Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

Presentació del llibre: Arte y robótica. La tecnología como experimentación estética (ed. Casimiro)

II Premio internacional de Ensayo New Media Art MADATAC
 Ricardo Iglesias García.

Con la presencia de la especialista en New Media Art Roberta Bosco.

Centro de Arte Santa Monica.
17 de maig de 2016, a les 19.00h.

Con las nuevas tecnologías, el arte ha sobrepasado su condición clásica de “objeto a contemplar” y se ha adentrado en el terreno de la interacción directa con el público y el entorno, con los que investiga y construyen nuevos objetos estéticos como la robótica. El presente ensayo señala el enorme potencial que esta producción representa para el futuro de las artes y, mediante un recorrido histórico, literario y estético, muestra las propuestas teóricas y practicas realizadas por artistas en el ámbito de la robótica, desde los primeros autómatas del s. XVIII hasta las últimas máquinas sensitivas, pasando por la figura del cyborg o la robótica social.

Ricardo Iglesias García (1965) es licenciado en Filosofía y Letras (U.A.M.), PhD Cum Laude en Bellas Artes (U.B.). Su trabajo se desarrolla paralelamente como profesor en la facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, donde imparte materias sobre new media art, net.Art, audiovisuales, y como artista interesado en la investigación sobre los nuevos lenguajes estéticos que las tecnologías de la información y la comunicación han potenciado en las últimas décadas. Ha participado en numerosas muestras de arte nacionales e internacionales: ArtPlay 1840s (TATE, Reino Unido, 2014), Metáforas de la supervivencia (Buenos Aires, 2013), Festival VG Vídeo Guerrilla (Sao Paulo, 2012), I Programa Internacional de Video Arte 2013. MECA (Almería // Tessy-sur-Vire, 2012), ((.mOv)) Videoarte en mOvimiento (Lima, 2012), FILE | Electronic Language International Festival (Sao Paulo, 2011 // Río de Janeiro, 2006), Les Rencontres Internationales (París, 2008 // Madrid, 2008), Banquete. Nodos y redes. (ZKM – Karlsruhe 2009 // LaBoral –  Gijón, 2008), Sintopía(s). De la relación entre arte, ciencia y tecnología (Instituto Cervantes – New York, 2008 // Pekín, 2007).

Del stop-motion al cinemagraph


Conferencia a càrrec dels artistes Moio&Sivelli, artistes i profesors de la Accademia di Belle Arti di Napoli.

Dimecres,  11 de maig a les 16h Espai de Projeccions Aula 204 



Aquesta conferencia esta pensada i pot ser una oportunitat per l’aprenentatge de les tècniques bàsiques d’animació i en particular l’stop-motion i el cinemagraph. Avui en dia, cada cop més les tècniques d’animació són adoptades com a mitja d’expressió tant per part dels artistes com dels dissenyadors o creatius d’altres branques.
La conferencia ens introdueix en la trajectòria artística i la investigació que han desenvolupat en els darrers deu anys els artistes Moio&Sivelli. Coneixerem de prop els seus processos artístics amb una descripció detallada dels recursos tècnics utilitzats sense ometre la part poètica que mou les investigacions d’aquest col·lectiu.
D’altra banda s’aportaran totes les coordenades per produir una petita pel·lícula en stop-motion.

La conferència es oberta i està adreçada a tots els estudiants d’arts visuals (es recomana portar ordinador portàtil).

Moio&Sivelli es una parella artística que des dels seus inicis fonamenta la seva investigació en la cerca de nous mitjans i el llenguatge del vídeo.
Luigi Moio, artista i professor de videoinstal·lacions a l’Acadèmia de Belles Arts de Nàpols
Lucas Sivelli, artista i professor de processament digital d’imatges a l’Acadèmia de Belles Arts de Nàpols.

LA CONTRAREVOLUCIÓ DELS CAVALLS

Centre Cívic Can Felipa
Del 10 de maig al 16 de juliol de 2016

Inauguració: 
Dimarts 10 de maig a les 19.30 h
Seleccionat a la Convocatòria 2015 de Can Felipa Arts Visuals, aquest projecte d’investigació pren format expositiu per convidar-nos a revistar els anys 90 a l’Estat espanyol, «dècada” que es pot considerar fundacional d’un paradigma de governança del qual som hereus. Més enllà del relat de la Transició, la comissària proposa aquest exercici d’imaginació política per qüestionar-nos les narratives heretades i revisitar a través de les nostres històries personals alguns dels esdeveniments que marcarien un abans i un després en el transcórrer de la nostra normalitzada democràcia. Com recuperar la memòria de la nostra història recent? On estaves tu durant aquells anys i què recordes?

Amb Irene de Andrés, Jacobo Bugarín, Alán Carrasco, Lúa Coderch, Franco Moragues, Rafa M. Mota, Ignacio Navas, colectivo N.I.E, María Ruido, Andrés Senra i ¿Archivo Queer?
Comissariat per Marta Echaves. 

Exposició: La Valla

Foto © Santi Palacios

Grisart
Inauguració: Dijous 12 de maig de 2016, a les 19h

Exposición del  ganador del Premio Nacional de Fotoperiodismo 2015, Santi Palacios.
La exposición retrata el drama de los inmigrantes que tratan de acceder a España a través de Melilla.
La instalación se podrá ver en el hall de Grisart en horarios de lunes a viernes de 9:00h a 20:00h.
Os invitamos a celebrar la inauguración de esta exposición, con un brindis patrocinado por Estrella Damm.

Podeu veure més informació d’aquesta i més activitats de Grisart al següent enllaç.

DRAW_RAW_GRAPHIC INTERCHANGE FORMAT

Sala d’Exposicions de la Facultat de BBAA
Del 10 al 20 de maig de 2016

Inauguració:
Dimarts 10 de maig a les 18:30h

Draw_Raw_ Graphic Interchange Format és el nom de l’exposició col·lectiva que us presentem, una selecció de projectes germinals de l’alumnat de les assignatures Taller de Creació I i Taller de Creació III del Grau en Belles Arts, desenvolupades durant el primer quadrimestre del curs 2015-16. Un títol en cinc paraules que ens endinsa en conceptes de reversibilitat interpretativa en relació amb els processos de l’art actual i la societat.
Els canvis esdevinguts en els models de pensament venen acompanyats de noves maneres de treballar que, al nostre entendre, tracten de resoldre en cru, sense atenuants, allò que ens inicia en la deriva d’observacions, reflexions, accions i successos solapats. Dibuixar en cru equival a tenir en compte una gran varietat de formats d’intercanvi que mixturen pensaments directes, des de la diversitat de posicionaments enfront de lo real i la seva ficció com a pròleg. Formats d’intercanvi que qüestionen els límits, tant físics com mentals, i que gaudeixen d’una primera presa de contacte segons les seves propietats. Però lluny del manipulat a l’excés, es mantenen sobretot en el seu caràcter de matèria primera, en cru, sense excessives alteracions que l’adulterin. L’imaginari gràfic s’adapta en tot cas al receptacle, dotant-lo del valor d’eina possible, però només això i tan sols a fi d’interpel·lar-nos.
El conjunt mostra l’asseveració de la gran crisi en la qual ens trobem immersos. A ella, s’afegeixen les circumstàncies vitals de canvi, inherent al creador, en resposta als contexts que l’envolten, socio-mediàtic, cultural, familiar i vivencial. Defugir del món real s’imposa sense consens previ, exhalant el desencís, alhora que s’obre un deambular, lliure i sense sentit aparent, per realitats paral·leles, perseguint una imatge d’intercanvi que ocuparà el lloc de la quotidianitat. D’aquesta manera, algunes propostes apel·len a la denuncia de les imposicions del sistema socio-econòmic (Gemma Ibañez, Emilia Ortiz i Montserrat Pena); d’altres ens qüestionen en el pla de les creences (Mónica Machín, Carlos Parra) i els hàbits culturals (Ruben Moliner, Marta Pujol, Luisa Segura) d’altres recorren al pla de les tradicions familiars (Mich Cabou) i al de les emocions (Isabel Boncompte, Laia Domingo i Júlia Morey). 

Participants:
Isabel Boncompte Vilarrasa, Mich Cabou Chui Tam, LALAIA (Laia Domingo), Gemma Ibañez Canalda, Mónica Machín Peris, Ruben Moliner Motoso, Júlia Mose (Júlia Morey), Emilia Ortíz Herrero, Carlos Parra Villalba, Montserrat Pena Modia, Marta Pujol Badell i Luisa Segura Requena

Professores responsable:
Lídia Górriz, Montserrat López Páez

Reunions informatives per a estudiants Erasmus+

Reunions informatives per a estudiants Erasmus+ amb plaça de mobilitat internacinal concedida pel curs 2016-2017.

Les sessions informatives (ajuts econòmics, documents, assegurances, etc) són obertes a estudiants de totes les facultats o centres:

24/05/2016 a les 12:00:
Àula Magna de l’Edifici històric.
Gran Via de Les Corts Catalanes, 585

26/05/2016 a les 12:00:
Aula Magna de l’Edifici 696.
Facultat d’Economia i Empresa
Av. Diagonal, 690

26/05/2016 a les 16:00:
Àula Màgna. Facultat de Biologia
Av. Diagonal, 643

EL COS A LA INTEMPÈRIE, a càrrec de Joana Romera i Ana López

Centre d’Art Torre Muntadas,  El Prat de Llobregat

UNZIP Arts Visuals al Prat
Dissabte 7 de maig a les 12h

El nostre cos és vulnerable als patrons sintètics que s’obstinen a dictar l’ésser i la natura a esdevenir dos receptacles diferenciats, desiguals, desconnectats, exempts l’un de l’altre, és per això que ens creiem antinaturals, una mentida que ens toca i en dóna forma. Reclamem i entenem la pell, doncs, com el sediment, l’estracte, l’escorça, exposada a llamps, trons, pluges: tempestes que la converteixen en un territori fèrtil d’organismes que podem fer germinar per trencar les costures dels límits artificials que ens assetgen. Així, identificant la intempèrie a la que els nostres cossos són exposats diàriament, ens l’apropiem artísticament per convertir-la en una situació on trasmudar el cos, la pell, la carn, ultrapassant els límits convencionals retornant l’ésser a la natura.
Performance inscrita en el marc del projecte ULTRACÒS. Tres experiències compartides més enllà del cos.