Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

CONVOCATÒRIA OBERTA: 100 PAINTERS OF TOMORROW

100 PAINTERS OF TOMORROW

Kurt Beers i Thames & Hudson
Fins a 15/03/2013 [+]

AVÍS IMPORTANT: Els estudiants de la Facultat de Belles Arts (UB) que s’inscriguin cal que s’identifiquin amb el codi: A233

La convocatòria internacional està oberta a qualsevol artista que utilitzi la pintura com a medi artístic. Els artistes que es presentin hauran de demostrar el seu reconeixement artístic dels últims 5 anys ( a partir del 2008/09) a través de la seva formació, exposicions o produccions i projectes més significatius. A més a més, la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona ha estat convidada a participar junt amb altres escoles d’art internacionals

El jurat internacional presenta algun dels noms més prominents en l’art contemporani, incloent el pintor Cecily Brown, comissaris com Sir Norman Rosenthal, Yuko Hasegawa, Gregor Muir i Suzanne Cotter, i els critics d’art Suzanne Hudson, Philip Tinari, Tony Godfrey and Barry Schwabsky.

100 Painters of tomorrow, s’editarà i publicarà per Kurt Beers i Thames & Hudson durant el 2014. Aquesta edició anirà acompanyada per una important exposició de pintura contemporànea a l’Institut de London Artacompanyat per una exposició important de pintura contemporània a London’s Institute of Contemporary Arts. La publicació presentarà els textos que donen la informació biogràfica essencial així com les idees personals i el pensament i pràctica dels artistes escollits. Il·lustrat amb més de 300 imatges a color, 100 painters of tomorrow pretén ser la guia intel·ligent i definitiva dels excepcionals pintors del futur

Més informació [+]

ESTUDIS: ITINERARI 2. ESCENARIS DE MEDIACIÓ

A*DESK
05/02/2013 – 11/04/2013
En quina mesura l’eficàcia d’una proposta artística depèn del respectiu procés de mediació? En quina mesura la mediació cultural es pot plantejar també com una pràctica creativa i experimental?
El comissariat i l’educació, així com tot l’aparell de gestió i la mediació cultural, s’han de concebre avui en dia com elements actius en l’assoliment d’entorns d’innovació. Si bé en la perspectiva del formalisme modern s’hauria tendit a considerar l’art com un dispositiu autònom, avui en dia ja no es creu que l’eficàcia comunicativa i transformadora de l’art sigui possible si no s’incideix també, i tanmateix s’anticipa, el dispositiu de mediació. Un dels reptes de l’art contemporani és el de repensar, per tant, qüestions com són el comissariat i l’educació des d’una perspectiva experimental, i com a processos des d’on, precisament, generar els processos de diàleg i d’hibridació que es requereixen per a la innovació cultural.
El segon itinerari del Programa d’estudis d’A*DESK 2012-2013 proposa 2 wortkshops, 9 sessions de seminari amb agents convidats i 11 sessions de laboratori per a la producció tutoritzada de projectes. A banda de la possibilitat de realitzar tot l’itinerari, també s’ofereix la possibilitat de realitzar per separat cada un dels workshops i el programa de seminaris i laboratori.
S’articula, així, un entorn des d’on considerar diferents plantejaments que es donen avui en dia en relació a les pràctiques del comissariat, l’educació i la creació artística, així com els processos d’intercanvi que s’esdevenen entre aquestes àrees i les seves implicacions pel que fa a les polítiques culturals, el treball col·laboratiu, la crítica institucional i la producció de nous híbrids culturals.
.
Aquest itinerari inclou els següents workshops, seminaris i laboratoris
.
Workshops:

Workshop amb Javier Rodrigo i Aida Sánchez de SerdioDel dimarts 26 de febrer al divendres 1 de març de 2013. De 16h a 20h

.
Did Somebody Say Curating, Again? Recent Turns in Curatorial Practice
Workshop amb Paul O’Neill
Del dimarts 2 al divendres 5 d’abril de 2013. De 15 a 20h.

Més informació [+]

.

PROJECCIÓ: DOCUMENTAL «THE ARTIST IS PRESENT» SOBRE MARINA ABRAMOVIC

SALA D’ACTES. FACULTAT DE BELLES ARTS 

Dimarts 05/02/2013 – 12:30h

ASSISTEIX A LA PROJECCIÓ DEL DOCUMENTAL  ABANS DE LA SEVA ESTRENA ALS CINEMES DE BARCELONA

Presentació a càrrec de Dra. Mª Victòria Combalia

El documental segueix a l’artista mentre es prepara pel que pot ser el moment més important de la seva vida: la gran retrospectiva de la seva obra en el MoMA de Nova York el 2010.

Aconseguir que un dels grans museus del món organitzi una retrospectiva de la teva obra és el millor que li pot passar a una artista. Per a Marina és molt més que això: és l’oportunitat per donar resposta a tots aquells que durant més de quatre dècades no han cessat de preguntar-se si realment les seves performances eren art. Marina va aconseguir alguna cosa mai vist abans al món de l’art: com si es tractés d’una gran estrella de la música, el públic dormia davant del museu per poder entrar a l’exposició.

Un documental d’aquestes característiques representa una oportunitat única d’escoltar directament a una artista (anglès amb subtítols), sempre provocadora i «alternativa» que, en el cim de la seva carrera, vol fer-se comprendre per tots els públics. Es tracta d’una producció molt acurada en tots els sentits.

El documental està precedit de nombrosos guardons:


Premi del Públic al Millor Documental

Festival de Berlín 2012. Sección Panorama

 

Selecció Oficial a Competició

Festival de Sundance 2012

 

Nominat al Millor Documental

Independent Spirit Awards 2013

Enllaços recomanats:
http://www.ub.edu/bellesarts/imatges/agenda/MarinaAbramovic.pdf

Més informació [+]

EXPOSICIÓ: FOTORICORDO. ALBERTO FIOCCO

RECREO 
Inauguració
Divendres 01/02/2013 – 19:00h

Fotoricordo» per Alberto Fiocco

Fotoricordo és una exposició i una recerca en contínua expansió.
El projecte comença amb la cerca de velles fotografies perdudes, tiratges, venudes i finalment recuperades de *polvorientos i desordenats *tenderetes de mercats ambulants.
Els personatges retratats, entre ells, suposadament no tenen connexions, d’aquí sorgeix la necessitat de l’autor de crear noves relacions. La intervenció pictòrica, únic intrús en un context fotogràfic, estableix un fil entre les fotografies, intentant donar al públic una sensació d’un àlbum de família que es desenvolupa en el temps.

Més informació [+]

EXPOSICIÓ: CARTOGRAFIES URBANES

SALA D’ART JOVE
01/02/2013 – 28/02/2013

Cartografies Urbanes és un projecte que parteix de la invitació que l’Escola Superior de Disseny i Art Llotja ha fet a Sala d’Art Jove pel desenvolupament d’un projecte educatiu conjunt durant l’any 2012. El projecte es desenvolupa al llarg del segon semestre de 2012 a l’Escola Llotja i implica el treball conjunt de dos grups d’estudiants.

El disseny del projecte ha estat portat a terme per tres membres de l’equip tutorial de la Sala d’Art Jove 2012, Jose Antonio Delgado, Rachel Fendler i Judit Vidiella en col·laboració amb artistes de la programació Art Jove 2012 i professorat i equip de direcció de la mateixa escola. Pel que fa als artistes, col·laboren en el projecte Aurelio Castro Varela, Ignasi Prat, Mercedes Magrané, David Proto, i el col·lectiu “/” (Alba Aguirre, Marta Bonhora, Belen Genereco, Anna Margo, Mar Montobbio).

Cartografies urbanes té com a finalitat realitzar una aproximació creativa i analítica al context de l’escola, el barri de Sant Andreu. Tot partint dels dilemes i problemàtiques que es plantegen en relació a la noció de cartografia, es parteix de l’anàlisi de concepcions, metodologies i posicionaments teòrics que es donen al seu entorn. A partir d’aquí es procura un posicionament personal i situat per part dels estudiants, per experimentar a partir de les seves eines productives i redimensionar la seva relació amb el context de l’escola.

Cartografies urbanes consta d’un programa de sessions de treball a l’Escola Llotja, d’una jornada de debat oberta d’una exposició al mateix centre educatiu i d’una publicació associada.

Aquest projecte ha rebut l’ajuda de la Fundació Banc de Sabadell per a a la seva realització.

Més informació [+]

CONFERÈNCIA: ARTS-BASED AND ARTISTIC RESEARCH

SALA DE JUNTES. FACULTAT DE BELLES ARTS
31/01/2013 – 01/02/2013

1st Conference on Arts-Based and Artistic Research

Aquesta conferència sobre recerca artística i basada en les arts, organitzada pel Programa de Postgrau en Arts i Educació, en la Facultat de Belles arts de la Universitat de Barcelona, ​​és el resultat d’un creixent interès en la relació entre la recerca i la pràctica artística. Amb l’organització d’aquesta conferència, el nostre objectiu és compartir i debatre les fractures emergents en el camp.

Els principals objectius d’aquesta conferència són:

explorar, debatre i reflexionar sobre els diferències metodològiques, epistemològiques i teòriques entre i dins de la recerca artística o basada en les arts;
millorar la nostra comprensió crítica d’on, com i per què l’art es presenta com la recerca, prestant especial *atencion a les justificacions de com l’art produeix coneixement;
identificar les tensions i els problemes que sorgeixen quan s’esfondren les fronteres entre la nostra comprensió de l’art i la recerca;
difondre les tendències locals a una audiència internacional;
experimentar amb noves formes de compartir els nostres processos de treball i els resultats, recollint treballs tant des de la tradició acadèmica com des dels mètodes d’exposició artístics;
construir una comunitat de “amics crítics” que pugui inspirar, desafiar i validar les nostres pràctiques.

Més informació [+]

PRESENTACIÓ OBERTA AL PÚBLIC: I HEAR YOU. SANDRA MARCH

SALA EXPOSICIONS. FACULTAT DE BELLES ARTS

Presentació oberta al públic

Dimecres 30/01/2013 – 16:00h

A càrrec de Sandra March

Sandra March (La Seu d’Urgell, 1974) artista i ex-alumna de la Facultat de Belles Arts i dins el Cicle De Retorn organitzat pels Tallers de Gravat ens presenta la seva última obra.

“I hear you” és un projecte que amb certa base científica, impuls terapèutic i voluntat artística, es va originar de manera inconscient al cor de l’artista als vuit anys arran de la mort de la seva germana, i es va començar a gestar al 2005 a causa de la mort del seu pare, tots dos per problemes cardíacs.

Amb aquest treball l’artista traça un recorregut metafòric, gràfic i auditiu, de recuperació, des d’una simbòlica pèrdua del cor fins a la seva restauració, a través d’un recorregut per la bella i variada morfologia dels sistemes cardíacs de diferents espècies d’animals i el so dels seus batecs.

La instal·lació convida als espectadors a dir allò que mai han dit a aquella persona, allò que li haurien d’haver dit o allò que voldrien dir-li, adaptant la vella tradició japonesa del Omikuji.

 

Més informació [+]

EXPOSICIÓ: MÉS ENLLÀ DE LA NIT. CARLES CALERO

SALA GOLFES. CAN BASTÉ 
31/01/2013 – 02/03/2013

Inauguració
Dijous 31/01/2013 – 20:30h

Quan cau la nit, un sub món emergeix d’entre la foscor per donar vida a aquelles coses belles que ens passen desapercebudes per la falta de llum. Aquesta mostra de 17 imatges és una recopilació de fotografia nocturna i lightpainting a diferents escenaris abandonats, utilitzant diferents tècniques d’il·luminació.

Activitats al voltant de l’exposició:

-Xerrada Reflexions sobre la fotografia nocturna.
Introducció a la fotografia nocturna i el lightpainting a partir de les projeccions fotogràfiques i algunes reflexions de com abordar aquest tipus de fotografia de forma exitosa.
-dijous 31 de gener a les 19.30 h
-i dissabte 2 de març a les 12 h

-Visita guiada a l’exposició: dissabte 2 de març a les 13 h

Col·labora:
In terra de Ningú

Més informació [+]

CURS: PRÀCTIQUES, LLUITES, RELACIONS SOCIALS. MÉS ENLLÀ DEL SUFRAGI. GENEALOGIA DE LES PRÀCTIQUES FEMINISTES

 ATENEU CANDELA 
Dimarts 298/01/2013 – 19:00h 

«Més enllà del sufragi. Genealogia de les pràctiques feministes» serà una sessió introductòria als moviments feministes que van sorgir des de finals dels ’60 apropant-nos a algunes de les experiències més interessants entorn de les quals es van articular les pràctiques feministes de segona generació, quan la qüestió sexual i la *cotidianeidad es van posar en el centre de l’acció política. Alhora, una breu introducció al cas de l’Estat espanyol: La recepció de les tesis feministes en l’Estat va tenir un context especial i un desenvolupament propi. Ens aproparem als orígens del moviment feminista en l’estat espanyol per descobrir com les tesis del moviment feminista van aterrar en les lluites i reivindicacions de la dècada dels setanta.
Ponent: Montserrat Galcerán (Barcelona, 1946). Catedràtica de filosofia a la Universitat Complutense de Madrid i activista de diferents col·lectius socials. Ha tractat de conciliar i reforçar, en una sort de feedback virtuós, l’activitat intel·lectual i la participació política. Fruit d’aquesta difícil trobada s’ha d’esmentar la seva participació en espais híbrids, entre la recerca i la militància, com la Universitat Nòmada, o el seu crucial suport a les diferents onades del moviment estudiantil madrileny. Entre les seves principals obres figuren Desig (i) llibertat (Madrid, Traficants de somnis, 2009), La invenció del marxisme (Madrid, Iepala, 1997), Silenci i oblit. El pensar de Heidegger durant els anys 30 (*Hondarribia, Hiru, 2004) i, en col·laboració amb Mario *Dominguez, Innovació tecnològica i societat de masses (Madrid, Síntesis, 1997).

Materials recomanats:

  • Mariarosa Dalla Costa, “Diners, perles i flors en la reproducció feminista”, Editorial *Akal, Qüestions de *antagonismo.
  • Llueix Irigaray, “Aquest sexe que no és un”, Editorial Akal, Qüestions de *antagonismo.
  • Paloma Urías Ríos, «El feminisme que no va arribar al poder», Editorial Talasa.
  • María Ángeles Larumbe Gorraitz, “El Feminisme i la transició espanyola”, Universitat de Saragossa.
  • Maria Ángeles Larumbe Gorraitz, “El Feminisme de segona generació; la seva expansió per Europa”. Revista *Flumen, no7 *págs 181-192 

Més informació [+].