Facultat de
Belles Arts

AULA HANGAR
11/03/2013 – 15/03/2013 – 17:00 – 20:00h

Actualment el performance és un mitjà d’expressió artística habitual en l’art contemporani. Alguns dels factors que condueixen a molts artistes i creadors a expressar-se a través d’aquest llenguatge es deuen a la llarga tradició i normalització de les pràctiques performatives en el sector de la Cultura o a l’economia de recursos per a la producció de projectes artístics en temps de crisis.

El performace s’ha triat com a llenguatge per molts creadors (o s’incorpora en les seves formes de fer) i a més ocupa un lloc dins d’algunes polítiques culturals recents. Però això no significa que es coneguin els mecanismes de gestió i producció millor que els seus pioners; les problemàtiques que el performance art va generar en les arts plàstiques des dels anys seixanta segueixen vigents.

De manera que tant creadors com a agents culturals han de tenir un coneixement exhaustiu del mitjà i la seva gestió per obtenir així el major rendiment d’un projecte performàtic. Cal dominar bé els codis utilitzats (per apropar aquestes obres a les múltiples audiències) així com tenir control dels mecanismes de gestió, divulgació i comercialització del mateix.

Aquest TALLER PER A PERFORMANCE pretén resoldre qüestions pràctiques (pertinents als públics en la performace, el finançament, l’espai de representació, la figura del performer, la durada, seriació, els drets d’imatge, pla estratègic…) per utilitzar el performance com a mitjà d’expressió artística de forma eficaç.

A QUI VA DIRIGIT?
A creadors (artistes plàstics, coreògrafs, actors, ballarins…) i agents culturals diversos interessats en eL performance art com a mecanisme de producció d’Art Contemporani.

OBJECTIUS
El taller té una estructura analític/reflexiva amb la finalitat d’oferir informació sobre les diferents formes de gestió d’un projecte performátic (mitjançant l’exposició i estudi de casos) i proporcionar eines pràctiques per a l’execució d’un performance (des del pre-projecte, la producció o la documentació), apostant per un bon disseny d’estratègia i pla de rendibilitat (a l’hora d’introduir el performance en la indústria cultural o el mercat de l’Art).

Més informació [+]

11/03/2013 – 03/04/2013

La Federació de Gremis d’Editors d’Espanya(*FGEE) i la Federació d’Associacions de Productors Audiovisuals d’Espanya (FAPAE) organitzen cursos gratuïts del sector editorial i audiovisual. Aquests cursos tenen una part presencial, una altra on-line i a més inclouen pràctiques en les empreses més importants del sector.
Aquest pla de formació és totalment subvencionat i es dirigeix en exclusiva a JOVES ATURATS MENORS DE 30 ANYS.

Per tenir més informació de cada curs i realitzar la inscripció heu de punxar en els enllaços que veureu a continuació:

• DISSENY DE PÀGINES WEB DINÀMIQUES
• EDICIÓ DIGITAL: EBOOKS
• EDICIÓ DE PROJECTS MULTIMEDIA 
• PRO TOOLS LE

AULA SEMINARIS. 1er PIS. EDIFICI PARXÍS
FACULTAT DE BELLES ARTS
Divendres 08/03/2013 – 12:00h 

El proper 8 de març, Dia Internacional de les Dones, Àngels Ribé impartirà la xerrada-conversa «Tot i res» a la Facultat de Belles Arts.

Àngels Ribé i Pijuan va néixer a Barcelona l’any 1943. Es va iniciar professionalment el 1969 a París, ciutat on residia. Va començar a crear escultures i va anar evolucionant progressivament cap a instal·lacions, accions i performances on treballava amb l’espai i el seu propi cos. Posteriorment es va traslladar als Estats Units, on va viure uns quants anys, primer a Chicago i després a Nova York. Va tornar a Catalunya l’any 1980, on ha continuat treballant. Té obra al MACBA, al Museu Reina Sofia (MNCARS) i a la Fundació Vila Casas. Entre les seves obres destaquen «Laberint» (1969), «3 punts 1» (1970), «Invisible Geometry 3» (1973), «Six Possibilities of Occupying a Given Space» (1973), «Association 3» (1973), «Accumulation–Integration» (1973), «The Best Way of Expressing It» (1975), «Can’t Go Home» (1977), «Amagueu les nines, que passen els lladres» (1977), «I demà encara plourà» (1978), «Triangle» (1978), «Ornamentation: the Unrelated Object» (1979), «Paisatge» (1983), «Ribé» (1994), «El jardí»(1997), «El buit» (1998), «Cap al lluny» (2002) i «Bye» (2003). Entre altres llocs ha exposat a la Fundació Vila Casas, que li va concedir el Premi d’Escultura 2002, i al MACBA (2011).

Més informació [+]

CORTIJO DE LA LOMA (ALMERÍA)
14/07/2013 20/07/2013

Treballar fonamentalment a partir d’imatges, tant les d’alguns noms d’autors consagrats, l’anàlisi dels quals ens ajudi a il·luminar el camí, com a diferents treballs meus que podrem esmicolar detalladament (concepció del treballo – realització – edició i presentació final), i els treballs que presentin els alumnes del taller. Tot això encaminat a anar aprenent entre tots a distingir “els ressons de les veus”, com deia Antonio Machado; és a dir: anar descobrint nostra pròpia veu, que per al fotògraf és la pròpia mirada, i distingir-la de les dels altres i de la resta del soroll… encara que en realitat això és tasca per a tota una vida. Però almenys sí podrem plantejar algunes estratègies que ens ajudin a navegar en un món ple d’aquests ressons que no són més que els paranys que ens aguaiten en cada cantonada i ens fan creure que la fotografia és la drecera que no és (per ventura no hi ha dreceres).

Tot això es combina al llarg de 6 dies de convivència en el Mas de la Lloma, amb marxes pel Parc de Cap de Gata, visites a llocs d’interès, temps de descans, tertúlia, platja, etc,…

Inscripció i reserva de places: de l’1 de març a l’1 de juliol de 2013

Més informació [+]

CAN BASTÉ
12/03/2013 – 19/03/2013

PRESENTACIÓ I CONTINGUT

La proposta es planteja com una experiència conjunta amb l’autor del taller. Tractaria de recórrer la seva vivència personal en aquesta professió. Els inicis, l’evolució i la consolidació. L’aprenentatge constant i l’adaptació als temps, mètodes i noves tecnologies. Motivacions i objectius. Resultats. L’actualitat de la professió i expectatives de futur. Que l’alumne aprengui a través de l’experiència real i personal d’un reporter en actiu.

Aspectes que es tractessin en el taller:

•  Experiència personal del fotògraf i la relació íntima amb el seu treball.
• Influència i valoració de les noves tecnologies en la informació.
• Planificació prèvia: *researching, documentació, contactes, itinerari, dates, acreditacions…
• Establir la connexió i metodologia adequada aplicable al treball amb organitzacions no governamentals –MSF,ACH-OXFAM, ONG’s locals, etc.…- i agències internacionals -Nacions Unides, CE, etc.-

• Introduir als assistents en aspectes tals com: afrontar solucions tècniques sobre el terreny, *fixers, diferents problemes burocràtics i ètics.

•  També s’abordarà com definir paràmetres visuals amb contingut informatiu, l’edició gràfica i alhora com cuidar els aspectes estètics del treball portat a acabo.

•  Possibilitats de difusió del projecte. La garantia del mètode multidisciplinari (foto-*video-text-web-exposició…).

Més informació [+]

ESPAI SEMINARI. EDIFICI PARXÍS  FACULTAT DE BELLES ARTS
Divendres 08/03/2013 – 12:00h

Àngels Ribé i Pijuan va néixer a Barcelona l’any 1943. Es va iniciar professionalment el 1969 a Paris, ciutat on residia. Va començar a crear escultures per anar progressivament evolucionant cap a instal.lacions, accions i performances on treballava amb l’espai i el seu propi cos. Posteriorment es va traslladar als Estats Units, vivint primer a Chicago abans d’establir-se uns anys a Nova York. Va tornar a Catalunya l’any 1980 on ha continuat treballant. Té obra al MACBA, Museo Reina Sofia (MNCARS) i a la Fundació Vila Casas. Entre les seves obres destaca Laberint (1969), 3 punts 1 (1970), Invisible Geometry 3 (1973), Six Possibilities of Occupying a Given Space (1973), Association 3 (1973), Accumulation – Integration (1973), The Best Way of Expressing It (1975), Can’t Go Home (1977), Amagueu les nines que passen els lladres (1977), I demà encara plourà (1978), Triangle (1978), Ornamentation: the Unrelated Object (1979), Paisatge (1983), Ribé (1994), El jardí (1997), El buit (1998), Cap al lluny (2002) i Bye (2003). Entre altres ha exposat a la Fundació Vila Casas que li va concedir el Premi d’Escultura 2002 i al MACBA (20011).

Més informació [+]

CAN FELIPA
Dimecres 06/03/2013 -19:30h

L’artista Jordi Mitjà ens parlarà del seu arxiu Esquelets, pells mudades i deposicions del capital que recopila més de 100 fotografies fetes a prop de la Jonquera. Les imatges posen de manifest les modificacions arquitectòniques fruit d’accions especulatives i com, aquests canvis, afecten a un marc territorial i paisatgístic determinat, en aquest cas l’Empordà.  L’artista aprofundirà sobre l’arxiu com a procés de treball basat en l’acumulació d’imatges.

Més informació [+]