Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

Exposició: Cicle de retorn. Back to basics


Cicle de Retorn presenta:
BACK TO BASICS de la mà de Print Workers Barcelona
Del 5 al 13 de novembre. Inauguració dijous 5 a les 13h.
Sala d’exposicions de la Facultat de Belles Arts.
Cicle De Retorn és un projecte d’innovació docent, organitzat per professores dels Tallers de Gravat, que té com a objectiu mostrar les diferents possibilitats del món de la gràfica a través d’ex-alumnes que comencen a despuntar en la seva trajectòria artístico-professional fora de la Universitat. Enguany aquest cicle presenta a més de la mostra d’alguns dels treballs més notables de Print Workers Barcelona, el funcionament del seu projecte creatiu vinculat directament a la Gràfica.
Print Workers Barcelona és el primer Print Club que obre al nostre país amb botiga d´obra gràfica, galeria d´art, programa continu de workshops, i coworking d´il.lustradors i dissenyadors residents. És també l´únic coworking especialitzat en disseny, il·lustració i serigrafia. Un espai únic destinat a artistes que utilitzen principalment la serigrafia com a mitjà d´expressió però també la risografia i el letterpress i, on poder gaudir del procés creatiu d’obra gràfica autoeditada.
Back to Basics ens mostra una sel.lecció d’obres variades que il.lustren aquest esperit combinat de “coworking” i “do It Yourself” que els caracteritza.
Give Print a Chance!

CIUTAT SUBTERRÀNIA 03

Convocatòria de residències artístiques a Mas Panella (Tordera) 2016: Ciutat subterrània 03 és una convocatòria de residències de creació per al desenvolupament de projectes artístics al voltant d’aquesta temàtica. Un cop finalitza el període de residència es crea una exposició col·lectiva dels treballs que podrà itinerar per diferents espais expositius. És la tercera edició d’una convocatòria nascuda en el si de la Fundació Teatre Clavé amb la voluntat de potenciar el treball conjunt de diversos creadors en un mateix espai i sota una mateixa temàtica.
El període d’entrega de sol·licituds és del 22 d’octubre de 2016 fins el 27 de novembre de 2016 (ambdós inclosos). 

Per a la consulta de bases i formulari d’inscripció;

Més informació [+]

Convocatòria XX Biennal d’Art Contemporani Català 2016

Es convoca la “XX BIENNAL D’ART CONTEMPORANI CATALÀ 2016”, exposició itinerant, organitzada per Canals-Galeria d’Art, l’Ajuntament de Sant Cugat, Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i el Departament de Benestar Social i Família, amb l’objectiu d’estimular i de promoure la creativitat dels joves artistes visuals, posant especial atenció en els components d’innovació i experimentació.


1. Hi poden participar tots/es els/les artistes residents i empadronats a Catalunya, nascuts a partir del gener de 1980. No hi poden participar els/les artistes que hagin participat en les dues últimes edicions de la Biennal.
2. El tema, la tècnica i el procediment són lliures. En tractar-se d’una exposició itinerant, les obres no han d’excedir els 200 x 200 cm., en el cas de les obres bidimensionals i de 100 kg. de pes les tridimensionals i d’altres formats, inclòs l’embalatge. 
3. Les obres seleccionades s’exposen a Sant Cugat al Centre d’Art Maristany (carrer d’Àngel Guimerà 2) i seguidament, a diferents ciutats de Catalunya, de forma itinerant.
4. La inscripció és gratuïta.
5. Els artistes seleccionats rebran 200 €uros, com ajut per la producció de l’obra i embalatges.
6. S’ha de presentar un dossier en un únic arxiu, en format PDF amb: 
  • Un mínim de sis fotografies/vídeos –d’alta qualitat- d’obres diferents i inèdites, en color, que l’artista pretén presentar per aquesta biennal, i realitzades dins l’últim any, però que no hagin  estat seleccionades ni premiades en cap altre certamen.
  • Cada fotografia haurà d’anar acompanyada d’una fitxa tècnica de l’obra: títol, tècnica, suport, mides, any de realització i si cal, comentaris addicionals.
  • Currículum artístic.
  • Dades personals de l’artista: adreça actual –nom, carrer, codi postal i població,  telèfon mòbil, adreça de correu electrònic.
  • Una fotocòpia del DNI o d’altre document acreditatiu.
  • Els no nascuts a Catalunya, han de presentar fotocòpia d’empadronament a la població corresponent de  Catalunya.
  • Declaració jurada de l’artista, on hi consti que les obres que presenta no han estat seleccionades en cap altre concurs.
  • Tots aquests documents són imprescindibles per a optar a la participació en la Biennal 2016
7. Aquest dossier s’ha d’enviar en un únic arxiu, en format PDF a l’adreça de correu electrònic biennal2016@canals-art.com La recepció de dossiers finalitza a les 24 h. dia 28 de febrer de 2016. Per a qualsevol consulta relativa a l’enviament del dossier, trucar al telèfon 607 25 39 98.
8. El jurat de selecció està format per: Josep Canals, galerista i director de la Biennal; Aida Marin Historiadora d’art de Reus, Joana Llauradó, comissària independent resident a Sant Cugat, Albert Mercadé, director de la Fundació Arranz-Bravo de Barcelona; Dra. Mar Redondo, Vicedegana de Cultura de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.
9. Entre les fotografies rebudes en els dossiers, el jurat seleccionarà les obres que formaran part de la “XX BIENNAL D’ART CONTEMPORANI CATALÀ 2016”. Les decisions del jurat són inapel·lables. 
10. Els autors seleccionats per a participar en la XX Biennal hauran d’aportar l’embalatge adient a les característiques de la peça i la naturalesa itinerant de la biennal. Alhora, si les obres han de tenir un muntatge específic, s’acompanyaran amb una fotografia o croquis model de com han d’anar muntades, o bé s’adjuntaran les corresponents instruccions per realitzar-ne la correcta instal·lació.
11. L’autor/a seleccionat cedeix gratuïtament els drets de reproducció de les obres seleccionades durant el termini de durada de la Biennal i dins el context de la seva itinerància, per tal de promoure i divulgar l’exposició i l’obra seleccionada de la forma més adient possible. Totes les obres reproduïdes als mitjans de comunicació seran citats correctament amb els noms dels autors. La utilització de les reproduccions de les obres sense relació a l’exposició de la Biennal i la seva itinerància queden sota propietat de l’autor/a.
12. La selecció de les obres per a la seva exposició en la Biennal implica la cessió temporal de les mateixes per part dels autors a favor de Canals-Galeria d’Art, com a espai organitzador, mentre duri la Biennal i la seva itinerància, i sols per la utilització dins el context de la Biennal. Durant el període expositiu i d’itinerància de la Biennal no es poden retirar ni reclamar les obres per altres exposicions i intercanvis comercials. Qualsevol incidència, canvi en els períodes d’exposició i d’itinerància s’informarà immediatament als autors/es per al seu coneixement.
13. La participació en aquesta “XX BIENNAL D’ART CONTEMPORANI CATALÀ 2016” estableix l’acceptació d’aquestes bases i la renúncia a qualsevol reclamació legal.
Més informació [+] i a Facebook [+]

Premi FPdGi Arts i Lletres 2016

La Fundació Princesa de Girona convoca una nova edició del Premi FPdGi Arts i Lletres. La convocatòria d’enguany es mantindrà oberta fins el proper 30 de novembre, data límit en què totes les persones interessades poden presentar la seva candidatura a través de la pàgina web de la Fundació Princesa de Girona.

Aquesta categoria premia la trajectòria de joves amb talent i una obra prometedora que serveixin d’exemple i d’inspiració per a altres joves.


L’entitat convoca, per setena vegada, aquest premi amb l’objectiu de premiar la trajectòria de joves amb un talent i una obra prometedora en qualsevol disciplina de les arts i lletres cinema, teatre, dansa, gastronomia, música, fotografia, moda, pintura, arquitectura, literatura, disseny i altres manifestacions artístiques i que, alhora, serveixin d’exemple i d’inspiració per a altres joves. La candidatura està oberta a joves entre els 16 i els 35 anys que demostrin inquietud per construir un món més just en un entorn globalitzat i que hagin desenvolupat projectes especialment si aquests han comportat dificultat o risc capaços d’induir, de manera creativa, canvis positius en la societat.
El Premi FPdGi Arts i Lletres compta amb un jurat format per membres del Consell Assessor de la Fundació, experts i  premiats en edicions anteriors, que es reuniran durant el primer semestre del proper 2016 per escollir el guanyador. La dotació del premi és de 10.000 euros i una reproducció d’una obra de l’escultor espanyol Juan Muñoz.
  
L’última edició del Premi FPdGi Arts i Lletres va comptar amb un total de 40 candidatures, la guanyadora de les quals va ser l’arquitecta Olga Felip (Girona, 1980), distingida per la seva trajectòria professional. El jurat va destacar una trajectòria que ha sabut combinar la creació de noves formes amb el respecte a l’entorn, així com el seu treball sobri, elegant, càlid i lluminós.
En edicions anteriors del Premi FPdGi Arts i Lletres van ser guardonats el pintor Hugo Fontela (2014), la soprano Auxiliadora Toledano (2013), la violinista Leticia Moreno (2012), l’escriptor Borja Bagunyà (2011) i la pianista Alba Ventura (2010).
La categoria d’Arts i Lletres és un dels cinc premis que anualment concedeix la Fundació Princesa de Girona amb la voluntat de reconèixer la trajectòria innovadora i exemplar de joves entre 16 i 35 anys. Els Premis FPdGi concedeixen cinc guardons: quatre d’individuals Arts i Lletres, Empresa, Recerca Científica i Social, a joves que han desenvolupat projectes o negocis i que han estat capaços d’induir canvis positius en la societat; i un cinquè a una entitat que treballi a favor dels joves, especialment en el foment de l’esperit emprenedor, l’ocupabilitat i la inserció laboral, l’educació i l’èxit escolar, la vocació i el talent.

Més informació [+]

INFORME MAV #15: Discriminación sexual en el profesorado de Másteres Universitarios oficiales de Arte en España

INFORME MAV #15: Discriminación sexual en el profesorado de Másteres Universitarios oficiales de Arte en España
 
 ¿Nos tienen que enseñar todavía los hombres lo que es el arte?
De nuevo, la discriminación positiva de los hombres. ¿No era al revés?
Parece que no. El análisis de los Másteres Oficiales de Arte y estudios relacionados en las universidades españolas en 2015 refleja que lejos todavía de alcanzar la paridad en la enseñanza, cuando en estos estudios son más de 70% las mujeres que se gradúan desde hace más de treinta años, los hombres siguen copando el profesorado y las mujeres,  el alumnado.
El último informe realizado por MAV muestra que de 63 másteres oficiales analizados, el profesorado sigue estando, en una inmensa mayoría, cubierto por los hombres.
De los 63, más de un 70% tiene todavía un profesorado igual o superior de hombres. Casos extremos son el Máster de Pintura de la Universidad de País Vasco, o el Máster de Evaluación y Gestión del Patrimonio Cultural, donde no imparte clase ni una sola mujer, pero también el Máster de Cultura Contemporánea de la Universidad Complutense, el Master sobre Mercado de Arte de la UNED, el de Arte, Museos y Gestión del Patrimonio Histórico de la Universidad de Olavide,  o el Máster en Herencia Cultural de la Universidad Carlos III, que no llegan al 20%; el de Patrimonio Artístico Andaluz,  o el Máster de historia del Arte de la universidad de Granada, cuya participación femenina no llega al 25%,  o el Máster de Investigación en Arte y Diseño, que no llega siquiera al 30%.
Sería interesante saber si esto influye en la organización del currículo, en la inclusión de artistas e investigadores de ambos sexos en sus temarios o  en la introducción de la variable género como elemento de discriminación y análisis de la cultura.
Mucho nos tememos que, si ni siquiera hay especial cuidado en la inclusión del profesorado que, en ausencia de discriminación y por pura lógica, debiera superar la participación femenina y situarse alrededor de un 70% (al ser el personal preparado desde hace 30 años), algo similar ocurra con la actualización de contenidos. 
Ello  nos hace pensar no sólo en la permanencia de un arte en manos masculinas, sino en las decisiones y poderes universitarios, también y todavía, en manos masculinas. 
El estudio realizado en 2007 sobre la Universidad española (Académicas en cifras) reflejaba el “efecto tijera” de las mujeres que salen de la universidad y su continuación dentro de la carrera académica: a pesar de acabar en número superior al 60% en todos los grados, su carrera comienza a declinar a medida que avanzan en cargos. En el citado informe se señalaba con un exiguo 13,9% el número de catedráticas frente a un 86% masculino, mientras menos del 40% de hombres terminaba la carrera. Igual e inexplicablemente –en términos democráticos- la existencia de un número menor del 40% de becarios crece hasta un 83,10% de profesores de investigación, mientras que el esperanzador 54% de becarias languidece hasta un 16,90%. Este estudio reflejaba cómo, por ejemplo, el cargo de rector lo seguía ostentando un casi 98% de hombres. Es decir, que si eres hombre y becario, malo será que no acabes en profesor investigador y, por el contrario, si eres becaria, tienes que tener muchos elementos alineados –algunos alejados por completo del mérito o la valía- para ser profesora investigadora. 
Estos datos, que no han sido actualizados en los últimos ocho años por un Ministerio de Educación ajeno a la vigilancia por la igualdad, llevan a pensar en la permanencia de obstáculos que nada tienen que ver con la adquisición de contenidos y sí con una falta de transparencia. 
De nuevo parece que existen intereses para perpetuar el cliché profesor/alumna y muy poco interés ético en pensar en las mujeres como constructoras de conocimiento  y cultura. 
Marián López Fernández-Cao

Performance Pantone -500 +2007

El proper dissabte 24 d’octubre, a les 12h, tindrà lloc una performance en diàleg amb Pantone -500 +2007 a la planta baixa de l’Arts Santa Mònica.
Els estudiants de l’assignatura «Estudis de Performance» de la Facultat de Belles Arts presenten una performance col·lectiva treballada per dialogar amb l’obra «Pantone ´500+2007» de Cristina Lucas, en el marc de l’exposició d’aquesta artista i després de la trobada amb ella que va tenir lloc el dilluns 21 de setembre a la Facultat de Belles Arts. Aquesta activitat s’ha inclòs dins del cicle «Trets enmig d’un concert», a cura de Cèlia del Diego Thomas.


Més informació [+] 

Lliçó inaugural 2015-2016

Avui a les 12h, Rosa Maria Malet ha fet la lliçó inaugural del curs 2015-2016 de la Facultat de Belles Arts, explicant des d’una perspectiva propera com Joan Miró es va relacionar amb el seu temps i com ho va reflectir en l’obra que va aportar a la ciutat i al món.

En aquest ENLLAÇ hi trobareu les fotografies.

Rosa Maria Malet, directora de la Fundació Miró, i al seu costat, Salvador García, degà de la Facultat


Big Draw. La Festa del Dibuix

El proper diumenge, 25 d’octubre, se celebra el Big Draw, La Festa del Dibuix. És una jornada en què artistes, il·lustradors, arquitectes i dissenyadors, entre d’altres, tant de reconeguts com d’emergents, proposen divertits tallers per a tothom que vulgui experimentar, de manera lliure, espontània i gratuïta, en el món del dibuix.

Organitzat i impulsat pel Museu Picasso de Barcelona, aquest any el festival coincideix amb el 134è aniversari del naixement de Pablo Picasso.

Els tallers són gratuïts i per a totes les edats. Tindran lloc en diversos espais dels barris de la Ribera, Santa Caterina i Sant Pere (Barcelona), d’11 a 19h.


Més informació [+]