n

\u00a1Ya! Yo es heavy<\/em>\u2026porque realmente, aunque hab\u00eda estudiado la carrera para hacer cortometrajes, mi carrera como ya lo sabes no est\u00e1 centrada \u00fanicamente en cine, se tocan muchos \u00e1mbitos culturales y eso es algo que tambi\u00e9n me ha nutrido.  Pero hice un poco a la inversa, hice un corto con lo que sab\u00eda y luego entr\u00e9 a estudiar cine como tal. Entonces claro\u2026 entre el primer corto y el profesional ha habido cortos m\u00e1s de estudiante en los que he ido conoci\u00e9ndome, conociendo mi mirada, y el \u00faltimo corto que he hecho que ya es profesional y que cuenta con la ayuda del Instituto de la Cinmeatograf\u00eda y de las artes audiovisuales (ICAA) y del Instituto Catalan de las empreas Culturales (ICEC) y adem\u00e1s una productora, se ha sentido como un proceso muy natural y para m\u00ed lo \u00fanico que ha cambiado es que hay m\u00e1s viabilidad.<\/p>\n\n\n\n

Es como que el dinero es una herramienta con la que las cosas son m\u00e1s f\u00e1ciles. <\/strong>Y no tienes que comerte tanto la cabeza, que aun as\u00ed sigue porque nunca hay suficiente dinero. Un ejemplo que siempre pongo es en este \u00faltimo corto, en el departamento de Arte est\u00e1bamos haciendo cosas de los a\u00f1os 80-90 y puse en el moodboard una alfombra en concreto que para m\u00ed es la ideal, porque t\u00fa siempre vas como wao<\/em> esto ser\u00eda lo ideal y le dices a tu dire (directora) de arte \u201cPero lo que me puedas conseguir\u201d y me consigui\u00f3 esa exactamente, por qu\u00e9 costaba un dinero, lo encontr\u00f3 y lo pag\u00f3. Este tipo de cosas con todo.<\/p>\n\n\n\n

S\u00ed que es verdad que mi cortometraje cost\u00f3 50.000 \u20ac y esto es algo que intentaba olvidarme porque el dinero tambi\u00e9n pesaba, como que pensaba ahora tienes que hacer algo m\u00e1s importante, \u00bfno? Tienes esta presi\u00f3n. Todo el rato intentaba huir y creo que lo consegu\u00ed porque durante el rodaje tuve un rodaje precioso. Intentar ir siempre como a lo primero, qu\u00e9 es lo que te dec\u00eda, mi primer corto, a esa energ\u00eda \u00bfSabes?<\/p>\n\n\n\n

Durante el camino de este primer corto, hasta Dem\u00e0 o en lo que trabajes ahora \u00bfHas sentido el apoyo como creadora emergente desde instituciones o personas con poder?<\/h2>\n\n\n\n

Yo siempre digo, por ejemplo, en el corto que hicimos en el grado de Comunicaci\u00f3n e industrias culturales (CIC), ten\u00edamos una secuencia que ten\u00eda que pasar dentro de un hospital. Es algo que dices buah<\/em>\u2026 qu\u00e9 palo\u2026 no lo conseguiremos\u2026 En mi caso fue ir, preguntar y me dijeron que s\u00ed. Y ya s\u00e9 que esto es igual un poco como reducir demasiado, pero yo soy una persona que me muevo y me muevo y si quiero algo lo voy a buscar y lo consigo. Igual no es exactamente c\u00f3mo quer\u00eda, pero lo consigo<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Entonces para m\u00ed yo creo que entre comillas en este mundo me he encontrado, sobre todo estudiando, con gente muy c\u00f3moda qu\u00e9 espera que todo le venga. Y yo s\u00e9 que mi trabajo de directora-guionista no es este, yo hago producci\u00f3n, no lo puedo separar \u00bfSabes? O sea, aunque mi nombre no salga en producci\u00f3n en este corto profesional he encontrado las localizaciones, hice el casting\u2026<\/p>\n\n\n\n

Evidentemente vengo como de no haber estudiado al principio, \u00bfno? De intentar buscarme la vida\u2026 pues eso como de buscarme mis propios recursos. Y en este \u00faltimo proyecto de repente al tener de verdad una figura de producci\u00f3n y una figura de ayudante de direcci\u00f3n como muy bien hecha, de repente te sientes m\u00e1s tranquila y puedes centrarte m\u00e1s en lo que es tu trabajo.<\/p>\n\n\n\n

Yo creo que siempre que he ido a buscar algo lo he acabado encontrando, pero creo que no est\u00e1 tanto al alcance como deber\u00eda estar. Sobre todo, a los estudiantes, siento que por estar aprendiendo no deber\u00eda de ser menos, \u00bfsabes?<\/strong> Deber\u00eda haber m\u00e1s ayudas porque, por ejemplo, entras en un m\u00e1ster o entras en unos estudios y te tienes que pagar t\u00fa los proyectos. En la mayor\u00eda de las escuelas, yo creo que no hay ninguna escuela que te lo pague al 100 %, y creo que deber\u00eda haber alg\u00fan tipo de ayuda o alg\u00fan tipo de\u2026 no s\u00e9\u2026 no s\u00e9\u2026algo que te pudiese tambi\u00e9n ayudar en tu aprendizaje.<\/p>\n\n\n\n

Con esto que me comentas de que siempre te has tenido que sacar las casta\u00f1as del fuego y conseguirlo por ti misma \u00bfCrees que hay una diferencia de hacer cine entre la gente que viene de dinero y la gente que no, e incluso, mujeres y hombres que solemos manejar distintos presupuestos?<\/h2>\n\n\n\n

No lo s\u00e9… yo creo que en el cine somos todos personas, vas a encontrar gente m\u00e1s cre\u00edda gente, m\u00e1s activa, gente m\u00e1s humilde, gente m\u00e1s trabajadora, gente menos trabajadora\u2026S\u00ed s\u00ed que me he encontrado estas diferencias, tambi\u00e9n cuando vas a hacer un proyecto como que ya lo ves en las vibraciones de la gente.<\/p>\n\n\n\n

Yo intento siempre trabajar con personas, no trabajar con profesionales. <\/strong>Porque es un mundo en el que ahora mismo sobre todo en Espa\u00f1a hay mucha gente formada, hay muchas escuelas y mucha gente se forma, y partiendo de que mucha gente tiene este conocimiento voy a ir a la gente que tenga humanidad. Porque esto siempre se ve a trav\u00e9s de la pantalla, se nota. Hay proyectos de cortometrajes en los que he estado que luego los ves y dices\u2026 uy no se\u2026 como que tsss\u2026 (mueve dedos palpando algo).<\/p>\n\n\n\n

Y sobre todo a nivel personal, yo si no estoy c\u00f3moda\u2026 mmm\u2026Y me ha pasado, has dicho que he hecho muchos cortos, y ha habido cortos que he estado m\u00e1s c\u00f3moda o menos c\u00f3moda y yo lo siento, lo siento en el producto final.<\/p>\n\n\n\n

Siempre el valor humano es el que me gusta anteponer, si puedo escoger a la gente. En este \u00faltimo cortometraje al ser de una productora el corto no es m\u00edo, a m\u00ed me han contratado para escribir y dirigir y yo no soy propietaria de ning\u00fan cortometraje m\u00e1s all\u00e1 de derechos, y si puedo escoger yo escoger\u00e9 a gente que tenga ganas de estar en el lugar que est\u00e1 y que tenga la misma pasi\u00f3n por contar historias<\/strong>, en concreto la historia que est\u00e9 contando.<\/p>\n\n\n\n

Cambiando un poco el tema\u2026 la mayor\u00eda de tus obras est\u00e1n en catal\u00e1n: \u00bfa la hora de elegir la lengua de un corto qu\u00e9 valoras?<\/h2>\n\n\n\n

Creo que cada proyecto tiene su raz\u00f3n, pero s\u00ed que es verdad, que no s\u00e9 qu\u00e9 me pasa con el catal\u00e1n. Es extra\u00f1o porque realmente yo con mi madre hablo castellano, con mi familia, con muchos amigos y con mi pareja hablo castellano\u2026 pero el catal\u00e1n es la lengua que evidentemente ha estado m\u00e1s presente en toda mi infancia y tambi\u00e9n en mi presente. Yo creo que he hecho un cambio, de peque\u00f1a al estar siempre en casa mi lengua materna era el castellano, pero creo que he cambiado mi lengua materna porque hace igual como 5-6 a\u00f1os empec\u00e9 a darme cuenta de que pienso en catal\u00e1n. Ahora siento que pienso en catal\u00e1n. y lo traduzco al castellano, hago ese proceso, No se explicarlo.<\/p>\n\n\n\n

Depende de m\u00ed y como me nazca el proyecto. No es algo que hago consciente. S\u00ed que es verdad y no te voy a mentir, es una herramienta de producci\u00f3n, la lengua.<\/strong> Por qu\u00e9 si haces un cortometraje o una pel\u00edcula en catal\u00e1n o 50 % catal\u00e1n puedes entrar en unas ayudas, y si no tienes catal\u00e1n no entras en estas ayudas. Mucha gente lo utiliza como una herramienta y yo gracias a dios por ahora me he sentido bastante natural en esto.<\/p>\n\n\n\n

Por ejemplo, en Lo que no Hablo con mi madre<\/em> que es una historia muy muy personal que hablo de algo que me pas\u00f3 con mi madre, necesitaba que fuera en castellano. Por eso creo que una pel\u00edcula siempre tiene que estar muy despierta y muy abierta al cambio. Cuando hice el casting cog\u00ed una madre y a su hijo, madre e hijo en la vida real y actores, ellos en la vida real hablaban catal\u00e1n y al cambiarles la lengua yo lo notaba, y aun as\u00ed lo hice en castellano, porque como mi corto era en castellano\u2026 Fue un error. No fue un error\u2026pobres\u2026 ellos lo hacen incre\u00edble, pero hay algo en m\u00ed, yo s\u00e9 que hablan en catal\u00e1n y ve\u00eda un cambio. Para m\u00ed la lengua es algo que forma parte de m\u00ed y una decisi\u00f3n que tomo casi de forma no racional.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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Fuente: Estefan\u00eda Ortiz<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Recuerdo una vez que me dijiste \u201cNosotras hacemos pelis, aunque no sean largometrajes, \u00a1Hacemos pelis!\u201d \u00bfCu\u00e1ndo crees que alguien se puede empezar a considerar cineasta, en concreto director?<\/h2>\n\n\n\n

Buah! Esto es un tema incre\u00edble porque\u2026 es heavy<\/em>. Tenemos dos partes, una parte que es fruto de esta conversaci\u00f3n, el cortometraje se escribe igual incluso a m\u00ed me parece m\u00e1s dif\u00edcil hacer cortos que largos, no he hecho un largo, pero siento que es condensar y condensar siempre es m\u00e1s dif\u00edcil. <\/strong>Y por esto hay esta parte que quiere ponerme en el lugar que siento que me merezco. Hay demasiadas cosas alrededor de la figura de la direcci\u00f3n que no est\u00e1n al alcance del director o directora, es decir, para ejercer mi trabajo no lo puedo ejercer sola, aparte de que no es como un contrato y que no puedes hacer unas oposiciones. Est\u00e1 ligado al hecho de ejercer. <\/p>\n\n\n\n

Pero un m\u00e9dico cuando se grad\u00faa o una doctora se grad\u00faa y no trabaja en cinco a\u00f1os, \u00bfDeja de ser doctora? Dir\u00edamos ah no no, t\u00fa no eres doctora porque no ejerces\u2026 \u00bfno verdad? T\u00fa eres doctora porque te has formado como tal y sabes ejercer. Yo creo que deber\u00edamos realzar esto.<\/p>\n\n\n\n

Pero, al otro lado de la balanza tenemos como todas estas personas o como gente que se coloca ya \u00e9sta etiqueta y la lleva por delante\u2026 no es un tema que tengas que gan\u00e1rtela, pero no lo s\u00e9\u2026 es un tema que creo que no te puedo dar respuesta.<\/p>\n\n\n\n

Es decirlo si te sientes bien contigo misma dici\u00e9ndolo y yo ahora es un ejercicio que hago, cuando me presento hago un ejercicio de decir: soy directora. Pero tambi\u00e9n a la vez no me gusta. Escuch\u00e9 en un p\u00f3dcast hace muy poco, el hecho de ponerte esta etiqueta de soy directora tambi\u00e9n te est\u00e1 poniendo un peso, una presi\u00f3n que no deber\u00eda. Justamente, por si est\u00e1s cinco a\u00f1os que no te sale un proyecto. Entonces cuando me presento les digo, yo soy Fanny y a veces hago pel\u00edculas<\/strong>. Soy director-directora, antes me molestaba m\u00e1s, era algo que ten\u00eda m\u00e1s consciente y ahora tengo que aprender a dejar ir las etiquetas porque no sirven de nada.<\/p>\n\n\n\n

Me dec\u00edas esto de que lo escuchaste en un podcast y de hecho t\u00fa tambi\u00e9n tienes un podcast de cine que se llama En Versi\u00f3n Original, \u00bfCu\u00e1ndo y por qu\u00e9 decidiste unirte a este formato?<\/h2>\n\n\n\n

Bueno yo estudi\u00e9 comunicaci\u00f3n e industrias culturales y en ella hice est\u00e1s asignaturas que me permitieron ver que realmente era la carrera perfecta para m\u00ed. No es que la quiera vender, pero realmente estoy muy contenta con la carrera que he hecho porque me he dado cuenta de que lo que m\u00e1s me gusta del mundo es comunicar. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tengo distintas maneras de comunicar, el cine es la m\u00e1s vital, pero me gusta sobre todo compartir y me gusta hablar, as\u00ed que todo ten\u00eda sentido. <\/strong>En la carrera tambi\u00e9n hice radio y me acuerdo que estar delante del micro me gustaba bastante, a ra\u00edz de eso siempre he tenido la mosca detr\u00e1s de la oreja.<\/p>\n\n\n\n

Yo escucho podcast y hay un podcast que escucho que se llama Anything Goes<\/em> de Emma Chamberlain, que es ella detr\u00e1s de un micro, una chica, Influencer, Youtuber\u2026 y es ella con el micro y se pone a hablar. Y a m\u00ed esto de solo una persona\u2026 la gente cuando le digo tengo un podcast de cine dice \u201cAh, \u00bfS\u00ed? \u00bfCon qui\u00e9n?\u201d Y digo no, no, soy yo sola. No entienden que sea yo dando la chapa, pero es el tipo de podcast que yo escucho. Est\u00e1n la pija y la quinqui que son muy famosos con mucha gente, pero a m\u00ed me va m\u00e1s f\u00e1cil una sola persona, me gusta que me hable a m\u00ed.<\/p>\n\n\n\n

Mi idea al hacer este podcast fue por un lado tener el podcast que me gustar\u00eda escuchar, un podcast que se sienta como al salir del cine, estas conversaciones que tienes con tus amigos, pero a la vez tampoco me gustaba la idea de que fuera demasiado informal, as\u00ed que siempre intento, de alguna manera, transmitir todo lo que yo he aprendido, sin educar, \u00a1eh!. Solo como desde el compartir, igual alguien escucha algo que le sirve y al ver una peli ve algo distinto, estos dos impulsos.<\/p>\n\n\n\n

Quer\u00eda parar y comentar la forma en la que conseguisteis Yoel Smit y t\u00fa traer a Roger Deakins a Barcelona, expl\u00edcanos \u00bfc\u00f3mo fue porque algo s\u00faper espont\u00e1neo se convirti\u00f3 en algo muy profesional?<\/h2>\n\n\n\n

Todo nace en la carrera, hice el Trabajo Final de Grado (TFG) de Roger Deakins porque estaba empezando justamente a estudiar direcci\u00f3n de fotograf\u00eda y cog\u00ed la figura de Roger Deakins. Todo fue incre\u00edble, mi tutor fue Endika, me encant\u00f3 y me lo pas\u00e9 pipa. Entonces durante el a\u00f1o del TFG, que fue el a\u00f1o del COVID, descubr\u00ed un f\u00f3rum que tiene Deakins online y en este f\u00f3rum le hice unas preguntas y me contest\u00f3. Me dijo que estaba flatter<\/em> de haber le\u00eddo el trabajo, bueno de haberlo visto, porque estaba en castellano y no s\u00e9 si lo se lo leer\u00eda, imagino que no.<\/p>\n\n\n\n

Despu\u00e9s de esto hay una elipsis a\u2026 estoy en ECIB (Escuela de Cine de Barcelona) trabajando en comunicaci\u00f3n y soy una persona que siempre est\u00e1 muy despierta a lo que est\u00e1 pasando. Tengo como una especie de radar con cortometrajes, yo veo que alguien va a rodar un corto y le pongo el ojo y ya s\u00e9 que lo van a petar, por ejemplo, hay un corto Cura Sana <\/em>que ha ganado Berl\u00edn y yo este corto lo sigo desde el Verkami. Hay otro, que sigo tambi\u00e9n que se llama Lluna de Sal<\/em> y acaba de estrenar en Seminci. Siempre estoy despierta, entonces vi que el team Deakins estaba en Florencia y colgaron una foto y soy muy echada pa\u2019 alante, un poco lo que dec\u00eda antes, \u00bfQu\u00e9 voy a perder? Entonces coment\u00e9 de broma \u201cey, \u00bfpor qu\u00e9 no ven\u00eds a Barcelona?\u201d Y no s\u00e9 por qu\u00e9 raz\u00f3n nos contestaron diciendo: \u201c\u00bfpor qu\u00e9 no lo organiz\u00e1is?\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

A la que tengo la oportunidad la aprovecho y aqu\u00ed ya fue cuando Yoel Smit (director de Fotograf\u00eda) y yo nos unimos porque Yoel tambi\u00e9n estaba hablando por privado con ellos, nos pusimos en com\u00fan, hablamos con la escuela y entonces el proyecto naci\u00f3 como parte de la Escuela de Cine de Barcelona (ECIB).<\/p>\n\n\n\n

Todo fue muy natural, en el sentido de ver por qu\u00e9 razones pod\u00edan venir m\u00e1s all\u00e1 de una masterclass en la escuela. Era ocasi\u00f3n de compartirlo m\u00e1s all\u00e1 de las aulas por qu\u00e9 hab\u00eda surgido de dos, una exalumna y un alumno y se sent\u00eda un poco feo que solo quedase en la escuela. Esta figura que nunca ha venido a Espa\u00f1a era algo que no pod\u00eda quedarse solo en ECIB. Aunque sigue siendo de la escuela de cine Barcelona, es algo que tuvimos la suerte de poder compartir con todo Barcelona y fue precioso.<\/p>\n\n\n\n

De las mejores experiencias de mi vida, comimos con ellos cada d\u00eda, est\u00e1bamos con ellos cada d\u00eda. Nos compartieron cosas, por una parte, muy profesionales, an\u00e9cdotas del d\u00eda a d\u00eda haciendo cine, pero tambi\u00e9n se abrieron en canal como persona y hablamos de todo, qu\u00e9 hacen en su d\u00eda a d\u00eda, de ir a pescar\u2026 Lo m\u00e1s bonito y lo que m\u00e1s me llevo de esta experiencia de Roger, James o de Hoyte Van Hoytema, es que son gente de Hollywood han ganado \u00d3scars, est\u00e1n en el podio m\u00e1s alto, pero cuando los conoces rompes y dices buah, es que \u00a1Soy yo! Soy yo literal. Gente movidas por la pasi\u00f3n de contar historias y ya est\u00e1. <\/strong>Y m\u00e1s all\u00e1 de eso todo lo dem\u00e1s es bola bola bola. \u00a1Son gente como t\u00fa y yo, con m\u00e1s dinero para hacer pelis!<\/p>\n\n\n\n

Hace unos meses publicaste una historia con una cita de Jonas Mekas en el manifiesto contra el centenario del cine, que hablaba de hacer cine por amor al arte sin beneficio. Me pareci\u00f3 interesante y me gustar\u00eda que me hablaras un poco de entre lo comercial y la vocaci\u00f3n. \u00bfD\u00f3nde encuentras un equilibrio?<\/h2>\n\n\n\n

\u00a1Buah, me pillas en un momento jodid\u00edsimo! Personalmente estoy en un punto en el que estoy cuestion\u00e1ndome todo y creo que igual no voy a parar nunca. Creo que justamente el cine es para m\u00ed una vocaci\u00f3n. Te pongo otra cita de Roger, y creo que Antonioni tambi\u00e9n lo dijo, la de Roger que dijo as\u00ed \u201cel cine es mi vida\u201d \u00f3sea, no es su trabajo. Creo que hacer cine se puede hacer las dos cosas, como vocaci\u00f3n y hay gente que lo tiene como profesi\u00f3n y hay gente que tiene la suerte de las dos. <\/p>\n\n\n\n

Y hay mucha gente, porque nos olvidamos de todo el cuerpo t\u00e9cnico que hay, que igual tambi\u00e9n es una vocaci\u00f3n de contar historias, pero lo llevan a una profesionalidad e igual el d\u00eda de ma\u00f1ana podr\u00edan cambiar de trabajo y tener otro, como la gente que trabaja en producci\u00f3n, maquillaje\u2026 Aunque sea creativo. Y luego estamos los locos que vemos el cine como una manera de entender el mundo y entendernos a nosotros mismos y qu\u00e9 es, lo he dicho una vocaci\u00f3n<\/strong>, como que no veo otra cosa. Es fuerte, el tema de la escritura, estoy escribiendo un largometraje y me doy cuenta de que estoy yendo en bicicleta y estoy escribiendo en mi cabeza, estoy en otro lugar, como conectada.<\/p>\n\n\n\n

Jon\u00e1s Mekas lo ve\u00eda como eso, el cine estaba en todo y justamente lo bonito de una de sus pel\u00edculas As I Was moving ahead occasionally I saw brief glimpses of beauty<\/em>, dura la pel\u00edcula cinco horas, y este se\u00f1or no se despegaba de la c\u00e1mara, era una parte de su brazo. Lo veo as\u00ed, a veces creo que ese es el problema, cu\u00e1ndo es una vocaci\u00f3n, pero la industria cruza con tu vocaci\u00f3n se vuelve algo que genera mucha presi\u00f3n <\/strong>y que te comparas y piensas no estoy a la altura y la edad que tengo, etc. Es algo jodido, pero hay estos glimpses<\/em> como dir\u00eda Mekas, estos momentos en el que todo lo ves claro y en los que est\u00e1s hablando con tu dire (director) de foto y empez\u00e1is a visualizarlo y este rush<\/em> que te viene. Se me pone la piel de gallina. O cuando est\u00e1s dirigiendo y est\u00e1s concentrad\u00edsima y est\u00e1s dentro o cuando te r\u00edes porque algo sale mal.<\/p>\n\n\n\n

<\/a>Es tan heavy, \u00a1Y es muy ego\u00edsta! porque yo siento que hago cine por m\u00ed. Y el problema es esto, cuanto entra lo comercial no lo haces por ti lo haces por una industria, y yo creo que ah\u00ed es donde est\u00e1 el choque.<\/p>\n\n\n\n

Yo en mis apuntes tengo escrito Estefan\u00eda Ortiz entre el corto y el largo, ya lo hemos ido comentando, pero \u00bfTe ves preparada ya para saltar al largo? \u00bfEn qu\u00e9 est\u00e1s trabajando despu\u00e9s del \u00e9xito de Dem\u00e0?<\/h2>\n\n\n\n

Lo dicho. Estoy en un punto que me estoy cuestionando todo, \u00bfdeber\u00eda seguir haciendo tal? Estoy intentando estar m\u00e1s arraigada al presente y olvidarme. Escuchaba tambi\u00e9n un podcast hace poco en el que hablaban de que perdemos algo muy importante a la hora de escribir y a la hora de hacer proyectos que es la curiosidad. Esa curiosidad que tenemos cuando somos ni\u00f1os peque\u00f1os cuando tenemos esta inocencia y estoy intentando recuperar esa curiosidad, estar curiosa por mis personajes y por mis historias y dejarme de\u2026 la industria, el dinero, \u00bfC\u00f3mo lo voy a conseguir? \u00bfC\u00f3mo lo voy a rodar?\u2026 porque esto no me est\u00e1 yendo nada bien.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Llevo as\u00ed meses y estoy empezando a romper esto, estoy muy orgullosa. Lo consigo gracias a irme quitando Instagram de vez en cuando y leer mucho. Me inspiro, veo m\u00e1s pel\u00edculas. Estoy intentando escribir tres ideas de largometrajes y la idea es escribir 3 tratamientos y el a\u00f1o que viene ir a laboratorios y residencias de guiones para hacerlo realidad y pasar por el hilo de la industria.<\/strong> Entrar a intentar encontrar productoras, conseguir dinero, etc.<\/p>\n\n\n\n

Paralelamente, si puedo ayudar haciendo pel\u00edculas para otras personas, haciendo podcast o escribir un art\u00edculo y eso me puede dar dinero ser\u00eda genial. Ahora creo que me voy a centrar en tener estas dos vertientes, la comunicaci\u00f3n, el cine, prensa y todo esto, y por otro lado hacer mis pelis. Porque me he dado cuenta de que hacer producci\u00f3n, arte o script es algo muy delicado, son muchas horas y yo quiero centrarme en mis historias y esto no me no me lo permite.<\/p>\n\n\n\n

Tengo que poner la vocaci\u00f3n por delante, voy a decir que no a muchos rodajes en el sentido de centrarme en los m\u00edos. Aunque cueste, porque claro, ves las Stories, ay si estamos rodando, camarote, la Arri, rodando en peli y t\u00fa est\u00e1s trabajando en Retail y noooooo (hace como que agarra algo con rabia) \u2026 Pero \u00bfQu\u00e9 m\u00e1s da? Estoy viendo otras cosas.<\/p>\n\n\n\n

Yo quiero dirigir, estoy conectada a las historias igual de otra manera, me veo m\u00e1s en oficina o distribuyendo, que estando en el set de otro rodaje porque siento que me gasta mucho energ\u00e9ticamente.<\/p>\n\n\n\n

\u00a1Pero si! Me est\u00e1 costando mucho pasar del corto al largo, es abismal y no pensaba que ser\u00eda tanto, es muy dif\u00edcil. Avanzo cada d\u00eda m\u00e1s \u00a1gracias a Dios!<\/p>\n\n\n\n

Foto destacada: Francesca Hern\u00e1ndez Gil<\/h5>\n\n\n\n

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Graduada en comunicaci\u00f3n e industrias culturales con un m\u00e1ster en estudios de audiovisual contempor\u00e1neo por la Pompeu Fabra y m\u00e1ster en direcci\u00f3n por la Escuela de Cine de Barcelona (ECIB) ha dirigido Tots el dies d\u2019estiu son tristos, Ya Eres Una Mujer, Lo que No hablo con mi Madre y Dem\u00e0, entre muchas otras cosas. […]<\/p>\n","protected":false},"author":127,"featured_media":4187,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[643,642],"tags":[64,654,93,198,77,34],"class_list":["post-4186","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cinema","category-sectoraudiovisual","tag-educacio","tag-entrevistes","tag-feminisme","tag-igualtat","tag-joves","tag-societat"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4186","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/users\/127"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4186"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4186\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4212,"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4186\/revisions\/4212"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4187"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4186"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4186"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.ub.edu\/revistaangle\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4186"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}