Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

PRESENTACIÓ: REVISTA CONCRETA 01

 FUNDACIÓ ANTONI TÀPIES
Divendres 19/04/2013 – 18:30h

Divendres que ve 19 d’abril a les 18:30h tindrà lloc la presentació del segon nombre de la revista Concreta 01 en la Fundació Antoni Tàpies de Barcelona en col·laboració amb La Central. L’esdeveniment comptarà amb la presència de la directora de la Fundació, Laurence Rassel, Juan José Lahuerta i Maia Creus, així com de les editores Nuria Enguita i Laura Vallés. De la mateixa manera, presentarem l’últim llibre d’artista realitzat per la portuguesa Carla Filipe Boletim i comptarem amb la presència d’Inmaculada Salines, que presentarà el llibre Premsades, editat per Editorial Concreta. Així mateix, del dissabte 20 al dimarts 23 d’abril estarem en la fira ARS LIBRIS, en el Centre d’Art Santa Mónica de Barcelona.

Concreta 01 recull una sèrie d’assajos, converses i projectes que s’aproximen a la idea de desplaçament entès aquest no solament com a translació, moviment o oscil·lació, sinó com a posicionament estètic i polític en la pràctica artística contemporània que investiga el territori com a lloc del comú i espai de diàleg, però també com a lloc de confrontació. Inclou articles de Jean-François Chevrier, Lluís Benlloch i Calvo, Marie Jose Mondzain, Esteban *Pujals, Maia Creus, Laura Vallés, Matt *Packer, *Peio Aguirre o Alberto López Conca i entrevistes amb Ângela Ferreira i *Graciela *Carnevale. Inclou també el treball de dos autors: Xavier Ribas i Anna Boghiguian. Per a més informació i correcta visualització de l’índex en la portada pots visitar nostra web.

Més informació [+]

MONOGRÀFIC CLUB DE FEINA: TREBALL I PRÀCTIQUES A L’ESTRANGER. COOPERACIÓ I VOLUNTARIAT


AULA 4. ADOLF FLORENSA
Dilluns 22/04/2013 – 13:00h

Monogràfic del Club de Feina “Treball i pràctiques a l’estranger: Cooperació i Voluntariat” a càrrec de Nadine Rutow de Centre Europa Jove – Consell Comarcal del Barcelonès.

Es donaran a conèixer les oportunitats i les característiques dels camps de treball, dels voluntariats i dels projectes de cooperació internacional i es comptarà amb un testimoni que explicarà la seva experiència personal.
Més informació [+]

CURS: L¡ART COM ENGRANATGE SOCIAL

EXPERIMENTEM AMB L’ART / OFICINA 36 
Dimecres 08/05/2013 – 29/05/2013 18:00- 19:30h
 
El curs que proposa Oficina36 dins la programació d’Experimentem amb l’ART gira entorn a les diverses produccions artístiques que incideixen i que prenen com a estudi realitats molt concretes de la societat.
L’art actual té un clar compromís amb la seva realitat, amb el seu entorn, del qual adquireix punts de reflexió que li permeten poder conduir la seva producció artística.
Ponent/ Elisabet Pizarro

Places limitades amb inscripció prèvia.

Més informació [+]

TALLER: EL DISSENY PERMACULTURA APLICAT A L’ART SOCIAL SITUAT EN EL TERRITOR

NAUART
09/05/2013 – 06/06/2013 19:00h – 21:00h

En aquest curs desenvoluparem projectes d’art i disseny perquè tinguin una conseqüència real, és a dir, projectes que tinguin un impacte transformador dins d’un context social. Aquest context pot ser un barri, un moviment social, un poble o qualsevol altre grup de persones o territori. Per a això aprendrem a utilitzar diverses eines, entre elles el disseny permacultura.

La permacultura és un sistema de disseny que s’aplica fonamentalment a terrenys agrícoles, però en aquest cas aplicarem les seves eines a les dinàmiques socials i als processos de desenvolupament d’un projecte artístic que dialoga amb ells.
En el camí, farem un repàs de la història recent d’art relacionat a l’acció i a la transformació social. Analitzarem i debatrem els temes importants de l’art intervencionista/activista, de l’art relacional i dels projectes artístics situats dins del context d’un barri.

Per tant, el propòsit d’aquest curs és treure endavant projectes reals que tinguin impacte i conseqüències sobre el seu entorn, aplicant una metodologia especial en el seu disseny i anàlisi.

Treballarem a partir de projectes individuals – entre els quals caben projectes d’art en l’espai públic, col·laboracions amb moviments socials, projectes situats al territori que dialoguen amb ell, etc. – i els farem un seguiment fins al seu desenvolupament complet.

El taller es desenvoluparà en 5 sessions de 2h de durada + Celebració i Presentació pública de projectes.

Horari:

Imparteix: Aviv Kruglanski
Aviv Kruglanski és artista i activista que aplica processos inspirats per l’artesania tèxtil i de la permacultura sobre projectes d’impacte dins del context social.
És el fundador del Centre de Cultius Contemporanis del Barri. Va ser part del col·lectiu Les Agències i del projecte Yomango. Co-fundador de Costura de Codi Obert que va anar un hack-lab de moda i manualitats tèxtil. Col·labora amb Vahida Ramujkic en el projecte Brodat Documental i amb Vahida i Moshe Robis en Microculturas.

Més informació [+]

WORKSHOP: EL MUSEU DE ARTE DESDE LA PERSPECTIVA DE GÉNERO

NAUART
Dissabte 04/05/2013 Maig
10:30 – 13:30h / 16:30-19:30h

Els museus d’art com a llocs que proporcionen experiències educatives, transmeten històries, creences i valors que amplien el nostre bagatge cultural. Estan presents en el nostre entorn quotidià, són visita obligada per part d’estudiants de totes les edats i actualment s’han convertit en alguns dels més importants destinacions en el nostre temps d’oci. No obstant això, en molts casos, continuen transmetent discursos creats para i des d’una mirada masculina, i segueixen minoritzant el treball creatiu de les dones artistes.

Mitjançant aquesta intervenció es pretén, en primer lloc, abordar el contingut del museu amb una mirada diferent, crítica que ens permeti desvetllar què ens diuen, com ens ho expliquen i quins continguts se silencien des d’una perspectiva de gènere. I en segon lloc, oferir algunes claus per reconstruir i interpretar discursos, imatges i proposar noves lectures.

Temes d’anàlisis

  • El museu com legitimador dels nostres prejudicis sobre “dones i art”?
  • Treballadores en els museus d’art
  • Dones artistes presents en les col·leccions
  • El gènere i els discursos *museográficos
  • L’heroi i el geni com a protagonistes
  • La dona com a temàtica
  • La identitat femenina a través dels textos i les imatges
  • Crítica i relectura dels discursos construïts

El workshop tindrà una durada de 6 h. Inclou una visita en grup a l’exposició “Seduïts per l’Art” (Caixafòrum Barcelona), dirigida per la docent del taller i en la qual s’aprofundirà in situ en els temes d’anàlisis del mateix.

Imparteix: Sofia Albero Verdú

Crítica, entusiasta de l’art i la cultura, educadora i sempre aprenenta, és llicenciada en història de l’art, màster en “arts visuals i educació amb un enfocament *construccionista”. Actualment investiga per a la seva tesi l’àmbit educatiu dels museus i centres d’art des de noves perspectives com la de gènere, amb l’ajuda i el suport de l’equip de recerca *EDARTE, a la Universitat Pública de Navarra

Més informació [+]

PRESENTACIÓ Cartell Sant Jordi 2013 a càrrec de Joan Fontcuberta + ACCIÓ SONORA a càrrec de Francesc Llompart . FACULTAT DE BELLES ARTS

SALA D’EXPOSICIONS. FACULTAT DE BELLES ARTS
Divendres 19/04/2013 -13:30

  • ACCIÓ SONORA                                                                    

A càrrec de Francesc Llompart, obra desenvolupada en el marc del Màster en Art Sonor. 
13:30 hores
Sala d’Exposicions  
Més informació


  • PRESENTACIÓ
Cartell de Sant Jordi 2013  a càrrec de Joan Fontcuberta  
S’acompanyarà la celebració amb d’una copa de vi.
14:00 hores
Sala d’Exposicions
Més informació 

Esperant poder saludar-vos, comptem amb la vostra presència,

L’equip deganal

Facultat de Belles Arts

NOVA CONVOCATÒRIA: BARCELONA EMERGENTS

 BARCELONA EMERGENTS
La Xina A.R.T 
Fins al 13/04/2013 [+]

“Barcelona Emergents” és una iniciativa que vol donar suport, visibilitat i difusió als projectes d’artistes joves que estan finalitzant els seus estudis a les principals escoles d’art de Catalunya (facultat de B.B.A.A. escola Massana, escola Llotja, etc.), donant-los-hi l’oportunitat de mostrar el seu treball en el cicle d’exposicions “Sortida d’emergència”, en la seva tercera edició.

Participants
Podran participar en aquest concurs estudiants de qualsevol camp artístic, majors de 18 anys.

Obra presentada
    -Els projectes presentats podran ser individuals o en col·laboració.
    -La temàtica serà lliure, sempre que sigui dins d’un context contemporani
    -Els projectes podran tenir un suport pla, volumètric o audiovisual.

Termini, format i lloc de presentació
    -La convocatòria estarà oberta des de l’1 d’abril fins al 13 de maig.
    -La forma de presentació es farà mitjançant un dossier virtual a la següent adreça: barcelonaemergents@gmail.com

Requisits de presentació
    -El projecte ha de tenir un títol i un text preliminar explicatiu.
    -El currículum de l’autor, o autors en presumpció de coautoria.
    -Un mínim de 8 fotografies de la creació artística.
    -El dossier i el format han de ser arxius digitals. Les imatges, en format JPG. han de tenir una mida mínima de 1.024 x     1.024 píxels. El pes de l’arxiu no ha de passar d’un màxim de 5 Megabytes (Mb).

Identificació del projecte
    – Nom i cognoms
    – Nick o pseudònims de l’autor
    – NIF o NIE
    – Adreça del correu electrònic de contacte
    – Telèfon de contacte
    – Justificació d’estar matriculat en algun centre d’ensenyaments artístics de Catalunya.

Exhibició dels projectes seleccionats
    -El premi serà la participació en una de les exposicions de la tercera edició del cicle “Sortida d’emergència” que es realitzaran en les següents dates:
            Del 13 juny fins el 6 de juliol del 2013.
            Del 13 juliol fins el 31 de juliol del 2013.
    -La mostra es farà al espai  “La Xina A.R.T.”, al Carrer Hort de la bomba, 6, Barcelona.

Jurats i criteris de valoració
    – El jurat estarà compost per dos representants de La Xina A.R.T. i tres persones externes de reconegut prestigi dins el camp de la crítica, història i producció artística.
    – Valoraran l’originalitat, la creativitat i la qualitat de l’obra, així com l’adequació del projecte a l’espai expositiu.
    – Un cop finalitzada l’exhibició, l’autor o el titular de l’obra tindrà un termini de tres dies després de la data de finalització per retirar l’obra.
    – El trasllat per la exposició i el retorn dels projectes seleccionats son a càrrec dels autors.
    – La Xina A.R.T. no es responsabilitza de les incidències de les obres durant el trasllat, el muntatge i el desmuntatge de l’exposició.
    – La participació suposa l’acceptació de totes les bases d’aquesta convocatòria.

FIRA INTERNACIONAL: ARTS LIBRIS 2013 INVITATION

ARTS SANTA MÒNICA
20/04/2013 – 23/04/2013

Inauguracio
Dissabte 20/04/2013 – 13:00h

Raíña Lupa es complau a convidar-lo a la quarta edició d’Arts Libris, Fira Internacional del llibre i edicions d’art, fotografia i disseny de Barcelona, a l’Arts Santa Mònica, organitzada amb el recolzament del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i la col·laboració de l’Ajuntament de Barcelona.

La inauguració, que serà el dissabte 20 de abril, a las 13 h., comptarà amb la presència de l’Hble. Sr. Ferran Mascarell i Canalda, conseller de Cultura, i de l’Excm. Sr. Xavier Trias i Vidal de Llobatera, alcalde de Barcelona.

Més informació [+]

EXPOSICIÓ: LLEGENDES DE CONVAT . ANTONI HERVAS I PABLO SERRET DE ENA

DAFO
20/04/2013 – 14/07/2013

Inauguració:
Dissabte 20/04/2013 12:00 – 15:00h

Comissariat per Jordi Antas i David Armengol

Llegendes de combat és un concepte utilitzat pel crític literari Santiago Alba Rico per referir-se a les novel·les de GK Chesterton. Un tipus de relat popular que analitza els entorns immediats (en el seu cas la societat anglesa de finals del segle XIX i principis del XX) des d’un doble prisma: per una banda el caràcter mític i fabulós de la quotidianitat, susceptible en tot moment de situacions extremes i extraordinàries i d’altra banda, una posició de resistència i inconformisme davant el normatiu que pobla les seves històries de personatges gratament alliberats del pràctic.

Si traslladem aquest concepte a la pràctica artística d’Antoni Hervàs i Pablo Serret de Ena, trobem una actitud semblant a la que destil·len els relats de Chesterton. Dues maneres d’abordar i magnificar l’experiència quotidiana mitjançant recursos com l’èpica, la paròdia o l’humor, cosa que, ja sigui a través dels dibuixos expandits del primer, o els vídeos i instal·lacions del segon, genera una mena d’activisme inútil i disfuncional capaç de repensar la condició de l’artista en l’actualitat.

Antoni Hervàs pren com a punt de partida anècdotes i experiències personals que li serveixen com a material de treball per a traslladar posteriorment al terreny de la mitologia i la fabula. Centrat especialment en el dibuix, la seva obra recent s’encamina cap a recursos performatius on la coreografia, la dramatúrgia i la música esdevenen elements fonamentals per a la transmissió dels seus relats.

Pablo Serret de Ena analitza les possibilitats de l’art com a experiència compartida, cosa que el porta a continus processos de col·laboració que s’articula a través de vídeos, instal·lacions o tallers en els que desdibuixa els límits entre lo artístic i lo vital. Pròxim a la noció de joc, la seva obra implica el desenvolupament de tot un seguit de gestes, conquestes i reptes absurds o impossibles que conviden a qüestionar les nocions d’identitat i autoritat.

Més informació [+]

WORKSHOP: LO RADICAL EN LO SOCIAL Y LO EXPERIMENTAL EN LO ARTÍSTICO. DORA GARCIA

Dora García, Klau Mich radicalism in society
 meets experiment on TV, dOCUMENTA 13

A+DESK 
 23/04/2013 25/04/2013 15:00h

Si ben el moviment de pèndol entre art heterodox i ortodox, entre l’*art pour l’art i l’art engagé, s’ha anat succeint amb rítmica continuïtat des de les primeres avantguardes, en els últims anys, i reflectint estructures dels anys setanta i vuitanta, l’art amb un fort compromís amb el social s’ha fet difícil d’ignorar. I això malgrat la poca disposició que la majoria dels museus senten per aquest tipus d’art. La pregunta, «Què és art?» s’ha abandonat completament per falta d’interès, i ara la pregunta realment important és, «Pot l’art diluir-se en altres discursos fins a fer-se *indiferenciable dels mateixos?». La idea de «art útil» encunyada per Tania Bruguera és tot un repte al concepte Kantià de «pura satisfacció desinteressada». Què sacrifica l’art en aquest procés? Realment el formal i l’ètic són tan distants? O bé podríem dir amb *Fassbinder que el radical en el polític es tradueix necessàriament en l’experimental en la forma?

El treball de Daura García es caracteritza per la participació dels seus espectadors, a els qui s’insta a adoptar una postura en relació a qüestions èticament controvertides i a reflexionar sobre la naturalesa institucional de l’entorn en el qual la seva trobada amb obres d’art es duu a terme, utilitzant sovint l’humor, la paradoxa i una atenció sorprenent cap al formal. Daura García ha presentat el seu treball, entre altres llocs, en *Münster *Sculpture *Projects 2007, El pavelló d’Espanya en la Biennal de Venècia en el 2011 i en la Documenta de Kassel en 2012.

Més informació [+]