25 febrero 2021

Seminario de trabajo con el artista Fito Conesa

En el marco de la asignatura Metodologías II, el invitado de este semestre será el artista Fito Conesa.

Fito Conesa nos hablará, entre otras cosas, del proyecto Comunicador Inter-especial: una narración en cinco capítulos sobre los vínculos entre diferentes especies de la biosfera y el impacto del ser humano en sus formas de relacionarse.

A través de una serie de talleres dirigidos por el artista —abiertos al público y con la participación de climatólogos, botánicos, etólogos, etc.— se estudió la relación entre especies concretas: la forma que tienen de comunicarse para garantizar la supervivencia de la propia especie, el desarrollo de relaciones simbióticas, las cadenas tróficas, etc.

Partiendo de estudios científicos específicos y del uso de relatos de ficción, el artista propuso conversaciones para imaginar una situación de crisis medioambiental en el entorno de Matadero. El propósito: averiguar cómo se podría transmitir un mensaje de alerta en cadena entre seres de diferentes especies. Las charlas reunieron a expertos en cambio climático, biólogos, ingenieros de telecomunicaciones y público participante en un ejercicio de co-creación de nuevas narrativas ambientales cuyo punto de partida eran dos aves habitantes de Madrid Río.

9 de diciembre 2020 / 16:00h

Taller con Mela Dávila

El próximo jueves 9 de diciembre, tenemos el último de los talleres de este cuatrimestre en la línea ATI del Master. En el marco de la asignatura “Representacions contemporànies de la imatge impresa”, contaremos con la investigadora Mela Dávila.

En su sesión para el seminario “Representaciones contemporáneas de la imagen impresa”–conducido por los profesores Cristina Pastó y Txuma Sánchez–, Mela nos hablará de la producción de ediciones en la esfera pública, sobre los agentes productores en la edición, sobre las ediciones colaborativas, así como sobre la edición y la crítica institucional. Abordaremos también la adaptación digital de la edición de artista contemporánea a partir de un repaso sobre las experiencias clásicas de la edición de artista en audio.

2 diciembre 2020 / 16:00h

Taller con Sara Agudo

El próximo miércoles 2 de diciembre nos acompañará, en la línea ATI del Master, la artista Sara Agudo Millán.

En su sesión desplegará su proceso de investigación para hablar sobre algunos conceptos clave a partir de sus últimos proyectos y publicaciones.

17 noviembre 2020

Taller con Brigitte Vasallo

Hola todxs! Empezamos los talleres y seminarios de este cuatrimestre con Brigitte Vasallo, dentro de la asignatura «Otros Imaginarios», impartida por María Ruido. Dadas las circunstancias de pandemia que estamos viviendo, el taller será online.

El taller tendrá como puntos fundamentales hablar del género como categoría de análisis.
Desarrollará detenidamente el denominado sistema sexo-género binario, el contexto histórico de su implantación, y la reorganización de las políticas del cuerpo y los afectos, así como la dimensión colonial y matriz capitalista de este sistema, los límites y retos de la propuesta LGTBIQ+ y el régimen relacional de la monogamia y sus estructuras de frontera.

Invitadas, visitas, actividades y talleres de ProdArt_ATI en estos primeros meses de 2020

Hola a todxs! Hemos empezado el curso con visitas, invitadas, talleres y actividades dentro y fuera del aula, enmarcadas en los seminarios Metodologías I y II, pensados para ayudaros a preparar vuestros proyectos de TFM.

Aquí, un resumen de las invitadas y las actividades de estos dos meses transcurridos desde que retomamos el trabajo tras las Navidades.

Empezamos el año con la visita de la Dra. María Íñigo quien, tras una beca postdoctoral en la Universidad de Sao Paulo, está actualmente afincada en Barcelona. María Íñigo es investigadora y a veces curadora o artista, y tiene un doctorado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Su trabajo teórico está centrado en la colonialidad, la alteridad, la traducción, la curadoria, el arte y la política en América Latina con especial foco en el arte en Brasil.

También, el 27 de febrero, estuvo con nosotrxs Mafe Moscoso y su sesión se tituló «Etnografías creativas»:
La etnografía constituye una herramienta a través de la cual ha sido posible inventar y observar a los “otros”, indagar los nuevos mundos, mirarlos detenidamente y recoger datos e información con el fin de generar registros; en suma, ver cosas que generalmente no son vistas sin las herramientas adecuadas. La perspectiva etnográfica empieza a ser un recurso valorado en otros ámbitos –dentro y fuera de la universidad – pues permite llevar a cabo un acercamiento a diferentes dimensiones del mundo, como el arte. Sin embargo, su conocimiento, el aprendizaje de cómo ponerla en práctica y sacarla además de su ámbito disciplinar, los saberes y disposiciones que se precisan para poder utilizarla, requieren del aprendizaje de un conjunto de herramientas epistemológicas, teóricas y metodológicas. Las etnografías creativas juegan con lo real, lo imaginario y lo maravilloso, se vinculan a lo sensorial, es decir, al interés por indagar la configuración de la mirada y a la utilización del cuerpo, los sentidos en las investigaciones, los datos y los archivos.

0-1

 

 

Y por último, queremos destacar esta actividad externa- visita de trabajo a la Fanzinoteca, que los y las alumnas del Master _ Línea ATI hicieron en marzo con las profesoras Cristina Pastó, Montse Carreño y Txuma Sánchez. La fanzinoteca és un projecte que s’articula a partir d’un arxiu de fanzines, hand-made books i altres edicions de difícil classificació amb l’objectiu de difondre aquest tipus de publicacions i promoure un espai de pràctica, estudi i reflexió de les mateixes :  + http://fanzinoteca.net/CA/

14.03.2019

Irina Mutt / Metodologías II / Master ProdArt_Línea ATI

Irina Mutt parlarà de formes de treball situades i des de posicions feministes, tot i que parlant de justament la posició, més que dels enunciats o etiquetes. Per contextualitzar una sèrie d’artistes amb qui he treballat, parlarà de la darrera expo que vaig fer a Capella, ja que hi havia diverses artistes pràctiques-contextos: videojocs, revistes auto editades, pornografía feminista-documental, pintura, performance… L’interessa creuar les pràctiques artístiques (sobretot comissariat, que és amb el que treballo) amb altres àmbits com l’escriptura, les auto-publicacions (siguin revistes o podcasts) els videojocs, etc. una mica perque són formats de distribució i edició de continguts accessibles, o que en tot cas possibiliten que narratives no hegemòniques entrin en el domini públic

22 noviembre y 12 diciembre respectivamente

Seminarios con Joan Morey y Mireia Sallarès

Hola a todxs! os recuerdo los próximos seminarios del Master_Línea ATI que serán:

***22 noviembre 2017- artista invitado Joan Morey, en el marco del seminario de Montse Carreño

MÉTODO DE TRABAJO EN EL PROYECTO CUERPO SOCIAL (2017) DE JOAN MOREY. Correspondencia entre investigación, performance y vídeo. 16:00 – 18:30 h | Aula ATI Edifici Parxís

CUERPO SOCIAL [Lección de anatomía] es un proyecto audiovisual de Joan Morey (Mallorca, 1972) que, desde una revisión de los enfoques teóricos de la sociología del cuerpo, plantea la recreación de una lección anatómica en la cual se contraponen dos elementos principales: el cuerpo actual (del performer) y un escenario histórico (el antiguo anfiteatro anatómico de la Real Academia de Medicina de Cataluña).
Esta presentación tratará la correspondencia entre lenguajes en el desarrollo de una propuesta artística que parte de una investigación sobre el cuerpo, se desarrolla a través de la performance y finalmente se formaliza como una pieza audiovisual. Una aproximación de la idea al concepto, del proyecto a la obra y de otros mecanismos de producción por los que pasa el artista
en su práctica.

CUERPO SOCIAL [Lección de anatomía] de Joan Morey (Mallorca, 1972) es el proyecto ganador de la tercera edición del Premio de Videocreación de la Red de Centros de Artes Visuales de Cataluña, Arts Santa Mónica y LOOP Barcelona con la colaboración específica de la Real Academia de Medicina de Cataluña y el centro de producción e investigación de artes visuales Hangar.

***12 diciembre 2017- artista invitada Mireia Sallarès, en el marco del seminario de Alicia Vela

LA INVESTIGACIÓ ARTÍSTICA COM A DESBORDAMENT I QÜESTIONAMENT
DE LA PRÒPIA PRÀCTICA I DE LA VIDA | 16:00 – 18:30 h | Aula ATI Edifici Parxís

¿Podríamos entender la rendición como un acto creativo? La sesión se plantea como una presentación conceptual, formal y metodológica de la investigación artística a partir de mi último proyecto en curso iniciado en Serbia 2014: Como un poco de agua en la palma de la mano, un proyecto sobre el amor y Serbia.
El proyecto se inscribe como segundo capítulo de una trilogía iniciada en 2011 titulada «Trilogía de los conceptos basura», que se interroga sobre el actual cambio de valor y sentido de tres conceptos claves: verdad, amor y trabajo. Y es desde este marco tan abierto conceptual, temporal y geográficamente, en que se plantearán preguntas para reflexionar sobre la especificidad de la investigación artística y su necesidad de autocrítica.

Una reflexión emocional sobre la naturaleza de un proyecto que, desde Serbia, cuestiona a la vez el concepto de amor, la práctica artística y el contexto donde se desarrolla, generando una serie de materiales que no sólo exploran los límites del lenguaje artístico sino también los temas, los contextos y los métodos que utiliza, alterando las normas establecidas en cuanto a motivos y técnicas.

9 noviembre 2017 16:00h

Seminario con Nuria Güell

La práctica artística de Núria Güell consiste en analizar cómo los dispositivos de poder afectan a nuestra subjetividad sometiéndola a través del derecho y la moral hegemónica. Los principales recursos que utiliza son el coqueteo con los poderes establecidos, la complicidad con diferentes aliados y el uso de los privilegios que tienen las instituciones artísticas con las que trabaja, así como los que le son otorgados socialmente por su condición de española y europea. Tácticas que, diluyéndose en su propia vida, desarrolla en contextos específicos con la intención de cuestionar las identificaciones asumidas y provocar una disrupción en las relaciones de poder.

noviembre y diciembre 2017

Seminarios Master ATI

Imatge: fotograma de «Cos social», Joan Morey (2017)

hola  a todxs,

aunque ya tenéis información al respecto, os recuerdo el calendario de nuestros seminarios de otoño dentro de la línea ATI del Master:

9 noviembre 2017-artista invitada Nuria Güell, en el marco del seminario de Laura Baigorri

22 noviembre 2017- artista invitado Joan Morey, en el marco del seminario de Montse Carreño

12 diciembre 2017- artista invitada Mireia Sallarès, en el marco del seminario de Alicia Vela