Emilio Gutiérrez Caba: «Els dirigents actuals tenen molt poca cultura i una intel·ligència molt perversa»

Emilio Gutiérrez Caba, el mes de desembre passat, va visitar la Facultat de Geografia i Història de la UB en el marc de l’onzena Tribuna del Cinema Espanyol, organitzada pel Centre d’Investigacions Film-Història.
Emilio Gutiérrez Caba, el mes de desembre passat, va visitar la Facultat de Geografia i Història de la UB en el marc de l’onzena Tribuna del Cinema Espanyol, organitzada pel Centre d’Investigacions Film-Història.
(26/02/2013)

 

Emilio Gutiérrez Caba (Valladolid, 1942) pertany a una família dʼactors, per la qual cosa la seva infància i adolescència van transcórrer en un ambient artístic. Va estudiar teatre a lʼInstitut San Isidro de Madrid i va formar part del grup escènic dʼaquesta institució. Lʼestiu del 1962 es va incorporar a la companyia de Lili Murati, amb què va fer la primera gira teatral per Espanya.
 
El 1968 va crear la seva pròpia companyia, juntament amb María José Goyanes, i el 1970 va estrenar una obra de lʼescriptora Ana Diosdado, titulada Olvida los tambores, amb la companyia de la seva germana Julia. Dʼençà del 1979 ha estrenat obres dʼautors clàssics com ara Gil Vicente, Calderón, Shakespeare, Joyce o Juan Ruiz de Alarcón, i no ha deixat dʼintervenir en peces dʼautors contemporanis, per exemple, Álvaro del Amo, Jorge Díaz, Fermín Cabal o Juan García Larrondo. El 1996, va interpretar el personatge de Don Diego a El sí de las niñas, de Moratín, i el 1998 va estrenar una obra que va recórrer tot Espanya durant gairebé quatre temporades: La mujer de negro. El 2003, va estrenar al teatre El príncipe y la corista, acompanyat per María Adánez, i el 2008, lʼobra La muerte y la doncella, amb Luisa Martín. 
 
El 1963, va debutar a la gran pantalla i, des de llavors, ha participat en més de vuitanta pel·lícules. El seu primer paper important va ser a Nueve cartas a Berta (1966), de Basilio Martín Patino, i ha destacat en altres pel·lícules com ara La caza (1965), de Carlos Saura. El 2001, va guanyar el Goya al millor actor de repartiment per La comunidad, dʼÁlex de la Iglesia (aquella mateixa nit la seva germana Julia rebia lʼestatueta de millor actriu de repartiment), i va repetir el 2002 en la mateixa categoria per El cielo abierto, de Miguel Albaladejo. El 2007, va rebre una nominació per La torre de Suso, de Tom Fernández. Actualment, protagonitza la sèrie de televisió Gran reserva.
 
El mes de desembre passat va visitar la Facultat de Geografia i Història de la UB en el marc de lʼonzena Tribuna del Cinema Espanyol, organitzada pel Centre dʼInvestigacions Film-Història.
Emilio Gutiérrez Caba, el mes de desembre passat, va visitar la Facultat de Geografia i Història de la UB en el marc de l’onzena Tribuna del Cinema Espanyol, organitzada pel Centre d’Investigacions Film-Història.
Emilio Gutiérrez Caba, el mes de desembre passat, va visitar la Facultat de Geografia i Història de la UB en el marc de l’onzena Tribuna del Cinema Espanyol, organitzada pel Centre d’Investigacions Film-Història.
26/02/2013

 

Emilio Gutiérrez Caba (Valladolid, 1942) pertany a una família dʼactors, per la qual cosa la seva infància i adolescència van transcórrer en un ambient artístic. Va estudiar teatre a lʼInstitut San Isidro de Madrid i va formar part del grup escènic dʼaquesta institució. Lʼestiu del 1962 es va incorporar a la companyia de Lili Murati, amb què va fer la primera gira teatral per Espanya.
 
El 1968 va crear la seva pròpia companyia, juntament amb María José Goyanes, i el 1970 va estrenar una obra de lʼescriptora Ana Diosdado, titulada Olvida los tambores, amb la companyia de la seva germana Julia. Dʼençà del 1979 ha estrenat obres dʼautors clàssics com ara Gil Vicente, Calderón, Shakespeare, Joyce o Juan Ruiz de Alarcón, i no ha deixat dʼintervenir en peces dʼautors contemporanis, per exemple, Álvaro del Amo, Jorge Díaz, Fermín Cabal o Juan García Larrondo. El 1996, va interpretar el personatge de Don Diego a El sí de las niñas, de Moratín, i el 1998 va estrenar una obra que va recórrer tot Espanya durant gairebé quatre temporades: La mujer de negro. El 2003, va estrenar al teatre El príncipe y la corista, acompanyat per María Adánez, i el 2008, lʼobra La muerte y la doncella, amb Luisa Martín. 
 
El 1963, va debutar a la gran pantalla i, des de llavors, ha participat en més de vuitanta pel·lícules. El seu primer paper important va ser a Nueve cartas a Berta (1966), de Basilio Martín Patino, i ha destacat en altres pel·lícules com ara La caza (1965), de Carlos Saura. El 2001, va guanyar el Goya al millor actor de repartiment per La comunidad, dʼÁlex de la Iglesia (aquella mateixa nit la seva germana Julia rebia lʼestatueta de millor actriu de repartiment), i va repetir el 2002 en la mateixa categoria per El cielo abierto, de Miguel Albaladejo. El 2007, va rebre una nominació per La torre de Suso, de Tom Fernández. Actualment, protagonitza la sèrie de televisió Gran reserva.
 
El mes de desembre passat va visitar la Facultat de Geografia i Història de la UB en el marc de lʼonzena Tribuna del Cinema Espanyol, organitzada pel Centre dʼInvestigacions Film-Història.

 

Vostè, que és fill i nét dʼactors, porta el teatre als gens. Creu que sʼhauria pogut dedicat a cap altre ofici? Sʼho va arribar a plantejar mai?
 
Pensava dedicar-me a una altra cosa. De fet, no ho vaig tenir clar fins als divuit o dinou anys. Abans de dedicar-me a la interpretació, vaig estar en un laboratori de cinema i, més tard, el 1962 ―ja fa 50 anys―, vaig trepitjar un escenari per primera vegada. Però al principi, ni la meva germana Clara ni jo teníem gens clar si ens havíem de dedicar al teatre.
 
Suposa una gran responsabilitat pertànyer a una saga tan vinculada al món de la interpretació?
 
En realitat, en aquella època no ens ho plantejàvem. Als anys seixanta, pensava que era una professió artesanal que mʼhavia de servir per viure; no em plantejava fins on podia arribar, sinó simplement si podia exercir-la i viure mínimament fent dʼactor.
 
La meva família, tant el pare com la mare, eren molt bons actors. La mare era una actriu molt característica. No guanyaven molts diners, però sí que vivien còmodament perquè treballaven cada dia (parar un mes suposava per a ells un problema greu). Vam créixer sabent que aquesta professió era molt dura. Quan vaig començar a treballar, sí que em van dir diverses vegades que les meves germanes havien deixat el llistó molt alt. Jo sempre deia que elles eren dones que havien fet una carrera com a actrius, i que jo era una altra cosa, era un actor dʼuna altra generació, i podia fer el que em vingués de gust.
 
Les meves germanes i jo vam tenir la sort de poder començar a treballar també a la televisió i al cinema. Ja ens hauria agradat que els pares ho haguessin pogut fer! Quan tinc algun problema econòmic, alguna dificultat, sempre penso que si la meva mare aparegués per aquí em clavaria una bufetada (riu).
 
Pràcticament tots els actors tenen debilitat pel teatre, però és justament en lʼescenari on un actor es pot sentir més indefens (no es pot repetir en cas dʼequivocar-se, el públic és al davant...). És la gratificació del públic el que més els sedueix?
 
Crec que el que li passa al teatre, almenys en el meu cas, és que la representació cada dia és la mateixa però alhora és molt diferent. Per tant, el que fas cada dia és irrepetible. Hi ha dies que penses que lʼactuació anterior va ser el súmmum, però pot passar que siguis capaç dʼanar més enllà... És un repte diari, una recerca i un joc constant amb el públic, que assisteix a un procés únic, efímer i irrepetible. I en el cinema i la televisió això és impossible perquè formes part dʼun equip molt gran i no tens tant control. El teatre és molt més petit.
 
El teatre conserva la màgia dels seus orígens?
 
Si posessis qualsevol actor del segle I dC davant dʼun escenari i li preguntessis què veu, et diria que estan fent teatre. És a dir, encara que hagin passat 2.000 anys, reconeixeria el teatre.
 
La professió dʼactor, per més apassionant que sigui, té un component dʼinestabilitat laboral (no saps mai si el mes següent tindràs feina, els horaris són complexos, viatges, etc.) que pot resultar incòmode. Com es viu sense poder fer plans a llarg termini?
 
Cal imposar-se unes rutines. De fet, jo en tinc. És fonamental saber que el principal eix diari és la feina. Tens funció a les 21 h i, a partir dʼaquí, organitzes els àpats i el descans. El món de la interpretació és inestable, però avui en dia tot és absolutament inestable, no saps què passarà demà. Això tʼimpedeix planificar viatges i altres projectes en segons quins moments, però tampoc és tan greu; cal pensar que abans no es viatjava tant, abans no hi havia descans. Hi ha una mena de desubicació. Ara, la gent de la Costa Brava que conec està viatjant contínuament. Sempre poso com a exemple Immanuel Kant, que en tota la seva vida no va sortir ni una sola vegada del seu poble natal, Königsberg. Un pensador que ha deixat un llegat importantíssim en el camp de la filosofia, però que mai va sortir del poble.
 
Ha rebut dos premis Goya per La comunidad i El cielo abierto. Fins a quin punt són importants els premis i els guardons?
 
Són un reconeixement dels altres. Depenent dʼon vinguin, són molt agradables. També pot passar que no ho siguin... Per posar-ne un exemple, aquest any no mʼagradaria rebre cap premi relacionat amb el PP perquè no estic dʼacord amb la seva política, i em resultaria desagradable haver de rebutjar un premi, tot i que estic disposat a fer-ho. És un tema de solidaritat. Hi ha moltíssima gent que ho està passant realment malament i em semblaria molt poc elegant acceptar un premi que vingués dʼaquestes persones que estan massacrant la nostra professió de manera sospitosa.
 
Creu que la interpretació en particular, i la cultura en general, estan sent maltractades?
 
Sí, absolutament, i a més, amb una arrogància notable. Consideren que nosaltres, els actors, som responsables de dues coses, que, com a ciutadans, teníem tot el dret del món a fer. La primera és estar en contra de la guerra de lʼIraq (cada dia en trèiem un cartell). La segona és el fracàs, només atribuïble al Govern del senyor Aznar, en les eleccions del 2004 després de lʼatemptat a Madrid. Un govern no pot permetre que aquestes coses influeixin. És molt sospitós que en vint anys no mʼhagin fet mai cap inspecció fiscal i, en canvi, el març passat meʼn fessin una.
 
Crec que sʼha vetat la cultura. Hi ha una indefensió absoluta. Al Govern actual li encanta ficar-se en fangars. No són dialogants, ni receptius. És lʼ«ordeno i mano». Encara que en aquest país hi ha gent assenyada, fins i tot a les files del PP, els dirigents actuals tenen molt poca cultura i una intel·ligència molt perversa. Hi ha molt sectarisme.
 
Lʼobra Poder absoluto, que ha representat a la sala Villarroel de Barcelona juntament amb Eduard Farel·lo, és justament un thriller polític de Roger Peña que se submergeix en el món de la corrupció i desemmascara la realitat de la vida pública política... 
 
Lʼobra està basada en un cas real: el del polític austríac Kurt Waldheim, que després dʼhaver estat secretari general de les Nacions Unides i president dʼÀustria, es va descobrir que havia estat oficial de les SS. Quan lʼescàndol es va destapar, es va acabar la seva trajectòria política. Lʼobra ens porta a lʼÀustria dels anys noranta i ens presenta la vida dʼun subjecte que sʼassembla bastant a Waldheim i el seu enfrontament amb un personatge més jove, un polític dʼun parell de generacions posteriors a la seva.
 
Quins són els seus projectes més immediats?
 
Representarem aquesta obra a València i a Madrid. Després, gravarem tres capítols de la sèrie Gran Reserva. Si la tercera temporada funciona bé, seʼn gravaran deu capítols més per completar la quarta temporada.
 
Com a amant del mar que és, i després de més de cinquanta anys de carrera, pensa retirar-se algun dia en un poblet de la costa o és que un actor no baixa mai dels escenaris?
 
En realitat, ja mʼhe retirat algunes temporades a la Costa Brava. Dels trenta-tres als quaranta-quatre vaig estar a la Costa Brava i van ser anys molt feliços. Crec que és bo retirar-se de tant en tant i després tornar. Si el cos aguanta, que també cal cuidar-lo. Només tʼhas de retirar definitivament quan la decadència sigui preocupant.