Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

Exposició Parchís. Pintura y otros medios


La exposición colectiva “Parchís” nace de la inquietud de mostrar una selección del trabajo de 12 creadores que se realizó de febrero a abril del 2015 en los talleres destinados a asignaturas optativas de pintura del Edificio Anexo 2 (Parchís) de la Facultad de Bellas Artes.
La selección de los 12 creadores fue realizada a partir de la autogestión. Hemos querido poner en valor la tenacidad que se desprende de la actitud de acudir a trabajar constantemente al taller para producir nuestra obra pictórica. La selección de las piezas de la exposición la realizaron l@s propi@s autor@s.
Los talleres de producción son lugares de intercambio, un intersticio entre comunidad e individualidad, ahí, los creadores y artistas emergentes ó alumnos y maestros de los estudios de Arte desarrollan sus proyectos de producción, la convivencia diaria logra alternar el dialogo académico con la comadrería. Esta muestra busca comunicar estos diálogos en la exploración de la mancha, la forma, el fondo y la figura, la plasticidad, el ejercicio y la técnica.
El edificio del Anexo 2 lleva por apodo “Parchís” por que cada esquina exterior del edificio es de uno de los cuatro colores que se utilizan en las fichas del juego con el mismo nombre (verde, rojo, azul, amarillo).
Es por esto que nos pareció adecuado usar el nombre del edificio donde trabajamos para identificar la exposición con la idea del recorrido, el juego y lo lúdico, el mover fichas, seguir avanzando, hacer uno de los diferentes caminos y llegar al objetivo. Cada obra producida y terminada en el taller es para el creador un reto, un juego, una dinámica, una exploración que el artista tiene que hacer con cada una de sus piezas, un color sobrepone al otro, un trazo nos lleva a la siguiente casilla.
Byron Freire
Lilette Jamieson
Alba García
Gabriel Llinas
Mia Coll
Ana Casaña
Celeste Corral
Misako Tago
Phono Grafic
Fernandez Tercero
Ivan Morales
Pablo Del Pozo.
Sala d’Exposicions
Del 4 al 17 de juny

Exposició Enrique Carbó. Todo Pirineos

Enrique Carbó. Todo Pirineos
Sala de exposiciones de la Diputación de Huesca

29 de mayo / 26 de julio de 2015

Todo Pirineosreúne las distintas líneas de trabajo que desarrolla Enrique Carbó, siempre con el denominador común de la reflexión sobre el paisaje, la fotografía, y las relaciones entre Arte y Naturaleza. Y los Pirineos son el territorio sobre el que se articulan esa reflexión y la obra que genera.

Desde hace más de treinta años, Carbó ha hecho de la cordillera pirenaica su estudio favorito, su taller, el territorio por donde deambula y pasea su mirada, una mirada que busca y lleva hasta el límite la capacidad para convertirlo en paisaje y confrontarlo con la cultura, lejos del precario paisaje que proponen las prácticas turísticas, consciente de que sólo a partir de la constitución de una imagen mental del territorio es posible su fotografía.

Una de las ideas principales que recorre el trabajo de Carbó es la atención a ciertos hechos naturales que  podrían ser objeto del interés de una disciplina como la Arqueología del paisaje prehistórico. La serie de los Inmemoriales ilustra muy bien este principio, al igual que las Fictional Primitive Sculptures, aunque éstas se deban exclusivamente a la imagen creada por el dispositivo fotográfico y a la certeza que les confiere su tipología, gracias a esa vocación de archivo propia de la fotografía que se hace aún más patente en La Palombe.

Los Estudios románticos expresan una reflexión sobre la historia de la fotografía de paisaje. La recreación de esas imágenes indaga sobre el sentido de su persistencia y el potencial de esas imágenes en la actualidad. Aun con la misma apariencia, Infraleve (cascada romántica) y La columna sin fin (infraleve), aprovechan para preguntarse sobre la vigencia de los descubrimientos de las vanguardias históricas.

Bajo el aspecto formal de fotografías de paisaje, o de elementos del paisaje, los No landscapes tratan de la complejidad de las relaciones entre Arte y Naturaleza y de las capacidades y consecuencias de la mirada y la práctica fotográficas. Siempre se refieren a algo más de lo que muestran.

La serie Signos de vida explora también la polisemia de la imagen y surge de la perplejidad que causa encontrarse con lo inesperado en su deambular; particularmente si algo, inequívocamente obra del humano, se aparece en mitad de un escenario que nuestro imaginario considera únicamente como expresión de la Naturaleza.

Todas estas obras son intrínsecamente narrativas. Pero a veces, las imágenes se acompañan de textos que simultáneamente acotan y expanden su significado exponiendo en el presente unos hechos del pasado que todavía nos afectan. Es el caso de El balcón negro (¡Viva la República!), un panorama cuyos textos relatan la proclamación de la República en Jaca como si alguien hubiera presenciado los hechos y dialogara en silencio con Les carabiniers, de Jean-Luc Godard.

De todo esto trata Todo Pirineos, de una mirada particular sobre este enorme e interesantísimo Patrimonio, que reivindica este territorio como paisaje y como lugar de creación y producción para la cultura y el arte europeos.

La exposición se acompaña de una publicación que contextualiza su trabajo a través de los textos de Hugh Adams, Hélène Saule-Sorbé, Virgina Espa y el propio Enrique Carbó.

Más información

Diputación Provincial de Huesca / Artes Plásticas
Tél.: (+34) 974 29 41 57 / 974 29 41 30
artesplasticas@dphuesca.es
www.dphuesca.es

.



Imagen: Nocturno Nº 1 en Causiat.Serie Fictional Primitive Sculptures. Negativo 2000 / Realización de obra 2015. Gelatina al clorobromuro de plata sobre papel de algodón. 120 x 156 cm

Insitu Mostra d’arts del moviment

CONVOCATÒRIA 4a Edició IN SITU
  Límit presentació 15 de juliol 2015

 

IN SITU és una Mostra anual que vol donar visibilitat, reconeixement i context a la creació independent en les arts del moviment a Catalunya. La Mostra brinda l’oportunitat als artistes independents o col·lectius artístics a obrir el seu treball a noves experiències d’exhibició i ampliar l’accés a un públic més divers.

La 4a Edició IN SITU es durà a terme els dies 17, 18 i 19 de desembre del 2015 al claustre de l’Arts Santa Mònica, i es presentaran les 6 peces escollides durant el procés de selecció.

La selecció de les 6 peces que conformaran el programa de la 4a edició IN SITU anirà a càrrec de l’equip artístic de IN SITU conjuntament amb Tomás Aragay, director escènic i co-director de la Companyia Societat Doctor Alonso (www.doctoralonso.org) amb un llarg recorregut professional en el sector de les arts del moviment. Aquest col·laborador participarà en la selecció de les peces, i aportarà idees de cara el disseny del format de la Mostra i de les activitats vinculades.

IN SITU convida a professionals amb diversitat de perfils i trajectòries a col·laborar en les diferents edicions amb l’objectiu d’enriquir amb visions diferents i aportar nous continguts a la Mostra.

CONVOCATÒRIA 

La convocatòria va dirigida a artistes independents o col·lectius artístics residents a Catalunya o amb un vincle professional amb el sector local, amb línies de treball experimentals, que indaguen en noves metodologies de treball i nous llenguatges i que vulguin localitzar el seu treball al Arts Santa Mònica.

Paral·lelament a l’exhibició de la peça artística es demanarà a cada artista seleccionat que participi en l’organització d’una activitat oberta al públic relacionada amb el seu treball. Aquesta activitat ha de servir per apropar el públic al contingut, la metodologia i el procés de creació de la peça. El format d’aquesta activitat serà consensuat entre l’equip IN SITU i l’artista, i pot anar des de sessions d’assaig obertes, sessions obertes de laboratori on es convida als participants a treballar amb la metodologia de treball de l’artista, xerrades sobre el contingut conceptual del treball i els seus referents, etc…

La Mostra IN SITU treballa per a crear un circuit de programació en festivals i espais de caràcter similar, per tal de donar sortida a les peces participants en la Mostra. S’han establert col·laboracions amb els programes El Macba es Viu, i el Festival Sismògraf, i s’obriran noves col·laboracions de cara a la 4a Edició.
COM PARTICIPAR-HI

 Per a participar a la convocatòria s’ha d’omplir el formulari que trobareu a continuació.

FORMULARI ONLINE

S’acceptaran propostes fins el dia 15 de juliol 2015

Per més informació contactar amb mostrainsitu@gmail.com 

DocsBarcelona Festival internacional de cinema documental

Del 25 al 31 de maig // CCCB Sala Teatre // Entrada: 6 € per sessió / Entrada amb descompte a taquilla: 5 € (Carnet Jove, TR3C, Carnet de Biblioteques, jubilats i aturats) / Les entrades anticipades es posaran a la venda als webs www.timeout.cat i www.grupbalana.com
 
La divuitena edició de DocsBarcelona arriba amb una proposta de més de quaranta títols nacionals i internacionals carregats d’històries úniques.
Les diferents seccions del festival mostren les tendències estètiques i temàtiques més destacades del documental actual.
 
Secció oficial: secció competitiva que agrupa una selecció dels millors documentals del panorama internacional més recent.
Sessions especials: les produccions més destacades, fora de competició.
DOC-U: secció dedicada a la producció documental universitària a Catalunya; la millor producció s’endurà el Premi DOC-U.
Docs&Teens: les sessions per al públic adolescent; els assistents a les sessions atorgaran per votació el Premi Docs&Teens.
 
Més informació: http://www.docsbarcelona.com/

Tallers oberts 2015 Ciutat Vella

Tipus d’acte: Jornades de portes obertes

Dates: 22, 23 i 24 de Maig
Organitza: FAD
Resum: Aquest any, Oslo Graphic Barceloneta participa per primer cop als Tallers Oberts de Barcelona, organitzats pel FAD.

Obriran les portes del seu taller a tots els visitants durant els dies 22, 23 i 24 de maig, a més a més de que han preparat una sèrie d’activitats per amenitzar aquestes jornades.

Eulàlia Grau participa al FEM ART TALLERS OBERTS de CIUTAT VELLA

La professora de la Facultat de Belles Arts Eulàlia Grau participarà amb l’Acció de COixinS Desobedients a Fem Art a les jornades Tallers Oberts Ciutat Vella 

Divendres 22 de 17 a 21h

17h. Inauguració de l’espai amb obres de les artistes participants:
Marina Baena García – www.flickr.com/photos/36541921@N06
> Caligrames creatius: Taller participatiu de 18-19h (també el diumenge 12-13h)

Karol Bergeret García – karolbergeret.blogspot.com
> Escultura: presentació de la Jardinera i les Princeses «Florero»

Anna Fando Morell – www.annafando.com
> Pintura + acció participativa – Seleccionada a l’exposició Sintesi

Cyntia Fusillo Ross – www.cynthiafusillo.com
> Escultura – Seleccionada a l’exposició Sintesi

Elisa García Coll – http://pensarenbarro.blogspot.com.es
> Ceràmica

Marcela Jardón – http://www.marcelajardon.net
> Vídeo

Nani Miras (Encarna Martínez Martínez) – www.donesllop.net
> Vídeo

Paràbola Estudio (Laia Llach Pinsach + Solange Morello Zamora) – www.ellailustra.com
> Furoshiki: estampació manual de mocadors

Peliagudas – peliagudas.org
> Acció performàtica: Depilació en directe

María Romero García – http://mariaromerogarcia.blogspot.com

> Escultura – Seleccionada a l’exposició Sintesi
19h. Xerrada artística


Dissabte 23 de 11 a 14h i de 17 a 21h
Taller Contramemòria de 12h a 18h amb pica pica! 
Taller obert a artistes per començar a treballar el tema del FEM ART’15: CONTRAMEMÒRIA, OBLIDEM L’OBLIT!
Tots el sque vulguin parcipar hauran de portaralguna cosa de menjar.
* 18h MAV: Foro Mujeres en las Artes Visuales


Diumenge 24 de 11 a 14h i de 17 a 21h
Taller participatiu de Caligrames creatius de 12-13h
Marina Baena García – www.flickr.com/photos/36541921@N06
Confecció de les Princeses «Florero»Karol Bergeret García – 


17h. Acció de COixinS Desobedients
L’artista invitada Eulalia Grau Costa ens convida a participar en una acció on esparpallarem llana i farem coixins recuperant la tècnica artesanal de fer matalassos.