Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

Inauguració de l’exposició Corporraritats

Dijous 18 de juny, a les 18 h tindrà lloc la inauguració de l’exposició Corporraritats, una mostra col·lectiva que reuneix els treballs de Milena Albán Carrasco, Paula Corberó, Armand López Rodríguez, Ferran Mancera, Latoya Inés Serna García i Laia Velasco Flo.

L’exposició es podrà visitar del 18 de juny al 5 de juliol de 2026 als espais Vestíbul i Oficina.

Corporraritats presenta una selecció d’obres desenvolupades en el marc del Màster de Producció i Recerca Artística, en la línia d’Art i Tecnologia de la Imatge (ATI) de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.

La mostra es configura com un cos col·lectiu travessat per múltiples realitats, on la raresa esdevé un espai de trobada. A través de diferents aproximacions i llenguatges artístics, les obres exploren qüestions vinculades a la cura i l’esgotament, la identitat, el territori, l’autonomia corporal, la tecnologia i la contemplació.

En aquest context, el cos emergeix com un territori viu i polític que es transforma constantment en relació amb el seu entorn. La violència, la consciència, la natura, l’estigma i l’afecte articulen un espai compartit des del qual repensar els límits del sensible i les formes d’habitar el món a través dels nostres propis cossos.

Nous Talents 2026 – Escultura

Exposició col·lectiva del Premi Facultat de Belles Arts – Concurs d’Escultura Mercat de l’Abaceria Central

L’escultura contemporània és avui un camp obert i difícil de delimitar. Ja no es restringeix a l’objecte tradicional, sinó que incorpora processos, materials i formes de pensament que responen a les inquietuds socials, polítiques i emocionals del present.

Nous Talents 2026 – Escultura reuneix pràctiques emergents que reflecteixen aquesta diversitat de llenguatges i de relacions entre cos, matèria, espai i identitat. Tot i les possibles coincidències formals, cada proposta desenvolupa una mirada conceptual pròpia.

Aquesta iniciativa, desenvolupada amb la col·laboració de l’Associació de Comerciants Mercat Abaceria i de l’Associació de Veïns i Amics del Passeig de Sant Joan, reforça la voluntat de connectar la creació emergent amb la realitat social i quotidiana. Obrir espais de col·laboració entre la Facultat, el territori i la ciutadania permet entendre la pràctica artística com una eina activa de diàleg, implicació i transformació cultural.

Les obres d’Ian Rodríguez Duarte (primer premi), Neus Avilés Domínguez (segon premi i premi Patricia Cancelo), Aleksandra Szostak (tercer premi), Elisabet Arnal Milà, Berta Mompó Tena i Marta Martín Rey (accèssits) comparteixen una mateixa tensió envers les formes estables. Cossos vulnerables o fragmentats, objectes desplaçats del seu ús, arquitectures fràgils i materials en transformació situen la matèria entre la permanència i la desaparició. Res no es presenta com a definitiu.

Més que objectes tancats, les peces activen estats: contenció, acumulació, repetició o tensió. Algunes parteixen del cos i la identitat; d’altres s’acosten al residu, el rastre o estructures precàries. La matèria esdevé així una forma de pensament.

En aquest context, l’escultura es presenta com una eina per interrogar la realitat. Materials diversos conviuen sense jerarquies i dissolen oposicions entre allò sòlid i fràgil, construcció i col·lapse. Les obres no imposen l’espai, sinó que el tensionen i el desplacen.

Nous Talents 2026 – Escultura no proposa una definició única de l’escultura, sinó un conjunt de formes inestables que conviuen en tensió. Un espai on la matèria encara pot resistir, interrogar i generar experiència en un món accelerat i intangible.

Barcelona, 19 de maig del 2026
José Antonio Asensio i Enric Teixidó
Comissaris

“La imatge que falta” arriba a La Casa Elizalde amb una proposta de cocreació amb jove

El Centre Cultural La Casa Elizalde acull l’exposició “La imatge que falta”, una proposta artística que combina fotografia, cinema i arts plàstiques per reflexionar sobre la identitat, la memòria i l’absència a través de la mirada de joves de 12 anys.

El projecte ha estat impulsat per la professora de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona Carlota Polo, juntament amb la cineasta Mireia Pujol i la docent Arola Valls, amb el suport de l’Escola Santa Anna. L’exposició recull un procés de treball col·lectiu en què els participants han explorat experiències personals sovint invisibilitzades, convertint-les en llenguatge visual i narratiu.

Segons l’equip curador, la proposta neix amb la voluntat de “donar forma a allò que no sempre es veu” i de construir un espai on la creació artística esdevingui també eina de pensament i expressió emocional.

La inauguració tindrà lloc el 15 d’abril a les 19 h a La Casa Elizalde, i es podrà visitar fins al 9 de maig de 2026, en horari de 9 a 21 h, amb entrada gratuïta. A més, s’ha programat una visita comentada el 29 d’abril amb les autores.

Exposició: Nous Talents – Pintura

Del 28 d’abril al 14 de maig de 2026, la sala d’exposicions de Belles Arts de la Universitat de Barcelona acull Nous Talents – pintura, una mostra amb obres d’Iris López, Ignasi Pla, Anastasia Rud, Sol Vidal i Paula Zurita.

Comissariada per Lydía de Casademunt i Víctor Roig, l’exposició s’inaugura el 28 d’abril a les 12 h a l’edifici principal (C/ Pau Gargallo, 6).

Horari: d’11 a 15 h i de 16:30 a 19:30 h.

S’inaugura l’exposició col·lectiva “Llegim” a Teià

El passat 25 d’abril es va inaugurar a la Biblioteca de Can Llaurador, a Teià, l’exposició col·lectiva “Llegim”, dels alumnes de Tècniques Pictòriques Tradicionals i Experimentals de la Facultat de Belles Arts.

La mostra, comissariada per Rafael Romero Pineda i Lidya de Casamunt Porta, recull el treball desenvolupat durant el curs acadèmic per un grup d’estudiants que han explorat la relació entre la pintura i el concepte de lectura, tant des d’una perspectiva tradicional com experimental.

L’exposició ofereix una mirada plural, amb obres que dialoguen entre diferents tècniques, materials i llenguatges visuals, posant en relleu la diversitat de processos creatius i la riquesa del llenguatge pictòric contemporani.

“Llegim” es podrà visitar fins al 26 de setembre de 2026.

Horari d’obertura:

  • Dilluns a divendres: de 16 a 20.30 h
  • Dimecres i dissabte: de 10 a 14 h

Exposició «Deixar, guardar, guarir» a la Fundació Felícia Fuster 

Mostra de Treballs Finals de Grau en Belles Arts de Luca Calderó, Pau Miralpeix i Maria Rodon

Deixar, guardar, guarir és el títol de l’exposició col·lectiva que reunirà a finals de març les obres de Luca Calderó, Pau Miralpeix i Maria Rodon, recentment graduats en Belles Arts per la Universitat de Barcelona (2024-2025). La mostra ens oferirà una selecció de les seves recerques finals de grau, les quals exploren temes com la fragilitat corporal, el procés creatiu i la memòria vulnerable.

La proposta de Luca Calderó, Ens van caldre les úlceres, és una instal·lació que incorpora els principals elements de la seva recerca: les coliflors, la ferida-cicatriu i el monestir. Són obres que despleguen l’imaginari d’un misticisme quotidià, corporal i dissident.

La sèrie de dibuixos de Pau Miralpeix, Prendre part d’alguna cosa, és el fruit d’un gest sostingut que deixa el rastre del cos al paper. La seva obra neix de l’acció, de l’observació i de l’ajust constant entre el que es fa i el que es desfà sobre la superfície.

L’animació de Maria Rodon, Pensar calaixos, traduir contorns, constitueix una col·lecció inestable de l’imaginari de l’autora. A través de sons familiars, l’artista qüestiona la linealitat del temps i la fragilitat dels records. L’obra indaga en la relació entre memòria, temporalitat i objectes —com el calaix—, entesos com a contenidors tant materials com simbòlics.

Aquesta exposició s’inscriu en la col·laboració entre la Fundació Felícia Fuster i el Grup d’Innovació Docent Consolidat Art, Professió i Docència (Facultat de Belles Arts, UB), amb l’objectiu de donar visibilitat a les pràctiques artístiques de l’alumnat de Belles Arts acabat de graduar.

Dates: 25.03.26-08.05.26.

Inauguració: 25.03.2026

Ubicació: Fundació Felícia Fuster. C/ Camps i Fabrés, 3-11, baixos. 08006 – Barcelona.

Organitza: Grup d’Innovació Docent Consolidat Art, Professió i Docència

Col·labora: Fundació Felícia Fuster

felicia@fundacioffuster.org

https://www.fundacioffuster.org/events/exposicio-deixar-guardar-guarir/

Enllaç a nota de premsa:  https://www.fundacioffuster.org/wp-content/uploads/2026/03/Nota-de-premsa_Deixar-guardar-guarir.pdf

Exposició: Synthesized Cycles, Motorized Sounds

Del 23 al 27 de març, exposició de Keita Hori, alumne del Màster d'Art Sonor.

L’alumne del Màster en Art sonor que s’imparteix a la Facultat de Belles Arts, presenta la seva obra seleccionada al Programa de Suport a Artistes Emergents de la Prefectura de Fukuoka(Japó). 

Des que Michael Faraday va demostrar la rotació electromagnètica el 1821, els motors elèctrics s’han convertit en el nucli de la societat industrial moderna. Aproximadament un segle després, Luigi Russolo va imaginar l’expansió de la música cap a l’àmbit del soroll mitjançant mitjans mecànics en el seu manifest de 1913, L’art dels sorolls.

Synthesized Cycles, Motorized Sounds presenta una instal·lació centrada en un “motor synthesizer”, en la qual motors de corrent continu (DC) són impulsats per un sintetitzador analògic. Els senyals d’àudio i el voltatge de control (CV) fan girar els motors, transformant senyals elèctrics en moviment mecànic visible. A través de la interacció elèctrica i mecànica del sistema, el so motoritzat sorgeix del consum cíclic d’electricitat.

  • Inauguració: 23 de març a les 12h.
  • Ubicació: Sala d’exposicions, Facultat de Belles Arts.

Cianotípies de Raimon Guarro i Nogués

Del 9 al 20 de març al Cercle Artístic de Sant Lluc

Cianotípia 1
Cianotípia2

El Cercle Artística de Sant Lluc acollirà del 9 al 20 de març de 2026 l’exposició col·lectiva «Cianotípies», on es mostraran treballs dels professors del Cercle vinculats a aquesta disciplina. Entre ells es troba Raimon Guarro i Nogués, artista visual i professor a la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona. La inauguració tindrà lloc el 9 de març a les 18.00 h.

La cianotípia és una tècnica que ofereix la ràtio més gran en fotografia entre resultats artístics i poder adquisitiu. És tan accessible, tolerant tècnicament i poc tòxica que és percebuda com un germà petit de la fotografia. Algú en qui ningú posa expectatives.

📅 Del 9 al 20 de març de 2026
🕕 9 de març, 18.00 h
📍 Cercle Artístic de Sant Lluc (Carrer dels Mercaders, 42, Barcelona)

Més informació: https://www.imatgedart.com/tag/victoria2024/

Exposició: Fragment/ades-iara. Artistes novells del Grau en Belles Arts, Universitat de Barcelona

Del 7 de febrer al 14 de març a Can Castells Centre d’Art

Fragment/ades-iara Artistes novells del Grau en Belles Arts, Universitat de Barcelona

Un any més, en el marc del conveni de col·laboració entre la Universitat de Barcelona, la Facultat de Belles Arts, Can Castells Centre d’Art i l’Ajuntament de Sant Boi de Llobregat, es presenta una exposició que recull obres d’artistes novells de l’àmbit d’Escultura del Grau en Belles, en un diàleg obert amb la ciutadania.

En aquesta ocasió, les obres de “Fragment/ades-iara” s’articulen al voltant de la intimitat i l’exploració de sentiments que, bé des de la denúncia o bé des de la celebració, adesiara, són humanament col·lectius. Els fragments vitals, narratius i conceptuals continguts en cada una de les propostes exposades, resulten paradigma de talent creatiu i suma de voluntats emergents vers la urgent i necessària construcció —compartida i des de cada petita acció, de tant en tant— d’un món millor, compromès en valors de llibertat, feminisme, igualtat i cultura de pau.

Obres de: Elena Concejero Martín, Esther Ebale Altimir, Ian Rodríguez Duarte, Irene Realle [Irene Molina Aylagas], Ivan Alcaraz Saavedra, Jennifer Daiana Pereira Orsola, Mijanou Ribbeck Jiménez, naTxo [Ignasi Alonso Juan-Muns], Rocío Pizarro Marín i propostes de cocreació d’artistes novells i de professorat de la Universitat de Barcelona.

Comissariat: Joan Miquel Porquer Rigo, Rafael Romero Pineda, Eulàlia Grau Costa, Jasmina Llobet Sarria, Micaela Botelho Ferreira, Vicent Matamoros Anglès (Direcció artística); Joanjo Esteban Castaneda i Manuel Morales Espinosa (Gestió cultural).

Inauguració: 7 de febrer a les 12h

Lloc: Can Can Castells Centre d’Art, CCCA. Carrer de Lluís Castells, 16, 08830. Sant Boi de Llobregat