Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

PROJECCIÓ: CICLE TRANSFORMACIONS DEL CINEMA XINÉS

FILMOTECA DE CATALUNYA 
25/09/2013 – 29/09/2013

PROGRAMA:

DIMECRES 25 de setembre de
2013, 20:00h
Sunflower (Zhang Yang 2005), 35mm/129/VOSE  Repetició Sessió 4/octubre
SESSIÓ INAUGURAL Presentació del cicle a càrrec de Manel Ollé Professor titular en història i cultura de la Xina moderna i contemporània, coordinador del Màster en Estudis Xinesos de la Universitat Pompeu Fabra (UPF) i Octavi Martí, subdirector de la Filmoteca de Catalunya.

DIJOUS 26 de setembre, 20: 00h
The Puppetmaster (Hou Hsiao-hsien 1993), 142’/ VOSE Repetició Sessió 9/octubre

DIVENDRES 27 de setembre, 19: 30h
Frozen (Wang Xiaoshuai 1997) 95’/ VOSE Repetició Sessió 6/octubre

DISSABTE 28 de setembre, 22: 00h
Ai Weiwei, Never sorry (Klayman 2012) 35mm / 91’/ VOSE  Repetició Sessió 11/octubre

DIUMENGE 29 de setembre, 19: 00h

Més informació [+]

SEMINARI: TÀPIES COM A SÍMPTOMA

 MACBA 
18/10/2013 – 19/10/2013

El nom de Tàpies encarna una modernitat problemàtica. La seva obra recorre l’última meitat del segle XX i demostra una extraordinària sintonia amb els moviments culturals del moment. No obstant això, la figura de Tàpies pivota sobre un gran individualisme, marcat per una autobiografia construïda a través de les memòries personals, i que aviat esdevé una confessió de caràcter mític. Encara que no ha estat ignorat ni pels grans museus de la modernitat ni pels relats històrics de l’art del segle XX, el fet és que les institucions han mostrat una dificultat manifesta a assumir les tensions de les quals Tàpies n’és un símptoma.

L’obra de Tàpies es produeix en gran part durant la dictadura franquista. Al llarg d’aquest període, l’artista es convertirà en una icona internacional. I és que, tot i el clima de repressió propi del franquisme, sembla que l’articulació de la modernitat estètica va ser possible. Ara bé, a aquesta modernitat que triomfava arreu del món –emblematitzada per una abstracció coherent amb el liberalisme imperant– li faltava un vessant crític. A diferència del que passava en el context anglosaxó, on la modernitat es va desplegar en una doble via (d’aquí la dualitat dels termes modernity/modernism), Tàpies va representar aquí una modernitat sense la correspondència social que calia imaginar. D’aquí en deriva la seva reputació d’artista hermètic i complex a la vegada.

S’haurà d’esperar a l’adveniment de la democràcia per observar el desplegament polític de l’obra de Tàpies. I, quan aquest moment arriba, la seva identitat estètica no ha canviat substancialment. De fet, la mateixa forma dels anys precedents permetrà ara lectures més polititzades i crítiques. Això farà de Tàpies l’exemple d’una modernitat perifèrica, obligada a negociar la seva circulació internacional així com el valor simbòlic i d’ús que adquireix a dins i fora del país. En el procés d’aquesta negociació sorgeix una forma de producció de significat genuïna i singular, que sovint li atorgarà un caràcter ambigu i polisèmic a l’obra.

La Fundació Antoni Tàpies i el Museu d’Art Contemporani de Barcelona presenten un seminari internacional per analitzar i debatre el caràcter d’aquesta modernitat perifèrica que Tàpies ha representat amb la seva obra. Entre els conferenciants invitats comptem amb Dawn Ades, Xavier Antich, Isabel Capeloa Gil, Luis Pérez de Oramas, Barry Schwabsky i, en qualitat de replicants, hi intervindran Nuria Enguita Mayo, Carles Guerra i Juanjo Lahuerta

Més informació [+]

ACTIVITATS: VIU LA MERCÈ 2013 AL MACBA

MACBA 
21/09/2013 – 04/09/2013 

Amb motiu de la Mercè, el MACBA tindrà una programació especial durant el cap de setmana anterior i el mateix dimarts 24 de setembre, que serà el dia de portes obertes.

  • ENTRADES 2×1
  • NOUS CONTINGUTS DE REALITAT AUGMENTADA
  • Wi-fi gratuïta a tot el Museu; demana la clau d’accés a recepció. 
  • 21 DE SETEMBRE – CONCERT BRADIEN + EDUARD ESCOFFET  concert en directe de Bradien + Eduard Escoffet, que combina la música electrònica amb la poesia. 
  • 24 DE SETEMBRE – DIA DE LA MERCÈ DimartJornada de Portes Obertes i amplia l’horari de visites guiades en català i castellà, que es faran cada hora. A més, trobareu una àmplia selecció de MACBABOOKS al vestíbul del Museu al preu especial de 6 €.
  •  MACBA en família de la temporada, organitzat per l’artista Jordi Ferreiro i l’educador Víctor Ramírez.

APROPA’T AL MACBA I ET PORTEM A VENÈCIA
Amb la vocació d’apropar-te a l’art contemporani i de divulgar-lo, el MACBA organitza el sorteig d’un viatge a la Biennal de Venècia, un dels principals esdeveniments de l’art contemporani. Apropa’t al Museu els dies 21, 22, 23 o 24 de setembre i, deixant les teves dades, entraràs en el sorteig. Els guanyadors del sorteig gaudiran d’un viatge per a dues persones a la Biennal de Venècia (inclou els bitllets d’avió Barcelona-Venècia, Venècia-Barcelona amb Vueling; una estada a l’Hotel Danieli, un Hotel Luxury Collection; i dues entrades a la mostra).

Durant tot el dia també es faran sortejos de Passis MACBA (vàlids per a un any), publicacions del Museu, entrades dobles i altres sorpreses.

Més informació [+]

EXPOSICIÓ: SENSE TÍTOL ’13. FACULTAT DE BELLES ARTS


FACULTAT DE BELLES ARTS
25/09/2013 – 02/10/2012

Inauguració
JARDÍ MENJADORS. FACULTAT DE BELLES ARTS
Dimecres 25/09/2013 – 13:00h

Sense Títol ’13 manté per desè any consecutiu la tradició de mostrar una selecció qualificada de la darrera promoció d’alumnes de la Facultat de Belles Arts.

Aquesta mostra reuneix inquietuds, recerques i exploracions en els llenguatges de l’art que cada alumne ha desenvolupat en el tram final dels seus estudis de llicenciatura, fent un ús obert i polivalent dels mitjans emprats per posar en diàleg reflexions i inquietuds intel·lectuals de darrera hora, fins a convertir-les en les remarcables propostes que presentem.

Els espais expositius del centre acullen el degree show, que es desplega en tot l’àmbit de la facultat i configura, així, una extensa mostra amb obres que han estat escollides pels mateixos professors dels alumnes que van finalitzar els estudis el curs passat, com una manera de destacar-ne els millors treballs i de donar-los a conèixer en un context acurat. El fons patrimonial de la UB, PATRIM, es nodreix de les adquisicions escollides entre les obres exposades.

Coordinada pel Vicedeganat de Cultura, amb la implicació de tots els departaments, l’exposició de final de carrera constitueix l’eix d’una sèrie d’activitats culturals que hi giren al voltant, amb la finalitat de promoure un inici de curs actiu i una aportació d’interès per al sector cultural de la ciutat.

Amb aquesta àmplia posada en escena dels joves creadors acabats de llicenciar, la Facultat s’obre un cop més a la ciutat per facilitar el contacte amb el món artístic i professional, i per possibilitar que la comunitat artística de Barcelona hi pugui accedir amb la finalitat d’estimular-ne la projecció social.

La Facultat de Belles Arts analitza l’«estat de salut» d’obres de Dalí

Científics i conservadors-restauradors europeus, liderats per un equip d’investigadors de la Universitat de Barcelona, han analitzat dotze obres de Salvador Dalí amb una tècnica nova no invasiva que permet diagnosticar l’estat dels quadres des del revers, sense haver de prendre cap mostra de la tela. Amb aquest sistema es pot determinar si el teixit es troba en un estat de conservació prou bo per resistir l’estrès que genera la manipulació i el transport de l’obra.

El mètode és similar al que es fa servir en l’anàlisi de la glucosa en sang sense necessitat d’agulles. La informació sobre l’«estat de salut» del quadre s’obté mitjançant un petit feix de llum que es dirigeix sobre la tela a través d’un cable de fibra òptica. El reflex d’aquest feix es recull i s’analitza amb un espectròmetre d’infraroig. És important conèixer l’estat de conservació de la tela d’un quadre perquè és l’estrat que dóna suport a la pintura: qualsevol tall o accident mecànic a la tela podria donar lloc a la pèrdua de la imatge si el teixit és massa fràgil.
La recerca, publicada a la revista científica Analytical Methods, forma part de la tesi doctoral, amb menció europea, de la investigadora Marta Oriola, professora associada de la Facultat de Belles Arts de la UB, i dirigida per la catedràtica de la UB Gema Campo.
En el desenvolupament d’aquest mètode diagnòstic hi han col·laborat investigadors de la Secció de Conservació-Restauració de la Facultat de Belles Arts de la UB, el Centre per al Patrimoni Sostenible de l’University College de Londres (UCL), el Departament de Conservació i Restauració de la Fundació Gala – Salvador Dalí, la Universitat de Liubliana (Eslovènia), el Birkbeck College de la Universitat de Londres i la Biblioteca Britànica.
Una manera nova de diagnosticar l’«estat de salut» de les obres d’art
Les dotze obres analitzades formen part de la col·lecció de la Fundació Gala – Salvador Dalí, a Figueres (Alt Empordà), i pertanyen a diferents etapes artístiques del pintor. Se situen cronològicament entre el 1924 i el 1968. Entre elles, en trobem algunes de tan destacades com ara Maniquí de Barcelona (1926), La imatge desapareix (1938) o Desmaterialització del nas de Neró (1947).
S’ha comprovat que les obres presenten un bon estat de conservació i se’n pot continuar gaudint de manera segura, si bé també s’ha observat que els quadres més primerencs s’estan acostant al llindar límit que permetria un transport segur. Curiosament, coincideix que aquests quadres estan pintats per un jove Dalí sobre teles que contenen fibres de més baixa qualitat, concretament de cotó.
Tal com explica Marta Oriola, «aquest mètode finalment proporciona als conservadors-restauradors la possibilitat d’avaluar la fragilitat de la tela de manera no invasiva, cosa que fins ara era impossible. També permet determinar molt ràpidament el tipus de fibra del teixit, una informació que cal tenir en compte a l’hora de dur a terme els tractaments de conservació-restauració més adequats».
En l’estudi s’ha comprovat la «salut» de les teles que, com se sap, es degraden amb el pas del temps a causa de l’acidesa i les condicions ambientals. Un cop la tela s’ha tornat molt fràgil i trencadissa, aquest procés és irreversible i aleshores cal fer tractaments de conservació-restauració més dràstics i invasius.
«Mentre que els problemes de la pintura sovint es poden detectar visualment des de la part frontal del quadre, fins ara no existia cap mètode que permetés avaluar la fragilitat de la tela sense agafar-ne una mostra, cosa evidentment inacceptable», explica Irene Civil, cap del Departament de Conservació i Restauració de la Fundació Gala – Salvador Dalí. La Fundació rep més d’un milió i mig de visitants l’any, i vetlla per garantir el bon estat de conservació de les excepcionals obres de Dalí, algunes de les quals puntualment també viatgen en préstec a exposicions.
El procés de desenvolupament d’aquest mètode ha estat supervisat per Matija Strlic, professor titular del Centre per al Patrimoni Sostenible de l’UCL, que apunta: «Com en el cas dels diagnòstics mèdics, el desenvolupament realment útil d’aquesta tècnica només és possible mitjançant la col·laboració interdisciplinària entre conservadors, conservadors-restauradors i científics». El «control de salut» no invasiu de la tela permetrà ara millorar substancialment els nivells de gestió i conservació de les col·leccions de qualsevol museu o galeria.
Article:
M. Oriola, A. Možir, P. Garside, G. Campo, A. Nualart-Torroja, I. Civil, M. Odlyha, M. Cassar, M. Strlic. «Looking beneath Dalí’s paint: non-destructive canvas analysis». Analytical Methods, setembre de 2013. DOI: 10.1039/C3AY41094C

Extrañas en el Paraiso, convocatòria de Proyecto Art-esencia

«Extrañas en el Paraíso» és un projecte d’instal·lació artística que vol mostrar noves perspectiver de ser, sentir i percibir a les dones actual des d’una perspectiva de gènere i migració amb l’objectiu principal de fomentar el diàleg entre art i societat.

Poden participar a la convocatòria totes les persones que vulguin.

Data límit de recepció d’obres: 31 d’octubre del 2013

+info

Tallers_oberts Poble_nou 14_15_setembre


Els centres de creació d’art i artesania pioners del Districte de Sant Martí (barri de Poblenou) realitzen l’activitat de Tallers Oberts de manera conjunta bianual (l’altra edició es porta a terme al Maig), a través de la qual es podran visitar els tallers on creen i treballen els seus artistes, conèixer els processos i les tècniques que els creadors utilitzen en el seu treball creatiu de primera mà, veure la seva obra in situ, a més de poder conèixer els espais i centres on s’ubiquen els seus espais de treball.
En aquesta edició participaran 18 centres i espais per a la creació principalment orientats a les arts visuals i plàstiques i més de 120 artistes.
Els tallers participants són: 
Can Felipa, Colectivo BAJEL, Espai de Creació Amistat 14, Espai Nyam Nyam, Estudi-taller Antoni Yranzo, Hangar, Laboratorio symbolon, La Escocesa-Centre de Creació, La Fundició de Poblenou, Mediodesign, MQ Creative Lab, NauArt, Niu:: Espai artístic Contemporani, Taller de Luz, Quadrat 9, Taller VINENT/La Contrasenya, Taller Espronceda 164, Zona. Factoria d’art.
En paral·lel, els espais participants organitzaran tota una sèrie d’activitats creatives i obertes a tots els públics, tant conjuntament com individualment. 
I, per primera vegada, es podrà visitar la exhibició específica d’obra dels artistes dels tallers participants a la sala d’exposicions Can Felipa Arts Visuals a partir del 6 de setembre fins el dia 27 de setembre.
+ Info

– Web TOP www.tallerspoblenou.org
Programa activitats

Exposició Doug Menuez. Un geni audaç: La revolució digital a Silicon Valley 1985-2000

Fins el proper 24 de setembre podeu veure l’exposició Dogu Menuez.
Un geni audaç: La revolució digital a Silicon Valley 1985- 2000
al centre d’Imatge La Virreina.

+ info

A partir del pròxim 17 de juliol, La Virreina Centre de la Imatge acull l’exposició Doug Menuez. Un geni audaç: la revolució digital a Silicon Valley 1985-2000.
Durant quinze anys, Doug Menuez va seguir de prop el dia a dia d’una tribu secreta d’innovadors a Silicon Valley, inventors d’una tecnologia que revolucionaria la nostra cultura i els nostres hàbits. El projecte va començar el 1985, quan Steve Jobs va donar permís exclusiu al fotògraf per seguir de prop el seu treball i el del seu equip, i es va anar ampliant amb les imatges d’altres grans inventors i de les més de setanta empreses que van acceptar de participar-hi, sovint per períodes de diversos anys. En finalitzar el seu projecte, Menuez disposava d’un total de 250.000 negatius que documenten l’univers que envoltava, als anys noranta, l’ascens de Silicon Valley.
Doug Menuez és un guardonat fotògraf establert a Nova York amb més de trenta anys d’experiència en el camp del fotoperiodisme i la fotografia documental. L’objectiu del seu treball consisteix a explorar la condició humana d’aquells individus que proven d’aconseguir l’impossible, més enllà de les seves pors i dels seus límits.
INAUGURACIÓ: Dimarts 16 de juliol, a les 19:30 h. Virreina LAB

– See more at: http://lavirreina.bcn.cat/ca/exposicions/doug-menuez-un-geni-audac-la-revolucio-digital-silicon-valley-1985-2000#sthash.GPIKJbCb.dpuf

A partir del pròxim 17 de juliol, La Virreina Centre de la Imatge acull l’exposició Doug Menuez. Un geni audaç: la revolució digital a Silicon Valley 1985-2000.
Durant quinze anys, Doug Menuez va seguir de prop el dia a dia d’una tribu secreta d’innovadors a Silicon Valley, inventors d’una tecnologia que revolucionaria la nostra cultura i els nostres hàbits. El projecte va començar el 1985, quan Steve Jobs va donar permís exclusiu al fotògraf per seguir de prop el seu treball i el del seu equip, i es va anar ampliant amb les imatges d’altres grans inventors i de les més de setanta empreses que van acceptar de participar-hi, sovint per períodes de diversos anys. En finalitzar el seu projecte, Menuez disposava d’un total de 250.000 negatius que documenten l’univers que envoltava, als anys noranta, l’ascens de Silicon Valley.
Doug Menuez és un guardonat fotògraf establert a Nova York amb més de trenta anys d’experiència en el camp del fotoperiodisme i la fotografia documental. L’objectiu del seu treball consisteix a explorar la condició humana d’aquells individus que proven d’aconseguir l’impossible, més enllà de les seves pors i dels seus límits.
INAUGURACIÓ: Dimarts 16 de juliol, a les 19:30 h. Virreina LAB

– See more at: http://lavirreina.bcn.cat/ca/exposicions/doug-menuez-un-geni-audac-la-revolucio-digital-silicon-valley-1985-2000#sthash.GPIKJbCb.dpuf

A partir del pròxim 17 de juliol, La Virreina Centre de la Imatge acull l’exposició Doug Menuez. Un geni audaç: la revolució digital a Silicon Valley 1985-2000.
Durant quinze anys, Doug Menuez va seguir de prop el dia a dia d’una tribu secreta d’innovadors a Silicon Valley, inventors d’una tecnologia que revolucionaria la nostra cultura i els nostres hàbits. El projecte va començar el 1985, quan Steve Jobs va donar permís exclusiu al fotògraf per seguir de prop el seu treball i el del seu equip, i es va anar ampliant amb les imatges d’altres grans inventors i de les més de setanta empreses que van acceptar de participar-hi, sovint per períodes de diversos anys. En finalitzar el seu projecte, Menuez disposava d’un total de 250.000 negatius que documenten l’univers que envoltava, als anys noranta, l’ascens de Silicon Valley.
Doug Menuez és un guardonat fotògraf establert a Nova York amb més de trenta anys d’experiència en el camp del fotoperiodisme i la fotografia documental. L’objectiu del seu treball consisteix a explorar la condició humana d’aquells individus que proven d’aconseguir l’impossible, més enllà de les seves pors i dels seus límits.
INAUGURACIÓ: Dimarts 16 de juliol, a les 19:30 h. Virreina LAB

– See more at: http://lavirreina.bcn.cat/ca/exposicions/doug-menuez-un-geni-audac-la-revolucio-digital-silicon-valley-1985-2000#sthash.GPIKJbCb.dpuf

A partir del pròxim 17 de juliol, La Virreina Centre de la Imatge acull l’exposició Doug Menuez. Un geni audaç: la revolució digital a Silicon Valley 1985-2000.
Durant quinze anys, Doug Menuez va seguir de prop el dia a dia d’una tribu secreta d’innovadors a Silicon Valley, inventors d’una tecnologia que revolucionaria la nostra cultura i els nostres hàbits. El projecte va començar el 1985, quan Steve Jobs va donar permís exclusiu al fotògraf per seguir de prop el seu treball i el del seu equip, i es va anar ampliant amb les imatges d’altres grans inventors i de les més de setanta empreses que van acceptar de participar-hi, sovint per períodes de diversos anys. En finalitzar el seu projecte, Menuez disposava d’un total de 250.000 negatius que documenten l’univers que envoltava, als anys noranta, l’ascens de Silicon Valley.
Doug Menuez és un guardonat fotògraf establert a Nova York amb més de trenta anys d’experiència en el camp del fotoperiodisme i la fotografia documental. L’objectiu del seu treball consisteix a explorar la condició humana d’aquells individus que proven d’aconseguir l’impossible, més enllà de les seves pors i dels seus límits.
INAUGURACIÓ: Dimarts 16 de juliol, a les 19:30 h. Virreina LAB

– See more at: http://lavirreina.bcn.cat/ca/exposicions/doug-menuez-un-geni-audac-la-revolucio-digital-silicon-valley-1985-2000#sthash.GPIKJbCb.dpuf

A partir del pròxim 17 de juliol, La Virreina Centre de la Imatge acull l’exposició Doug Menuez. Un geni audaç: la revolució digital a Silicon Valley 1985-2000.
Durant quinze anys, Doug Menuez va seguir de prop el dia a dia d’una tribu secreta d’innovadors a Silicon Valley, inventors d’una tecnologia que revolucionaria la nostra cultura i els nostres hàbits. El projecte va començar el 1985, quan Steve Jobs va donar permís exclusiu al fotògraf per seguir de prop el seu treball i el del seu equip, i es va anar ampliant amb les imatges d’altres grans inventors i de les més de setanta empreses que van acceptar de participar-hi, sovint per períodes de diversos anys. En finalitzar el seu projecte, Menuez disposava d’un total de 250.000 negatius que documenten l’univers que envoltava, als anys noranta, l’ascens de Silicon Valley.
Doug Menuez és un guardonat fotògraf establert a Nova York amb més de trenta anys d’experiència en el camp del fotoperiodisme i la fotografia documental. L’objectiu del seu treball consisteix a explorar la condició humana d’aquells individus que proven d’aconseguir l’impossible, més enllà de les seves pors i dels seus límits.
INAUGURACIÓ: Dimarts 16 de juliol, a les 19:30 h. Virreina LAB

– See more at: http://lavirreina.bcn.cat/ca/exposicions/doug-menuez-un-geni-audac-la-revolucio-digital-silicon-valley-1985-2000#sthash.GPIKJbCb.dpuf