Un exalumne de la facultat, resident a Copenhaguen/Dinamarca des de l’any 2011, ha estat seleccionat (després de tres rondes eliminatòries) per a participar a KE15/Kunstnernes Efterårsudstilling (que es tradueix com Exposició de Tardor), que juntament amb l’Exposició de Primavera, és la més important a nivell nacional a Dinamarca.
En els enllaços següents trobareu informació de l’exposició, la sala i l’obra de l’antic alumne, Rafael Guerrero, així com de la resta d’artistes seleccionats.
Exposició:
http://www.ke-udstilling.dk
Artistes:
http://ke-udstilling.dk/ke15/antagne-kunstnere
Facebook
https://www.facebook.com/kunstnernesefteraarsudstilling/?fref=ts
https://www.facebook.com/Den-Frie-Udstillingsbygning-207870764533/
Inauguració de Cicle de retorn. Back to basics.
Ahir a les 13h s’inaugurà l’exposició «Cicle de retorn. Back to basics», que mostra diferents treballs serigràfics d’artistes europeus a partir d’un projecte d’emprenedoria dins el món de l’art i en concret de l’obra gràfica portat a terme per un antic alumne de la Facultat, l’Àlex Costa.
L’exposició es podrà visitar fins el proper 13 de novembre.
Podeu veure’n les fotografies aquí [+]
Auratus Inluster, un projecte d’alumnes de Belles Arts al festival Lluèrnia
El proper 7 de novembre, una alumna i una ex-alumna de la facultat de Belles Arts participen al festival Lluèrnia.
Sota el nom Aether &Vogel treballen les dues noies que des del 2014 formen un binomi artístic. Enguany presenten la instal·lació Auratus Inluster al Festival del Foc i la Llum, emplaçat a Olot el proper dissabte des que es pon el sol fins a mitja nit.
El projecte que hi presenten es titula Auratus Inluster.
Auratus Inluster pretén crear un espai que recordi a un petit bosc. Els elements que el conformen són elements naturals secs, morts als quals se’ls atorga una nova funció a partir de la llum, tornant així a tenir vida.La idea de paisatge que es planteja, vol ser un portal “màgic” on el daurat i la llum vesteixin els elements que el formen i en són els protagonistes. La llum i el color daurat remet a l’art japonès del Kintsugi que és l’art de reparar les fractures de la ceràmica trencada amb vernís de resina barrejat amb pols d’or, plata o platí. parteix de la filosofia que entén les ruptures i reparacions com a part de la història d’ un objecte, les quals s’han de mostrar i no pas tapar, embellint l’objecte i evidenciant la seva transformació amb el pas del temps.
Més informació d’Aether&Vogel [+]
Més informació del festival Lluèrnia [+]
Programa anual de residències artístiques de la Fundació l’Olivar
La Fundació l’Olivar i la Fundació Perramon de Ventalló organitzen el seu programa anual de residències artístiques i exposició de projectes – festival de creació.
La finalitat del programa és la promoció i preservació de la natura, el paisatge, la creació artística i la seva difusió en relació a l’entorn natural. La Fundació ocupa un espai natural
privilegiat en arbreda, bosc i olivars, que vol posar a disposició d’un programa cultural que fomenti la relació entre l’art, la natura i el paisatge.
Es volen impulsar els valors dels paisatges de l’Olivar, de l’Empordà i les Alberes com a paisatge propici per a la relació Art/Natura, i així incorporar aquest paisatge de Catalunya a les celebrades pràctiques artístiques de land art, o site specific d’artistes tan reconeguts com Richard Long, David Nash, Giuseppe Penone, Martin Puryear, Andy Goldsworthy, Nils Udo, Dani Karavan, Maya Lin, Chris Drury, Tierry du Cordier, Anish Kapoor, entre altres.
Cada residència estarà dotada amb 1.500 €, més despeses de viatge i manutenció. Aquest programa es vol dur a terme en coproducció i col∙laboració amb fundacions i entitats públiques i privades vinculades a aquest territori.
La intenció es convidar 4 creadors de diferents disciplines artístiques (arts visuals en tota la seva diversitat (pintura, escultura, vídeo, performance, art digital… ), amb un treball i projecte de recerca sobre art–natura–paisatge . Els residents seran seleccionats per un comitè d’experts format per organitzadors i patrocinadors. La residència serà de quatre setmanes per elaborar un projecte relacionat amb la natura i el paisatge. Els treballs resultants s’exposaran durant l’estiu als mateixos espais de l’Olivar o a d’altres espais de les entitats col∙laboradores. L’Olivar disposa de la infraestructura i logística necessària
per atendre aquestes residències,i disposa de la capacitat d’organització de l’esdeveniment i producció dels treballs projectats, si s’escau.
Més informació [+]
Aula Xcèntric – CCCB
El CCCB organitza l’Aula Xcèntric. Xcèntric és el cinema del CCCB, pero avui és molt més que les projeccions i presentacions regulars a l’auditori del CCCB, que es van iniciar el 2002. Avui dia, Xcèntric és també un arxiu únic al món, amb més de 700 títols de cinema experimental a consulta i gratuït, un lloc per a la reflexió i l’educació de la creació audiovisual (aula Xcèntric, Xperimenta), és un generador de textos i publicacions audiovisuals, i hospeda projectes d’investigació i difusió internacional (programes itinerants).
El curs, que es titula “L’art de la visió. Els cineastes investiguen les imatges”, proposa reflexionar sobre la relació entre recerca científica i cinema, parant especial atenció als cineastes que han experimentat amb el moviment, la llum, el color, el so… preocupats més per la imatge en si mateixa, pel seu impacte visual, que com a mitjà per explicar històries.
El curs, dirigit per Gonzalo de Lucas, començarà la setmana vinent i comptarà amb Andrés Hispano, Carmen Pardo, Dora Garcia, Carles Guerra, María Ruído, Klaus Wyborny y Celeste Araújo. Aquest any hem fet un esforç per baixar el preu de la matrícula, que pels estudiants és de 70€.
Més informació [+]
Simposi de disseny: Moderns malgrat tot
La FHD organitza el seu primer simposi amb el títol «Moderns malgrat tot. Història del disseny a Espanya: teories, mètodes i reptes«.
Aquest simposi tindrà lloc tindrà lloc el dissabte 13 de febrer de 2016 al Museu del Disseny de Barcelona.
El seu objectiu és reunir les persones que, des de diferents instàncies, treballen en el camp de la història del disseny a Espanya, en qualsevol de les seves especialitats -gràfic, producte, tèxtil, interiors, moda, digital- i vessants professionals -ensenyament, museologia , historiografia i crítica, per posar en comú temàtiques, procediments i horitzons historiogràfics a partir dels casos d’investigació que ocupin als participants.
Un dels objectius d’aquest primer simposi és facilitar, a més, realitzar un estat de la qüestió de la història del disseny a Espanya i permetre posar en contacte els investigadors entre si.
Per a presentar comunicacions, el termini és el proper 8 de novembre.
Més informació al web de la FHD [+]
Full informatiu del simposi [+]
VERKAMI: I Concurs Internacional d’Humor Gràfic sobre Drets Laborals
S’acaba de posar en marxa una campanya de (micro)mecenatge per donar llum als fruits recollits al Primer Concurs Internacional d’Humor Gràfic sobre Drets Laborals».
La sàtira, l’humor, la gràcia, l’acidesa, la delicadesa, l’enuig, la comicitat, la inventiva i el que és més important: la lliure expressió, la lliure opinió, la llibertat de pensament sobre l’estat dels Drets Laborals al món expressada per centenars de plomes afilades disseminades pel planeta, són els fruits recollits al «Primer Concurs Internacional d’Humor Gràfic sobre Drets Laborals» i volem repartir-los.
Al concurs hi han participat 265 autors i autores de 56 països amb dibuixos que expressen opinions sobre diferents temàtiques relacionades amb els drets laborals amb humor.
Bus Memòria: de la Presó de les Corts al Camp de la Bota
El proper 12 de Novembre de 2015 de 10:30 a 13h tindrà lloc l’acte «Bus de la memòria: de la presó de Les Corts al Camp de la Bóta». Es tracta d’una ruta guiada organitzada per a presentar la nova senyalització de l’antiga Presó de Dones de les Corts i el Camp de la Bota, dos dels principals espais de repressió franquista de Barcelona.
La senyalització, promoguda des del projecte per a un Futur Monument a la Presó de dones de les Corts en col·laboració amb la Comissió Memòria i Gènere, és fruit del treball desenvolupat des del Màster en Disseny Urbà de la Universitat de Barcelona. El projecte ha rebut el suport dels Districtes de les Corts i Sant Martí de Provençals.
L’activitat s’emmarca dins la Programació Franco40/40, el franquisme en quarentena (organitzada per EUROM – European Observatory on Memories UB)
Més informació [+]
Xª Convocatòria pública de residències artístiques de La Escocesa
La Escocesa, Centre de Creació com Fàbrica de Creació de la ciutat de Barcelona, fa una convocatòria oberta a artistes visuals per a fer residència al centre i ocupar 5 dels seus tallers-espais de treball.
El termini de presentació de sol·licituds és fins el 10 de novembre de 2015.
El resultat de la selecció es coneixerà el proper 20 de novembre.
Detall de les residències
A- Residència durant el període 25 de novembre de 2015 – 25 de novembre de 2017
B – Residència durant el període 1 de novembre de 2015 – 25 de novembre de 2017
C – Residència durant el període 1 de gener de 2016 – 01 de gener de 2018
D – Residència durant el període 1 de gener – 30 de juny de 2016
E – Residència durant el període 2 de juliol -31 de desembre de 2016
Podeu consultar totes les bases, documentació i condicions a l’enllaç que us adjuntem.
Més informació [+]
Convocatòria Art Jove 2016
Art Jove convoca per a 2016 disset projectes de producció i quatre projectes de mediació, en col·aboració amb diverses institucions artístiques de Catalunya; Macba, Panera, Bòlit, Lo Pati, Mnac, Acvic i Hangar.
A) PREMIS ART JOVE PER A LA PRODUCCIÓ:
Projectes Creació (10)
Projectes Investigació, MACBA (2)
Projectes Edició, la Panera (2)
Projecte Acció, Bòlit (1)
Projecte Intervenció Natura i Paisatge, Lo Pati (1)
Projecte Intervenció Museu i patrimoni, MNAC (1)
(B) BEQUES ART JOVE PER A LA MEDIACIÓ:
Projectes Mediació en residència (2)
Projectes Educació, ACVIC (2)
TERMINI:
Dijous 26 de novembre a les 14h
JURAT:
Pablo Martínez, responsable d’activitats i educació al CA2M
Anna Pahissa, historiadora de l’art i impulsora de Múltiplos
Quim Pujol, escriptor, comissari i artista
Manuel Segade, historiador de l’art i comissari
Mireia Sellarès, artista visual
Oriol Fontdevila, membre de l’equip gestor de Sala d’Art Jove.
Més informació [+]