Presentación de ʻDiaris (1962-1968)ʼ, de Ricard Salvat, en el Teatro Nacional de Cataluña
El lunes 11 de abril, a las 19 h, en el espacio restaurante del Teatro Nacional de Cataluña (TNC), tendrá lugar la presentación del libro Diaris (1962-1968), de Ricard Salvat. Intervendrán en el acto Xavier Albertí, director artístico del TNC; Mireia Sopena, editora de Publicacions i Edicions de la UB; Eulàlia Salvat, editora de la obra y patrona de la Fundación Ricard Salvat, y Francesc Foguet, crítico teatral. Durante la presentación, los actores Carme Sansa y Enric Majó leerán fragmentos del libro.
Con Diaris (1962-1968) se inicia la publicación de los diarios personales de Ricard Salvat, renovador del teatro catalán y figura intelectual de primer orden. Inéditos hasta hoy, los dietarios que escribió el autor entre 1962 y 2009 —año de su muerte— saldrán a la luz en el marco de un ambicioso proyecto editorial de diez volúmenes ordenados cronológicamente y prologados por especialistas en teatro.
El lunes 11 de abril, a las 19 h, en el espacio restaurante del Teatro Nacional de Cataluña (TNC), tendrá lugar la presentación del libro Diaris (1962-1968), de Ricard Salvat. Intervendrán en el acto Xavier Albertí, director artístico del TNC; Mireia Sopena, editora de Publicacions i Edicions de la UB; Eulàlia Salvat, editora de la obra y patrona de la Fundación Ricard Salvat, y Francesc Foguet, crítico teatral. Durante la presentación, los actores Carme Sansa y Enric Majó leerán fragmentos del libro.
Con Diaris (1962-1968) se inicia la publicación de los diarios personales de Ricard Salvat, renovador del teatro catalán y figura intelectual de primer orden. Inéditos hasta hoy, los dietarios que escribió el autor entre 1962 y 2009 —año de su muerte— saldrán a la luz en el marco de un ambicioso proyecto editorial de diez volúmenes ordenados cronológicamente y prologados por especialistas en teatro.
En el prólogo de este primer volumen, Francesc Foguet y Manuel Molins califican al joven Salvat de «renaixentista engabiat» («renacentista enjaulado»), y explican que el mismo autor, en orden a publicar sus diarios, ya había comenzado a trabajar en el primer libro, que se encontraba en un estadio bastante avanzado poco antes de su muerte repentina en marzo de 2009. Su hija, Eulàlia Salvat i Golobardes, ha cuidado de terminar y completar el trabajo de fijación del texto que había dejado hilvanado el padre. Impulsada por la Fundación Ricard Salvat, la edición del primer volumen ha sido posible gracias a la colaboración de la Universidad de Barcelona y la Universidad Autónoma de Barcelona, dos de las universidades catalanas donde el autor ejerció como profesor.
Esta primera parte de los diarios, que abarca del 16 de enero de 1962 al 30 de diciembre de 1968, ofrece al lector referencias muy interesantes a los montajes que Salvat dirigió durante ese período: desde diversas obras de Salvador Espriu hasta clásicos como Lope de Vega, William Shakespeare, Bernard Shaw, Georg Büchner, Santiago Rusiñol, Apel·les Mestres, Adrià Gual o Carles Soldevila, pasando por los dramaturgos republicanos (Federico García Lorca o Rafael Alberti) y coetáneos (Bertolt Brecht, Jean-Paul Sartre, Jean Anouilh, Harold Pinter, José Bergamín o Maria Aurèlia Capmany). En sus comentarios se mezclan también notas, cartas y anécdotas circunstanciales sobre amigos, compañeros y viajes. Como protagonista y testigo de primera mano, Salvat hace gala de un conocimiento muy preciso sobre la creación teatral y de la vida escénica de Barcelona y Madrid. Impresiona un aspecto que puede sorprender por la juventud del autor: la notable red de relaciones y contactos personales, tanto del ámbito catalán como internacional, que tejió durante esos años. En ella figuran desde poetas (Salvador Espriu, Josep Vicenç Foix, el húngaro Gyula Illyés, Ventura Gassol, Joan Argenté), dramaturgos (Alejandro Casona, Alfonso Sastre, Arthur Adamov, Joan Oliver) y novelistas (Xavier Benguerel, Tísner, Sebastià Juan Arbó), hasta doctores en medicina (el psiquiatra Joan Obiols, el médico Felip Cid), en letras (José María Valverde, Antoni Comas) y en filosofía (Jaume Bofill, Josep Ferrater Mora), además de pintores (Joan Miró, Modest Cuixart, Émile Marzé), directores de cine (Miquel Porter i Moix, Antoni Ribas), periodistas (Josep Maria Carandell, Joan de Sagarra) y editores (Josep Maria Castellet), entre muchos otros. Esta estela de personalidades revela el carácter inquieto del joven Salvat.
Este primer volumen constituye un comienzo prometedor para la edición de los diarios; ya que revela, desde dentro y sin mediaciones, una figura entre la juventud y la madurez, mucho más poliédrica, matizada y humana que el icono que ha llegado con el tiempo, hecho a menudo de filtraciones interesadas. El libro contribuye a conocer a Ricard Salvat más de cerca y a comprender mejor el carácter, la obra y las circunstancias de un personaje capital de la cultura catalana de la segunda mitad del siglo XX, más allá de las distorsiones o incluso de las miserias del hombre de cada día.
Ricard Salvat (1934-2009) fue escritor, dramaturgo y profesor universitario, además de uno de los nombres de referencia del teatro catalán, director de obras que marcaron una época. En 1960 fundó, junto con Maria Aurèlia Capmany, la Escuela de Arte Dramático Adrià Gual y, en 1975, la Escuela de Estudios Artísticos de L'Hospitalet de Llobregat. Fue director del desaparecido Festival Internacional de Teatro de Sitges entre 1977 y 1986, año en que fue nombrado catedrático de Artes Escénicas en la Universidad de Barcelona. También dirigió el Festival Internacional de Teatro de Tortosa Entre Culturas, celebrado en los años 2004, 2005 y 2006.
Iniciado en la escritura, en 1959 ganó la última convocatoria del Premio Joanot Martorell con la obra Animals destructors de lleis. En 1965 estrenó, en el teatro Romea, Ronda de mort a Sinera, sobre textos de Salvador Espriu, obra que se consideró pieza fundamental del teatro contemporáneo catalán y que convirtió a Espriu en la llamada voz del pueblo. Asimismo, llevó a escena muchas otras obra, como Solitud, de Víctor Català; Yerma, de Federico García Lorca; El adefesio, de Rafael Alberti; La buena persona de Sezuan, de Bertolt Brecht; La filla del mar, de Àngel Guimerà; El embrujado, de Ramón María del Valle-Inclán; Las bacantes, de Eurípides, o La fierecilla domada, de William Shakespeare. En 2008 dirigió su último montaje teatral, Un dia. Mirall trencat, en el teatro Borràs de Barcelona, basado en la novela de Mercè Rodoreda y representado con motivo del centenario del nacimiento de la autora.
Entre las obras en prosa de Ricard Salvat destacan Els meus muntatges teatrals (1966), El teatre contemporani (1966), Sempre la llum (1975) y Escrits per al teatre (1990). Entre las obras teatrales, Mort dʼhome (1961), Nord enllà (1965), Ronda de mort a Sinera (1966) y Salvat-Papasseit i la seva època (1981). Recibió la Cruz de Sant Jordi (1996), el Premio Nacional de Teatro (1999) y la Medalla de Oro al Mérito Artístico del Ayuntamiento de Barcelona (2003), entre otros galardones y reconocimientos.