Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

Exposició «Impermanente»

​“Impermanente” és la tercera exposició individual que realitza l’artista Sofía López Mañán (Buenos Aires, Argentina, 1982) a la Galeria Sicart, després de les seves mostres “Anónimos” (2012) y “Propiedad privada” (2010). L’exposició, composta per fotografies i un vídeo, és el resultat del treball realitzat durant els últims dos anys on l’artista fa una reflexió sobre les pors, pròpies i alienes. A través de la pròpia experimentació busca observar les seves resistències.
Sofía López Mañán. El círculo, 2014. 
«Impermanente és el final d’un cicle. És l’inici del canvi irreversible i tangible. És la purga de l’última por. És el present encara absent. És l’ombra del passat que desapareix per la lluentor de la seva pròpia llum. És lliurar-se, abandonar la lluita sabent que ja no és una amenaça. És rebre’l com a zona fosca i un cop aquí, comprendre-ho. Tot final és un començament. Témer és transitar la impermanència«. Lucía Baragli


L’exposició s’inaugurarà el proper divendres, 21 de novembre,  les 13h, amb la presència de l’artista. Es podrà visitar fins el 9 de gener.

Exposició Persones/Personatges

El passat 12 de novembre s’inaugurà al CAP de Baix-a-mar de Vilanova i la Geltrú l’exposició de serigrafies de l’autor vilanoví Josep Mª Codina Bastán.
L’exposició es podrà visitar fins el 17 de desembre.

«Avui en dia vivim en una societat on «cada individu és tot un món» que expressa vivències, experiències, coneixements, sentiments, estats d’ànim, patiments, alegries, obsessions, angoixes, valors… L’aspecte físic, la mirada, el gest, la postura, el vestuari, l’actitud, el context…expliquen i narren moltes històries o situacions a les quals no estem habituats a llegir en les valuoses «imatges quotidianes» que ens ofereixen cada dia aquests
personatges. A través del temps he anat capturant fotogràficament aquests moments en que, particularment certes persones, transmeten un discurs visual molt poderós, que arriba a sensibilitzar a qui els observa. Són imatges que parlen per sÍ soles. Vaig efectuar un treball
infogràfic previ a la serigrafia, amb la intenció de sintetitzar i potenciar les imatges, tractant-les en blanc i negre i aplicant uns filtres que humanitzen encara més l’aspecte visual de les instantànies. S’han aplicat diferents ajustos de nivells, ombres i llums, contrast, etc, en funció de les particularitats fotogràfiques de cada imatge. Les imatges s’han passat a escala de grisos per a concentrar l’atenció de l’espectador en el personatge que està observant (l’absència de color, en aquest cas afavoreix perquè resta tota aquella informació contextual que podria distreure a l’observador). La darrera intervenció consistia en aplicar uns filtres que simulen el dibuix en «plumilla» per tal de potenciar aquest tarannà «humà» que ja tenen les pròpies imatges.
La serigrafia em va semblar un camí molt apropiat per a desenvolupar aquesta intenció
artística, ja que, sumada a les intervencions infogràfiques, aquesta tècnica, em permetiria
potenciar molt més el missatge de cada imatge i el missatge del conjunt de la sèrie
d’estampes produïdes que també pretèn ser, sobretot, un homenatge a totes les persones
que hi apareixen representades.»

Translandaje, un projecte d’alumnes BCN-DDORF impulsat per estudiants

Els alumnes de la Kunstakademie Düsseldorf i els alumnes del Màster de Producció i Creació artística de la Universitat de Barcelona han impulsat un projecte de cooperació:
es tracta d’un intercanvi entre les dues universitats amb una posterior mostra dels treballs realitzats. L’intercanvi va tenir lloc a Düsseldorf del 12 fins el 22 d’abril del 2015 i a Barcelona del 6 al 16 de maig.

El projecte ha continuat i ara presenten una Jornada de Processos col·laboratius, «Translandaje», el proper 14 de novembre a Can Batlló.



Més informació [+]

World Press Photo 2015

Jon and Alex, de Mads Nissen, la World Press Photo of the year.

Demà, dijous 12 de novembre, s’inaugura l’onzena edició de l’exposició internacional World Press Photo, organitzada per la Fundació Photographic Social Vision, amb el recolzament de la Fundació Banc Sabadell.
L’exposició tindrà lloc al CCCB i mostra les 134 fotografies i els 7 treballs multimèdia guanyadors del concurs internacional, a més d’entrevistes a autors premiats i membres del jurat.

Més informació [+]

Simposi: Visions de la naturalesa a les arts del 1900

El Simposi és un punt de trobada per tractar temes relacionats amb les recerques que, al llarg de l’any 2015, han anat realitzant els investigadors que formen part del projecte La relació de les arts i la natura. Biologia i simbolisme a la Barcelona de 1900 (Ref. HAR2012-35927), i esdevé un espai de reflexió i intercanvi amb especialistes convidats. A la primera jornada es desenvoluparan visions de la naturalesa i la ciutat moderna, en el marc dels espais naturals protegits i la
descoberta de les terres altes (Els Pirineus) per part dels poetes i els artistes; la segona jornada estarà dedicada al tema de la configuració d’un microcosmos lúdic, on entraran en diàleg dos investigadors que tractaran la història del joc i de la joguina; a la tercera jornada s’abordaran les relacions entre el teatre i la naturalesa, amb quatre intervencions dedicades a autors teatrals del moment, el tractament del cos a l’escenari de la natura i la proposta d’una dramatúrgia; i finalment, el darrer dia estarà destinat a la literatura i les arts plàstiques, on es relacionaran alguns dels autors que representen un reflex de l’ànima de l’artista.
Està obert als estudiants de grau, als doctorands, els investigadors i el públic interessat.

+info

XXI Concurs de Pintura Francisco de Zurbarán

El municipi Fuente de Cantos (Badajoz) és conegut per ser la localitat d’origen del pintor del Segle d’Or espanyol Francisco de Zurbarán.
Des de fa 20 anys, l’Ayuntamiento de Fuente de Cantos i la Diputación de Badajoz organitzen el premi internacional de pintura amb el nom de l’esmentat pintor. Enguany se celebra la XXI edició.
Poden participar tots els artistes majors d’edat i de qualsevol nacionalitat. El termini per a presentar les obres (exclusivament en format digital) serà el divendres 13 de novembre.
Amb les obres seleccionades pel jurat, s’editarà un catàleg i es realitzarà una exposició als locals habituals proporcionats per l’Ajuntament, així com a la Sala d’Exposicions de la Diputación de Badajoz.
S’otorgaran dos premis: el PRIMER PREMI, de 3000€ i un bust de Zurbarán, i el SEGON PREMI, de 2000€ i un bust de Zurbarán (Els premis estaran subjectes a la retenció de l’IRPF marcada per la llei).
Podreu trobar el document complet de les bases del concurs a l’enllaç del web de que us adjuntem a baix.

Més informació [+]

Exposició Michelangelo Pistoletto

La Blueproject Foundation presenta «Michelangelo Pistoletto», una exposició personal del famós artista italià que es podrà veure a Il Salotto de Blueproject Foundation (Barcelona) del 13 de novembre del 2015 fins al 27 de març del 2016. 
«Michelangelo Pistoletto» presenta una selecció de vuit obres del prestigiós artista italià que abasta una trajectòria artística de gairebé quaranta anys, des de mitjans dels setanta fins avui.
L’exposició inclou així mateix dues activitats complementàries el mateix divendres 13 de novembre, dia de la inauguració. A les 12h, Michelangelo Pistoletto oferirà una conferència exclusiva i única, amb entrada lliure i gratuïta, que es durà a terme a l’Auditori de l’Escola Massana.
Així mateix la Blueproject Foundation, a les 18h, l’artista italià presenta «Terzo Paradiso», una performance exclusiva realitzada al Parc de la Ciutadella, que s’emmarca dins de la reflexió iniciada en els anys 90 per l’artista i materialitzada per la creació de la Cittadellarte- Fondazione Pistoletto.
Més informació [+]

Performance Pantone -500 2007 d’alumnes de la Facultat

Els alumnes d’Estudis de Performance de la Facultat, i la seva professora, Assumpta Bassas, han dut a terme una performance en diàleg amb l’obra de Cristina Lucas a Arts Santa Mònica, una activitat en el marc del cicle Trets enmig d’un Concert. De la distància correcta a la proximitat de Cèlia del Diego.

Trets enmig del concert. De la distància correcta a la proximitat és un programa d’exposicions al voltant del treball de sis artistes (Daniela Ortiz, Democracia, Núria Güell, Frederic Perers, Cristina Lucas, María Ruido) que cerquen generar una mirada crítica sobre la realitat que els envolta, al mateix temps que volen reduir la distància entre ells mateixos i les qüestions que plantegen en els respectius projectes per entrar en escena i d’una manera o altra, prendre posició mitjançant la seva implicació.

La performance dels alumnes de la Facultat, titulada «…de les fronteres creades a les fronteres creuades…», s’emmarcà en la proposta de la Cristina Lucas: All about color, dins l’esmentat cicle. Els participants han estat: Claudiu Babtan, Albert Cantero, Laura Fernández, Ana Gallardo, Ariadna Mir, Laura Ortiz, Bruna Ribas, Roser Rigol, Carlota Squella, Ona Trabal, Dri Turrado, Ana Uría, Arantxa Vallés i la professora Assumpta Bassas.

Properament, a més, els alumnes editaran un fanzine amb la documentació del procés de treball.
Enllaç al vídeo de la performance à carrec dels alumnes [+] 
Més informació del Cicle i del projecte de Cristina Lucas [+]