Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

Lo que nos toca. Registro sensible de un archivo sobre Palestina en Chile

La Sala d’Actes de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona acollirà el pròxim 14 de maig de 2026, a les 12 h, la conferència Lo que nos toca, organitzada per Pilar Rosado. La sessió abordarà el registre sensible d’un arxiu sobre Palestina ubicat a Xile i proposarà una reflexió sobre les pràctiques d’investigació artística i arxivística basades en el tacte, la cura i la relacionalitat.

La presentació parteix de la primera visita a l’Archivo Tierra Santa (ATS) i planteja una aproximació que desplaça la investigació més enllà d’una lògica purament documental. Així, l’arxiu es concep com una experiència encarnada, on el cos, la respiració, el ritme i la manipulació dels documents esdevenen elements centrals en la producció de coneixement.

La proposta posa en diàleg els plantejaments teòrics de Karen Barad, Ariella Aïsha Azoulay, Aby Warburg i D. W. Winnicott amb una escena concreta de consulta arxivística. D’aquesta manera, l’arxiu deixa de ser vist com un simple dipòsit d’informació per convertir-se en una infraestructura de contacte capaç d’activar temporalitats heterogènies i mantenir vives experiències col·lectives en el present.

La conferència s’inscriu dins el context de les pràctiques arxivístiques a Xile i planteja una metodologia situada per a la investigació artística basada en l’afectació i la cura.

“Las bienales como espacios de legitimación de las tendencias en el arte contemporáneo”Focus: Biennal de Venècia

La Revista Brac i el Departament d’Arts Visuals i Disseny organitzen la conferència Las bienales como espacios de legitimación de las tendencias en el arte contemporáneo», a càrrec de Dermis P. León, co-curadora del pavelló xilè a la 61a Biennal de Venècia (2026).

Dijous 21 de maig
16 h
Sala d’Actes
Facultat de Belles Arts
Universitat de Barcelona

La conferència proposa una reflexió sobre com es legitimen discursos i tendències dins l’art contemporani a través d’esdeveniments com la Biennal de Venècia.

Es parlarà de la 60a edició, Foreigners Everywhere, comissariada per Adriano Pedrosa, primer curador llatinoamericà de la història de la Biennal, i de la 61a edició, In Minor Keys, projecte de la desapareguda curadora Koyo Kouoh, primera dona d’origen africà convidada a comissariar-la.

Presentació “Trini i Laila. Treballar a casa aliena”

Us convidem a la presentació “Trini i Laila. Treballar a casa aliena”, amb María Romero (il·lustració) i Elena G. Fraj (text)

Empreses impreses, Fira d’art i autoedició

 7 de maig, 13h.

Sala d’Exposicions, Facultat de Belles Arts UB

Aquest llibreens porta a la Trinitat Vella per explicar la vida de les dones que han sostingut la ciutat treballant a casa aliena.

Entre diàlegs, il·lustracions i memòria d’arxiu, el llibre reconstrueix una història sovint silenciada: la del treball domèstic i la lluita per dignificar-lo. A través de les seves protagonistes, posa en valor experiències quotidianes que han sostingut generacions senceres, però que mai han ocupat el centre del relat.

Una mirada íntima però col·lectiva, que connecta generacions i posa nom a allò que durant anys ha quedat a l’ombra, amb textos de María Romero, guio de Laia Manresa, textos de Brigitte Vasallo i Elena G. Fraj Herranz. Un projecte de Observatori de la Vida Quotidiana publicat per Barcelona Llibres.

Presentació del Projecte Neufville: Els oficis de la Fundición Tipográfica Neufville

Dijous 7 de maig, a les 18.00 h, es presenta el Projecte Neufville: Els oficis de la Fundición Tipográfica Neufville (1885–1995): documents, veus, memòria a La Violeta, Centre de cultura popular de la Vila de Gràcia (carrer Maspons, 6).

El projecte investiga i difon la memòria històrica de la Fundición Tipográfica Neufville a partir de documents i testimonis, i forma part del Projecte PID2023-148610OB-I00, finançat per MICIU/AEI i FEDER (UE).

Més informació:

Cicle de seminaris sobre la neteja de béns culturals a la Facultat de Belles Arts

11/05/2026 · 15:30
Sala de Juntes, Facultat de Belles Arts (arts i conservació-restauració)


Cicle de seminaris: Avenços en la neteja de béns culturals

El cicle de seminaris està dedicat als darrers avenços en la neteja de béns culturals, amb l’objectiu de fomentar la transferència de coneixement i promoure una reflexió crítica sobre les pràctiques actuals en aquest àmbit.

Els seminaris s’adrecen principalment al personal docent i investigador (PDI), així com a l’alumnat de màster i doctorat de la Facultat de Belles Arts amb interès en la conservació-restauració del patrimoni cultural. Aquesta iniciativa vol oferir un espai d’intercanvi científic i de formació especialitzada, amb la participació de ponents nacionals i internacionals de reconegut prestigi.

El cicle de seminaris s’inicia l’11 de maig i finalitza el 20 de maig. A continuació, s’especifica el programa:

Programa

Jan D. Cutajar (conservador freelance, treballa a temps parcial al Forsvarshistorisk Museum)
11/05/26 · 15:30 · Presencial i en línia
“Exploring cleaning methods for the monumental unvarnished painted surfaces of Edvard Munch”

Teresa Espejo Arias (Professora Catedràtica de la Universitat de Granada)
12/05/26 · En línia
“Aplicación de los sistemas de limpieza por capilaridad a la conservación del patrimonio documental: Materiales gráficos de gran formato”

Bronwyn Ormsby (Principal Conservation Scientist del Tate Modern)
13/05/26 · En línia
“Recent cleaning research into practice at Tate: surface cleaning modern art”

Antonio Mirabile (consultor en conservació preventiva de la UNESCO i altres organismes internacionals)
19/05/26 · En línia
“Confined Cleaning Systems for Drawings: Gels, Poultices, and Nanofluids. Principles, Materials, and Conservation Decision-Making”

Maite Maguregui Hernando (Professora Titular de la Universitat del País Basc)
20/05/26 · En línia
“Geles y emulsiones de nanocelulosa para la limpieza (¿más verde?) de objetos patrimoniales”


Inscripció

Per assistir als seminaris cal inscriure’s prèviament a través del formulari

 Data límit per inscriure’s: 11/05/2026, a les 12:00.

En cas de voler-hi assistir de manera virtual, el dia del seminari s’enviarà un correu electrònic a les persones inscrites amb l’enllaç corresponent.

La dansa i l’expressió corporal com a desencadenants del procés creatiu

Exposició de dibuixos realitzats a la Facultat de Belles Arts i a les aules de dansa de l’institut del Teatre per estudiants de l’assignatura Dibuix de Moviment

Organitza: Departament d’Arts i Conservació-Restauració. Secció Dibuix, Ciutat i Patrimoni. Facultat de Belles Arts, UB i Conservatori Professional de Dansa de l’Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona. Col·laboren: Comissió de Cultura de la Facultat de Belles Arts, Departament d’Arts i Conservació-Restauració, Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona, Museu de les Arts Escèniques de l’Institut del Teatre.

Inauguració 06.05.2026 13:00 h.
06.05 __ 27.05.2026
Vestíbul del Teatre Ovidi Montllor, Institut del Teatre

CONCURS DE DIBUIX: “registres i evocacions”

En aquesta sisena edició del Concurs Internacional de Dibuix Càtedra Jujol Rosa Gres, proposem explorar la seva obra a través de dos gestos complementaris: el registre com a acte directe d’observació — estar davant l’obra, mirar-la, transcriure-la — i l’evocació com a acte d’interpretació i memòria — reconstruir, reinterpretar, imaginar allò que el dibuix no mostra, però conté.

Es proposa que cada concursant triï lliurement una obra de Josep Maria Jujol — a Barcelona, Sant Joan Despí o el Camp de Tarragona — i la registri a través del dibuix en qualsevol de les seves formes, sistemes i tècniques, deixant també espai a l’evocació pròpia. El dibuix pot ser directe o interpretatiu, analític o poètic, precís o fragmentari. El que importa és el tipus de mirada.
Registrar és mirar. Evocar és recordar mirant. Us convidem a fer les dues coses.

Tota la informació a l’enllaç

“La imatge que falta” arriba a La Casa Elizalde amb una proposta de cocreació amb jove

El Centre Cultural La Casa Elizalde acull l’exposició “La imatge que falta”, una proposta artística que combina fotografia, cinema i arts plàstiques per reflexionar sobre la identitat, la memòria i l’absència a través de la mirada de joves de 12 anys.

El projecte ha estat impulsat per la professora de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona Carlota Polo, juntament amb la cineasta Mireia Pujol i la docent Arola Valls, amb el suport de l’Escola Santa Anna. L’exposició recull un procés de treball col·lectiu en què els participants han explorat experiències personals sovint invisibilitzades, convertint-les en llenguatge visual i narratiu.

Segons l’equip curador, la proposta neix amb la voluntat de “donar forma a allò que no sempre es veu” i de construir un espai on la creació artística esdevingui també eina de pensament i expressió emocional.

La inauguració tindrà lloc el 15 d’abril a les 19 h a La Casa Elizalde, i es podrà visitar fins al 9 de maig de 2026, en horari de 9 a 21 h, amb entrada gratuïta. A més, s’ha programat una visita comentada el 29 d’abril amb les autores.

Exposició: Nous Talents – Pintura

Del 28 d’abril al 14 de maig de 2026, la sala d’exposicions de Belles Arts de la Universitat de Barcelona acull Nous Talents – pintura, una mostra amb obres d’Iris López, Ignasi Pla, Anastasia Rud, Sol Vidal i Paula Zurita.

Comissariada per Lydía de Casademunt i Víctor Roig, l’exposició s’inaugura el 28 d’abril a les 12 h a l’edifici principal (C/ Pau Gargallo, 6).

Horari: d’11 a 15 h i de 16:30 a 19:30 h.

S’inaugura l’exposició col·lectiva “Llegim” a Teià

El passat 25 d’abril es va inaugurar a la Biblioteca de Can Llaurador, a Teià, l’exposició col·lectiva “Llegim”, dels alumnes de Tècniques Pictòriques Tradicionals i Experimentals de la Facultat de Belles Arts.

La mostra, comissariada per Rafael Romero Pineda i Lidya de Casamunt Porta, recull el treball desenvolupat durant el curs acadèmic per un grup d’estudiants que han explorat la relació entre la pintura i el concepte de lectura, tant des d’una perspectiva tradicional com experimental.

L’exposició ofereix una mirada plural, amb obres que dialoguen entre diferents tècniques, materials i llenguatges visuals, posant en relleu la diversitat de processos creatius i la riquesa del llenguatge pictòric contemporani.

“Llegim” es podrà visitar fins al 26 de setembre de 2026.

Horari d’obertura:

  • Dilluns a divendres: de 16 a 20.30 h
  • Dimecres i dissabte: de 10 a 14 h