Inauguració 25/06/2026 – 19.30 hores
Fahrenheit Madrid/ Galería Marta Cervera

Sostener la mirada ante la muerte: anacronismo y memoria, a càrrec d’Ana Paulina Mendoza Hernández, investigadora de la Universidad Nacional Autónoma de México.

La conferència tindrà lloc el dijous 18 a les 12.30 h, a la Sala de Juntes de la Facultat.
Dijous 18 de juny, a les 18 h tindrà lloc la inauguració de l’exposició Corporraritats, una mostra col·lectiva que reuneix els treballs de Milena Albán Carrasco, Paula Corberó, Armand López Rodríguez, Ferran Mancera, Latoya Inés Serna García i Laia Velasco Flo.

L’exposició es podrà visitar del 18 de juny al 5 de juliol de 2026 als espais Vestíbul i Oficina.
Corporraritats presenta una selecció d’obres desenvolupades en el marc del Màster de Producció i Recerca Artística, en la línia d’Art i Tecnologia de la Imatge (ATI) de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.
La mostra es configura com un cos col·lectiu travessat per múltiples realitats, on la raresa esdevé un espai de trobada. A través de diferents aproximacions i llenguatges artístics, les obres exploren qüestions vinculades a la cura i l’esgotament, la identitat, el territori, l’autonomia corporal, la tecnologia i la contemplació.
En aquest context, el cos emergeix com un territori viu i polític que es transforma constantment en relació amb el seu entorn. La violència, la consciència, la natura, l’estigma i l’afecte articulen un espai compartit des del qual repensar els límits del sensible i les formes d’habitar el món a través dels nostres propis cossos.
S’obre la convocatòria per seleccionar dos/dues dissenyadors/es emergents d’entre 25 i 35 anys que participaran en una residència creativa a Hasami (Nagasaki, Japó) amb l’objectiu de fomentar l’intercanvi cultural i el desenvolupament de projectes vinculats a la porcellana, l’artesania local i el disseny.

Aquesta convocatòria està impulsada per SUKI (Marui Group Co.) i per Hasami Porcelain Representative, entitat de producció local de porcellana que representa el patrimoni i la indústria d’Hasami (Nagasaki), en col·laboració amb l’ADI-FAD.
SUKI és una plataforma curada dedicada a les persones, al territori i a les tradicions culturals en evolució que els connecten. Parteix de la idea que les tradicions no són elements del passat, sinó herències vives que es transmeten de generació en generació i que continuen donant forma als paisatges, a les comunitats i a la manera com entenem i habitem el món.
Dates clau
– Obertura de la convocatòria: 8 de juny de 2026
– Tancament de la convocatòria: 28 de juny de 2026
– Resolució: 10 de juliol de 2026
– Residència a Hasami: de l’1 de setembre al 31 d’octubre de 2026
Com presentar la candidatura
Les candidatures s’han de presentar íntegrament en anglès i la documentació s’haurà d’enviar a adi@adifad.org seguint els requisits de les bases.
Amb aquesta iniciativa, SUKI i ADI-FAD volen impulsar una nova generació de dissenyadors capaços de dialogar amb la tradició des de la contemporaneïtat, generant noves oportunitats d’intercanvi, aprenentatge i innovació entre Catalunya i el Japó.
Inauguració: dilluns 15 de juny, 19 h
DATES
16/06/2026 – 04/10/2026
LOCALITZACIÓ
Can Framis, Barcelona

Patrim és una selecció de les millors obres artístiques de l’alumnat del darrer any de carrera de la Facultat de Belles Arts que es realitza des de fa de més de tres dècades i que han estat adquirides per formar part de la Col·lecció Belles Arts de la Universitat de Barcelona.
La col·laboració de la Facultat de Belles Arts amb la Fundació Vila Casas fa possible que cada any la fundació aculli aquesta selecció d’obres, fet que facilita un apropament entre alumnat formats i artistes amb els circuits expositius professionals i la ciutadania en general.
En aquesta edició hi participen els següents artistes:
Abril Alcalde Benedicto – Körperlich: La somàtica aplicada a l’entorn urbà
Maria Baron Comes – Krinein
Sara Gázquez – Silencis: Poètica de l’ombra a Cornellà
Guillem Ortega Santos – Vell futur. El paisatge postindustrial
Julia Mayer – L’ombra blava
Irene Realle – Ayeres; Disonancias; Los Malos Hijos; Relatos sobre la culpa; Ayeres; 172, Lux
El conjunt de les obres seleccionades passarà a formar part de la Col·lecció de Belles Arts del Fons Patrimonial de la Universitat de Barcelona, que aposta any rere any per conferir suport al seu alumnat i a la creació emergent.
Primera convocatòria de residències artítistiques per a estudiants de màster i doctorat
Com a part del projecte de recerca RTS / Residències Temporals Situades, de la Universitat de Barcelona, s’obre una convocatòria de tres residències artístiques a Barcelona, Huarte (Navarra) i Cerezales del Condado (Lleó). L’objectiu és activar projectes situats que combinin recerca i producció en cadascun dels contextos proposats.

La convocatòria està oberta a estudiants de màster i doctorat de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Vigo i de la Universitat Pública de Navarra. Les residències es fan amb la col·laboració de CA Santa Mònica, Centre d’Estudis i Documentació del MACBA, Fundación Cerezales Antonino y Cinia, i Centro Huarte.
Data límit per la presentació de propostes: 3 de juliol de 2026
Més informació: http://ub.edu/a-rts
Correu per a dubtes: pr.a-rts@ub.edu
Exposició col·lectiva del Premi Facultat de Belles Arts – Concurs d’Escultura Mercat de l’Abaceria Central
L’escultura contemporània és avui un camp obert i difícil de delimitar. Ja no es restringeix a l’objecte tradicional, sinó que incorpora processos, materials i formes de pensament que responen a les inquietuds socials, polítiques i emocionals del present.
Nous Talents 2026 – Escultura reuneix pràctiques emergents que reflecteixen aquesta diversitat de llenguatges i de relacions entre cos, matèria, espai i identitat. Tot i les possibles coincidències formals, cada proposta desenvolupa una mirada conceptual pròpia.
Aquesta iniciativa, desenvolupada amb la col·laboració de l’Associació de Comerciants Mercat Abaceria i de l’Associació de Veïns i Amics del Passeig de Sant Joan, reforça la voluntat de connectar la creació emergent amb la realitat social i quotidiana. Obrir espais de col·laboració entre la Facultat, el territori i la ciutadania permet entendre la pràctica artística com una eina activa de diàleg, implicació i transformació cultural.
Les obres d’Ian Rodríguez Duarte (primer premi), Neus Avilés Domínguez (segon premi i premi Patricia Cancelo), Aleksandra Szostak (tercer premi), Elisabet Arnal Milà, Berta Mompó Tena i Marta Martín Rey (accèssits) comparteixen una mateixa tensió envers les formes estables. Cossos vulnerables o fragmentats, objectes desplaçats del seu ús, arquitectures fràgils i materials en transformació situen la matèria entre la permanència i la desaparició. Res no es presenta com a definitiu.
Més que objectes tancats, les peces activen estats: contenció, acumulació, repetició o tensió. Algunes parteixen del cos i la identitat; d’altres s’acosten al residu, el rastre o estructures precàries. La matèria esdevé així una forma de pensament.
En aquest context, l’escultura es presenta com una eina per interrogar la realitat. Materials diversos conviuen sense jerarquies i dissolen oposicions entre allò sòlid i fràgil, construcció i col·lapse. Les obres no imposen l’espai, sinó que el tensionen i el desplacen.
Nous Talents 2026 – Escultura no proposa una definició única de l’escultura, sinó un conjunt de formes inestables que conviuen en tensió. Un espai on la matèria encara pot resistir, interrogar i generar experiència en un món accelerat i intangible.
Barcelona, 19 de maig del 2026
José Antonio Asensio i Enric Teixidó
Comissaris