Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Narratives de l’art. Taller d’escriptura

31/1 a 1/2/14 10.00 a 13.00 h i de 16.00 a 19.00 h


Taller d’escriptura que proposa assajar a l’entorn de les possibilitats narratives vinculades a l’art. Es vol investigar la intersecció entre crítica i comissariat, en la mesura en què tots dos impliquen la posada en pràctica de diferents relats, en els quals es parla a través d’altres. Així, durant quatre sessions el taller proposarà desenvolupar les idees de la crítica com una escriptura que és depenent (tolida) i el comissariat com a pràctica que és representativa (vicària), des de la que els participants poden proposar diferents narratives, portar-les a terme a través de la pràctica de l’escriptura i finalment posar-les en discussió.
A càrrec d’A*Desk impartit per David G. Torres amb Montse Badia i Marina Vives, directors i cap de redacció d’A*DESK

La crítica com a escriptura tolida i el comissariat com a pràctica vicària

La crítica i el comissariat apareixen sempre aliats, formen part del mateix currículum. «Comissari i crític d’art» s’ha convertit en una descripció comuna, com si es tractés de la mateixa professió o de la mateixa pràctica. Però, de fet, més enllà de les expressions fetes, escriptura crítica i comissariat són activitats paral·leles perquè posen en marxa semblants instruments o perquè es necessiten o perquè ambdues són igualment deficitàries.

Tant la crítica com el comissariat són pràctiques que sorgeixen d’una experiència vicària, en ambdós casos, a través de l’escriptura o mitjançant l’exposició, parlen per altres. Són sempre altres els que parlen. El crític i comissari desenvolupa un criteri a través del qual s’organitzen relats aliens (els dels artistes i altres productors culturals). En definitiva, porta a terme un exercici de selecció, de retallar i enganxar com a pràctica de pensament contemporani. De fet, el comissariat és una pràctica filla de la crítica d’art en la mesura que la crítica d’art és una resposta en termes de pràctica literària a la impossibilitat de fer, a aquest mal que recorre part del pensament contemporani que impedeix o no troba consol en la ficció. Una pràctica que enfront del fer escull el refer i aquí troba una possibilitat d’escriptura i de narrativa, una pràctica que no només és vicària (parla a través d’altres ) sinó tolida (part d’un dèficit i una crisi, la de la representació i la del relat), i, una pràctica, que per aquests mateixos motius és crítica, en la mesura que s’ha aplicat la criticitat sobre si mateixa com a escriptura, és crítica perquè sorgeix d’una crisi i és crítica perquè implica decisions i selecció. Però que, finalment, malgrat tot, és narrativa.

A*DESK, Institut Independent de Crítica i Art Contemporani, és la iniciativa d’un grup de professionals de Barcelona d’art contemporani. La missió d’A*DESK és reivindicar activament el valor del pensament crític i generar debat entorn de l’art i la cultura contemporanis. A*DESK és una revista on-line de crítica y art contemporáni en marxa des del 2006. Actualment, es una publicació diaria que compta amb més de una cinquantena de col·laboradors arreu del mòn, ha publicat uns dos mil articles i a més desenvolupa diversos programes formatius, de conneixement e investigació sobre cultura contemporània.


David G. Torres, Co-director i cofundador d’A * DESK. Col·laborador en crítica d’art a » El Cultural», també ha col·laborat com a crític d’art a «Art Press» i » Lápiz » i ha publicat articles a «Papers d’ Art», » Lateral » , » Transversal «, » Untitled», » Circa » i en diversos catàlegs i monografies. Ha estat comissari de nombroses exposicions a diversos llocs com Barcelona, Madrid, Pontevedra, París, Roma, Reikjavij. Ha estat comissari del Pavelló Català i de les Illes Balears a la Biennal de Venècia 2011, i al Centre d’ Art Contemporani de Barcelona, Fabra i Coats al 2013. És director i professor de crítica d’art del «Màster en Art actual : anàlisi i gestió » a IL·3 ( Universitat de Barcelona ).
Inscripcions en el Taller NARRATIVES DE L’ART – QUAM 2013
Las places són limitades.

El cost per inscriure’s a aquest taller és de 30,00 euros. Inclou «certificat d’assistència» emès per la UVic. Per als amics d’ACVic, els professors i alumnes de l’Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic, els socis d’H.AAC (H. Associació per a les Arts Contemporànies), ex-alumnes de la QUAM (matriculats en un taller de passades edicions), el cost és de 25,00 €.

Les presentacions i el taller són finançats amb l’ajuda de l’OSIC.

[formulari d’inscripció al taller]

Destinataris
Artistes, crítics d’art i comissaris d’exposicions, professors, comunicadors, gestors culturals o creadors interessats en la relació entre l’art, la comunicació i l’escriptura. També a tots aquells estudiants d’aquestes disciplines.

Per a més informació: 

ACVic Centre d’Arts Contemporànies
C/ Sant Francesc, 1. 08500 Vic (Barcelona)
Tel. + 34 93 885 37 04
quam[at]acvic.org

Horaris d’atenció: 
De dimarts a divendres de 9 a 13 h i de 16 a 20 h.
Dissabtes de 11 a 14 h i de 17 a 20 h.

Deja un comentario