La actualidad inagotable de Caravaggio
Michelangelo Merisi (Milán, 1571 - Porto Ercole, 1610), más conocido como Caravaggio, es una de las figuras más sugerentes y controvertidas de la historia del arte y uno de los pintores más célebres de todos los tiempos. Polémico por su concepción artística radical, fue el adalid de la pintura naturalista que surgió en Italia como oposición a la corriente manierista que dominaba el escenario artístico del siglo XVI. Todavía hoy, cuatrocientos años después, el naturalismo, la ambigüedad y el erotismo de sus cuadros continúan suscitando gran interés. Caravaggio, 400 anys després (Publicacions i Edicions de la UB, 2013) incide en aspectos esenciales de la obra de este artista, así como en el reflejo que ha tenido en disciplinas artísticas contemporáneas como la fotografía y el cine. El libro, que ofrece cinco estudios de especialistas que proponen nuevas líneas de investigación en torno a Caravaggio, ha sido editado por Rosa M. Subirana y Joan R. Triadó, investigadores del proyecto ACAF-ART y profesores del Departamento de Historia del Arte de la UB, así como por la investigadora Anna Vallugera.
Michelangelo Merisi (Milán, 1571 - Porto Ercole, 1610), más conocido como Caravaggio, es una de las figuras más sugerentes y controvertidas de la historia del arte y uno de los pintores más célebres de todos los tiempos. Polémico por su concepción artística radical, fue el adalid de la pintura naturalista que surgió en Italia como oposición a la corriente manierista que dominaba el escenario artístico del siglo XVI. Todavía hoy, cuatrocientos años después, el naturalismo, la ambigüedad y el erotismo de sus cuadros continúan suscitando gran interés. Caravaggio, 400 anys després (Publicacions i Edicions de la UB, 2013) incide en aspectos esenciales de la obra de este artista, así como en el reflejo que ha tenido en disciplinas artísticas contemporáneas como la fotografía y el cine. El libro, que ofrece cinco estudios de especialistas que proponen nuevas líneas de investigación en torno a Caravaggio, ha sido editado por Rosa M. Subirana y Joan R. Triadó, investigadores del proyecto ACAF-ART y profesores del Departamento de Historia del Arte de la UB, así como por la investigadora Anna Vallugera.
La presentación del estudio, al cuidado de los autores, tendrá lugar este viernes, 15 de noviembre, a las 12 h, en la sede del Instituto Italiano de Cultura de Barcelona (IICB). El acto será presidido por Roberta Ferrazza, directora del IICB, y también intervendrá Rossella Vodret, superintendente especial del Polo Museale Romano. Cerrará el acto la vicerrectora de Relaciones Institucionales y Cultura de la UB, Lourdes Cirlot.
Transgresor tanto en su vida personal —y su trágico final no es precisamente un detalle menor— como en su obra, Caravaggio prefiguró las personalidades fuertes que reivindicarán los artistas románticos siglos después, en las que vida y obra se confunden en un mismo magma torrencial y creativo. Después de revolucionar el arte europeo del Seiscientos, fue condenado al olvido durante siglos, prácticamente hasta la exposición organizada por Roberto Longhi en Milán en 1951.
La profesora Rosa M. Subirana repasa la complejidad del panorama social, cultural e ideológico de la pintura del artista italiano, tanto para arrojar luz a su proceso creativo como para intentar dilucidar las razones de este ostracismo secular. Para Subirana, «al margen de sus indiscutibles habilidades técnicas, poseyó una mente privilegiada y una personalidad dominante, cualidades que rezuman con fuerza en todas sus pinturas».