Seminario Pedagogías Críticas de la Imagen


PEDAGOGÍAS CRÍTICAS DE LA IMAGEN
Seminario Internacional en torno a las prácticas colaborativas de la imagen en movimiento.
Un seminario fundamental para pensar cómo hacer películas juntos.

Fecha: 11 y 12 de enero de 2013
Lugar: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid
Entrada: gratuita, hasta completar aforo
Organiza: Grupo de investigación Subtramas (Diego del Pozo, Montse Romaní y Virginia Villaplana),
Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense y Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Colabora: Instituto Francés-Embajada Francesa y Goethe Institut Madrid

Información detallada sobre el programa:
http://www.museoreinasofia.es/programas-publicos/centro-estudios/act

Debat a la AAVC

Jornada de Debats de la AAVC
21 de desembre de 2012 a Hangar – BCN

1. L’escena del Videoart a Catalunya. (12h)
Quin és l’estat actual de l’escena del videoart al país? Quines vies de professionalització emprenen els artistes? Com sobreviuen les plataformes de difusió existents? Un debat que ha de servir per reconèixer com està organitzat els sistema de l’art en el camp del vídeo art a Catalunya i conèixer de primera la salut de la creació i el consum, l’èxit de les plataformes de difusió, els arxius o la projecció internacional dels artistes en actiu. Aquestes i altres preguntes es plantegen com a punt de partida per un espai de comunicació on hem convidat amb especial èmfasi als estudiants d’art i als artistes joves del país.
Alba G. Corral
Weare QQ
Laura Baigorri (comisaria independiente, profesora UB)
Eli LLoveras (Hamaca)
Rosa Llop (OVNI)
Julia Morandeira (Fira Loop)

2. Com s’ho fan els artistes en temps de crisi? (16h)
Una conversa entre artistes que, per la seva producció i trajectòria, pot ser un referent per a les noves generacions i el públic seguidor de l’art contemporani. Es tractarà de fer un repàs a la vida professional: formació, emergència, experiències amb les galeries o les institucions difusores i trajectòria artística en uns moments de crisi, canvi i noves oportunitats.
Alicia Vela
Carles Congost
Marcel·lí Antúnez
Prejaume
Dora García

3. El sistema de l’art a Catalunya arran de la crisi (18h)
Experiències, cojuntures i estratègies d’acció en un periòde de reducció de recursos, inestabilitat política i fragilitat manifesta dels agants configuradors del sistema.Gestors, comisaris i activistes destacats comparetixen una mirada actualitzada del sistema en mig d’un procés de transició política i econòmica. Agents, institucions, organitzacions, comportaments, creences, normes, actituds, ideals, valors i les seves respectives interaccions a debat.
Pep Dardanyà, artista i gestor (Can Xalant)
Rosa Pera, comisaria i directora del Bòlit
Francesc Vidal, Priorat Centre d’Art – Xarxaprod
Àngels de la Mota, Estany de la Mota
Carles Guerra, MACBA

MADATAC 4

A partir de mañana Lunes 10 y hasta el domingo 16 se celebra en Madrid la cuarta MUESTRA DE ARTE DIGITAL AUDIOVISUAL Y TECNOLOGÍAS AVANZADAS CONTEMPORÁNEAS, MADATAC. En CENTROCENTRO, Plaza Cibeles 1 (Antiguo edificio de Correos).

+INFO: http://www.madatac.es

ARTISTA INVITADO: DOMÈNEC


Lunes dia 12 de noviembre a las 16h en el Aula Imarte

Domènech ha creado una obra escultórica, fotográfica, instalaciones e intervenciones en el espacio público, que toman el proyecto arquitectónico como una de las construcciones imaginarias más complejas de la modernidad.
Ha realizado numerosas exposiciones y proyectos in situ en diferentes países como Irlanda, México, Bélgica, Francia, Italia, Estados Unidos, Israel, Palestina, Argentina o Brasil.

Sus videos han sido proyectados entre otros lugares en el New Museum of Contemporary Art de Nueva York, en el Hammer Museum de Los Angeles o en Storefront for Art and Architecture de Nueva York.

Co-editor de la publicación de arte, arquitectura y espacio público Roulotte.

Miembro del consejo de dirección de Can Pensamiento Contemporáneo de Mataró.

www.domenec.net

Col·lectiu Mixtur

El Col·lectiu Mixtur de Barcelona abre 2 convocatorias:

1- Convocatoria Mixtur 2013: Destinada a compositores, intérpretes y artistas de diferentes disciplinas. Esta convocatoria consta de varias categorías y modalidades.
2- Convocatoria MyM 2013: Destinada a compositores. Esta convocatoria cuenta con el apoyo de la SGAE/Fundación Autor.

Las propuestas seleccionadas de ambas convocatorias se presentarán en el Festival Mixtur que tendrá lugar en Fabra i Coats – Fàbrica de Creació (Barcelona) en abril de 2013.
Consultar las bases de ambas convocatorias en la página web http://mixturbcn.com/

Arte y cultura digital

El próximo martes 9, a las 18’30h tendrá lugar una mesa redonda sobre:
Presente, pasado y futuro del arte y la cultura digital.

Entre otras cuestiones trataremos:
¿Qué papel tienen los nuevos medios en el arte contemporáneo? ¿Cómo vemos la evolución del encaje entre los dos? ¿Es factible hablar de una brecha digital en el arte contemporáneo? Y, de hecho, ¿Podemos hablar de dos ámbitos diferenciados: arte de los nuevos medios y arte contemporáneo? ¿ O se trata de una falsa distinción que alimenta falsas polémicas? ¿Hasta qué punto ignoran respectivamente sus prácticas, historias, sus teorías y sus contextos de actuación? ¿Hasta qué punto los nuevos medios transforma la historia y los contextos de actuación del arte contemporáneo? ¿Qué sucede con las políticas culturales y artísticas en relación a los nuevos medios en el arte y la cultura contemporánea? ¿Cual es el estado de la cuestión en España en relación al contexto internacional?

Lugar: Col·legi Oficial de Doctors i Llicenciats en Filosofia i Lletres i en Ciències de Catalunya, Rambla Catalunya, 8. pral. 08007 Barcelona
+ INFO: link

BWPWAP – Transmediale 2013

Back When Pluto Was a Planet
29.01. – 03.02., Haus der Kulturen der Welt, Berlin

The imaginary, classification, nightmares of participation, dematerialisation, decontextualisation, shifts, alternative temporalities, semantic networks, WFIOTN (We Found It On The Net), appropriation, out of place, textual economies, critical literacies, taxonomy, rematerialisation, language games, recontextualisation , displacement, irritated memories, categorization, invention, user culture, lusers, lamers, prod-users, outsourcing, machine bastards, anachronisms, fictive materialities, reemergence from nowhere, intergalactic fantasies, delocalisation, telework, WHYUWWM (We Hope You Understand What We Mean).

+INFO: Transmediale

ARTISTA INVITADA: Mireia Sallarès

03.10.2012, de 16:00 a 18:30h.

Las producciones de Mireia Sallarès son el resultado de investigaciones sobre conceptos y experiencias problemáticas entorno a cómo cada individuo llega a ser lo que es. Las historias de vida, reivindicadas como patrimonio de la humanidad, son el centro de sus investigaciones sobre las estructuras de los contextos sociales y culturales en las que estamos inmersos.
Basada en la sociología y la antropología cultural, su práctica investiga en historias reales de personas y colectivos (a menudo de mujeres) en determinadas zonas geográficas (Francia, Estados Unidos, México, Venezuela). Su trabajo se sitúa en o des del extranjero. La condición de extranjería es una condición indispensable en su trabajo. A partir del medio audiovisual, entrevistas, intervenciones en el espacio público y ediciones, su construcción artística reflexiona sobre conceptos como la verdad, la violencia, el placer, la memoria o el status, desde la estrategia del documental y el compromiso político.
Algunas exposiciones recientes: Las 7 Cabronas e Invisibles de Tepito, en Obstinado Tepito, México D.F. (2009); Las muertes chiquitas, Centro Cultural Paso Norte de Ciudad Juárez, Chihuahua (2010); Las muertes chiquitas, New York University & Clemente Soto Velez Center, New York (2010); Las muertes chiquitas en Tiempos Violentos, Museo Carrillo Gil, México D.F (2011), Se escapó desnuda. Un proyecto sobre la verdad.Caracas 2011-2012, Fundació Joan Miró, Barcelona (2012).

Las Muertes Chiquitas
http://www.mireiasallares.com/