Facultat de Belles Arts

Facultat de
Belles Arts

Logo 575 UB

Taules rodones

Un arxiu impropi

Un arxiu impropi

Els dies 19 de març i 16 d’abril de 2026 a les 18.30 h, Experimentem amb l’Art (EART) acollirà dues taules rodones vinculades al projecte Un arxiu impropi, desenvolupat per Helena Muñoz Villena en el marc de la Beca Arxiu d’EART 2025–2026. El projecte compta amb la tutoria i acompanyament de la professora de la Facultat de Belles Arts, Antònia del Río.

Un arxiu impropi explora l’absència d’arxius de pràctiques educatives i de mediació en institucions culturals, posant en relleu com la documentació existent constitueix, més a viat degut a la seva dispersió i precarietat, un anarxiu cocreat per les mateixes professionals. A partir de l’arxiu de l’EART i de dues trobades amb agents del sector, el projecte proposa repensar la creació, la conservació i l’estudi d’aquests materials.

Com a part del projecte, s’organitzen dues sessions obertes de debat i reflexió, moderades per Helena Muñoz Villena, que posaran en diàleg institucions culturals i agents del sector.

Taula rodona amb institucions culturals
📅 19 de març de 2026 — 18.30 h

Una conversa per reflexionar sobre la funció de l’arxiu dins les institucions culturals i sobre les seves pràctiques de documentació.

Institucions participants:

-Museu Tàpies (Maria Sellarés)

-MACBA (Yolanda Jolis)

-Museu Nacional d’Art de Catalunya (Núria Solé)

-Experimentem amb l’Art (Víctor Lobo)

Taula rodona amb agents culturals
📅 16 d’abril de 2026 — 18.30 h

Una sessió centrada en la visió parainstitucional de l’arxiu, abordant com artistes, mediadores i educadores gestionen la documentació a través de pràctiques relacionals i educatives.

Participants:

-Yolanda Riquelme i Beatriz Martins (La Liminal)

-Silvia Galí i Myriam González Sanz (ACEP – Asociación Catalana de Educación Patrimonial)

-Aida Sánchez de Serdio (professora de la Universitat Oberta de Catalunya)

📍 Experimentem amb l’Art, Carrer Torrijos, 68, Barcelona
🎟 Activitat gratuïta amb inscripció prèvia

Inscripció gratuïta:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe1zSLnPnPrP2OGg3Au1XSS7gH7LYubGKbm5M3mjwRmwAl5uw/viewform

Més informació:
https://experimentem.org/becaarxiu-helena-munoz/

Cianotípies de Raimon Guarro i Nogués

Del 9 al 20 de març al Cercle Artístic de Sant Lluc

Cianotípia 1
Cianotípia2

El Cercle Artística de Sant Lluc acollirà del 9 al 20 de març de 2026 l’exposició col·lectiva «Cianotípies», on es mostraran treballs dels professors del Cercle vinculats a aquesta disciplina. Entre ells es troba Raimon Guarro i Nogués, artista visual i professor a la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona. La inauguració tindrà lloc el 9 de març a les 18.00 h.

La cianotípia és una tècnica que ofereix la ràtio més gran en fotografia entre resultats artístics i poder adquisitiu. És tan accessible, tolerant tècnicament i poc tòxica que és percebuda com un germà petit de la fotografia. Algú en qui ningú posa expectatives.

📅 Del 9 al 20 de març de 2026
🕕 9 de març, 18.00 h
📍 Cercle Artístic de Sant Lluc (Carrer dels Mercaders, 42, Barcelona)

Més informació: https://www.imatgedart.com/tag/victoria2024/

Jornades

Obrador tèxtil: Interseccionalitats, 7 de març

Dissabte, 7 de març de 2026, de 10:00 a 13:00 hores
Can Castells Centre d’Art – CCCA
Carrer de Lluis Castells, 16. 08830 Sant Boi de Llobregat, Barcelona

Dins de les accions programades pel Dia Internacional de les Dones – 8M, Can Castells Centre d’Art acollirà la Jornada «Obrador tèxtils: Interseccionalitats», el pròxim dissabte 7 de març. Es tracta d’un homenatge a aquelles herències transmeses des de les genealogies femenines que han mantingut i mantenen els oficis vinculats al tèxtil. Aquelles mirades que han recollit les distintes cultures, aquelles mans que han mostrat els secrets del bon fer, i aquelles voluntats de la cura de les persones i de la naturalesa. Podreu descobrir tècniques tèxtils que van des de la tintura natural amb planta tintòria, passat per l’enfeltrat de la llana, la filatura, teixir en teler, entre altres.


Es generarà debat fent i desfent, per fer de la reunió un intercanvi generacional i comunitari, en un obrador, símbol de totes aquelles transmissions i agrupacions del treball que ens han nodrit de saviesa.

Aquesta jornada de recerca, innovació docent i cocreació artística en clau d’ApS, vinculada al Dia Internacional de les Dones – 8M, s’organitza en el marc de l’exposició Fragment/ades-iara. Artistes novells del Grau en Belles Arts, Universitat de Barcelona al Can Castells Centre d’Art, fruit del conveni de col·laboració entre la Universitat de Barcelona (Facultat de Belles Arts) i l’Ajuntament de Sant Boi de Llobregat.

La coincidència entre exposició i tallers esdevé especialment valuosa, ja que reforça una xarxa de suport i aprenentatge compartit. Facilita l’intercanvi entre pràctiques, processos i experiències, i promou el contacte directe entre estudiants, participants i artistes.


Les Jornades de recerca, innovació docent i cocreació artística en clau d’ApS vinculades a l’exposició compten amb la participació de: Araceli Freixades, Ayla Yu Miralles, Dayhana Sosa, Helena Salvat, Celeste Moreno i Jennifer Pereira, alumnes i alumni del Grau en Belles Arts a la Facultat de Barcelona.


Organització:
Francesca Piñol Torrent i Francesc Sánchez Fernández, amb el suport de d’Eulàlia Grau Costa, Joan Miquel Porquer, Joanjo Esteban Castañeda i Manuel Morales Espinosa.


Activitat en col·laboració amb: Grup d’Innovació Docent Consolidat ATESI (Art, Territori, Estratègia docent, Sostenibilitat i Intervenció social – GIDC-UB/162), Grup d’Innovació Docent MIMA (Memòria i Matèria Artística – GID-UB/188),
Grup ApS(UB) – Facultat de Belles Arts.


Més informació: santboi.cat/ciutadania/ cultura/can-castells-centre-dart 

 

 

 

Residència artística

Convocatòria oberta: 8a edició Residència Artística Lo Mon Contemporáneo (La Val d’Echo)

Residència artística Lo Mon Contemporáneo

Ja és oberta la convocatòria per participar en la 8a edició de les Residències Artístiques Lo Mon Contemporáneo, que tindran lloc a La Val d’Echo, de l’11 de juliol al 8 d’agost de 2026. El termini per presentar sol·licituds finalitza el 31 de març de 2026.

Impulsada per l’Ajuntament de La Val d’Echo, la residència artística de Lo Mon Contemporáneo neix amb la voluntat de recuperar i actualitzar l’esperit del Symposium Internacional d’Escultura i Art celebrat a La Val d’Echo entre 1975 i 1984, una experiència pionera a l’Estat espanyol que va convertir la vall en un espai de trobada per a artistes d’arreu del món. Avui, el projecte reivindica el medi rural com a espai de creació contemporània més enllà del folklore, apostant per la innovació, la multidisciplina i l’intercanvi d’experiències entre artistes i veïnat. L’objectiu és generar una experiència transformadora tant per a les persones residents com per al territori, reforçant el vincle entre patrimoni, cultura i creació.

L’edició 2026 presenta una singularitat especial, ja que es seleccionaran quatre artistes, un per a cadascuna de les localitats del municipi (Hecho, Siresa, Urdués i Embún). Es valoraran especialment projectes d’art públic que puguin integrar-se als espais exteriors (murals, escultures, instal·lacions, intervencions en mobiliari urbà o paisatge, ceràmica per a exterior, entre d’altres) i que contribueixin a posar en valor els cascs històrics i els espais públics, sempre amb respecte pel conjunt patrimonial i urbanístic.

La dotació econòmica per a cada artista seleccionat/da és de 3.100 euros (IVA inclòs), import que inclou honoraris, dietes i materials.

La residència artística de Lo Mon Contemporáneo representa una oportunitat única per desenvolupar un projecte artístic en un entorn natural privilegiat, en contacte directe amb la comunitat i amb la possibilitat de deixar una obra integrada de manera permanent al territori.

➡️Consulta tota la informació i les bases completes

Web Lo Mon Contemporáneo

Activitats programades per al 8M

Conferència sobre igualtat al sector creatiu i cinefòrum amb perspectiva de gènere en el marc del Dia Internacional de les Dones (8M)

Amb motiu del Dia Internacional de les Dones (8 de març), la Facultat de Belles Arts organitza dues activitats que promouen la reflexió crítica sobre la igualtat i la perspectiva de gènere en l’àmbit creatiu i artístic. A través d’una conferència centrada en l’anàlisi de dades de les dones en el sector del disseny i d’un cinefòrum impulsat per l’alumnat, la Facultat reforça el seu compromís amb una cultura més justa, diversa i inclusiva.

Conferència: “Igualdad, diversidad y representación en el sector creativo” a càrrec de CASA BIEN (Andrea Arquès)

Dia: 10 de març de 2026, a les 13 h

Lloc: Sala d’Actes de la Facultat

Conferència Casa Bien sobre Diversitat i Igualtat en el sector creatius

«Desde Casa Bien hemos creado el Informe anual del Sector Creativo. Llevamos dos ediciones haciéndolo y hemos recopilado más de 2.800 participaciones. Es una mirada atenta a la realidad de las trabajadoras del Diseño en España. El objetivo es poner datos y contexto a la realidad del sector profundizando en 4 pilares: acceso al sector, salarios, salud mental e igualdad.

Con motivo del 8 marzo nos centraremos en el apartado de Igualdad y la perspectiva de género. Sin datos no hay perspectiva y sin perspectiva no se puede mejorar. Lo que traemos hoy es información para tomar mejores decisiones en cuanto a diversidad y perspectiva de género.»

Casa Bien és una agència de branding amb certificació BCorp que utilitza el disseny i l’estratègia per construir marques coherents amb els seu negoci, les persones i l’entorn. Aquesta responsabilitat i compromís per ser coherents comença a Casa. Per això, des de 2019 publiquen els seus salaris i la seva facturació de manera oberta. Des de 2024 elaboren l’Informe del Sector Creativo per a visibilitzar la realitat de les treballadores del sector del disseny. La seva forma d’abordar el branding és la mateixa que tenen amb les accions que duen a terme per i per al sector: aportar perspectiva i buscar soluciones de forma col·lectiva i oberta.

Mostra Elèctrikes

Dia: 24 de març de 2026, a les 10h

Lloc: Sala de Juntes de la Facultat

Cartell mostra electrikas

Cinefòrum organitzant per l’alumnat de l’assignatura Cosmovisions crítiques en art i tecnologies del Grau de Belles Arts, en el context del projecte d’innovació docent “L’arxiu digital audiovisual amb perspectiva de gènere com a metodologia artística” (2024-2027) de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.

Us hi esperem!

Jornades

Especulacions híbrides: art, ciència i naturalesa en la investigació contemporània

Els dies 5 i 12 de març la Sala d’Actes de la Facultat acollirà les jornades Especulacions híbrides, un espai de diàleg crític sobre les interseccions entre recerca artística, sabers científics, tecnologies emergents i ecosistemes en crisi. La trobada vol explorar formes híbrides de coneixement i promoure una comprensió ampliada de la pràctica artística com a generadora de pensament sensible, sostenible i col·laboratiu.

Hi participaran Joan Fontcuberta, Jo Milne, Marc Anglès, Marc Oliva, Maite López, David González Vaca, Joan Pallé, així com els membres de l’equip organitzador: Pilar Rosado, Ricardo Guixà, Ramón Casanova i Natalia Castañeda.

Resolució Premis Clara Campoamor i Rosalind Franklin

Tres estudiants de la Facultat distingides a la VII edició dels Premis Clara Campoamor i Rosalind Franklin amb perspectiva de gènere

La Universitat de Barcelona i la Unitat d’Igualtat han fet pública la resolució de les guanyadores de la VII Edició dels Premis Clara Campoamor i Rosalind Franklin als millors TFG i TFM amb perspectiva de gènere, corresponents al curs 2024-2025. 

El jurat del premi al millor Treball de Final de Grau amb perspectiva de gènere de la Universitat de Barcelona ha resolt concedir el primer premi, tres accèssits i dos mencions honorífiques pel curs 2024-2025 a les següents persones:

Primer premi:

-Andrés Aguilar Corominas, estudiant del Grau en Educació Social, pel treball «Juventudes queer y educación social en el sistema de protección. Percepciones, retos y oportunidades en los centros residenciales».

Accèssits:

-Mijanou Ribbeck Jiménez, estudiant del Grau en Belles Arts, pel treball «Cuerpo Spam».

– Lara Alabert i Suñe, estudiant del Grau en Ciències de l’Activitat física i l’Esport, pel treball La veu de les dones esportistes durant la II República i la Dictadura franquista: “En realitat no és una vida massa important, la meva…”, o sí!

-Irina Casero i Canyigueral, estudiant del Grau en Física, pel treball Històries de vida d’identitats dissidents en la física.

Mencions honorífiques:

-Rita Galanó Estadella, estudiant del Grau en Belles Arts, pel treball «Identidad heredada. El bucle del género».

-María Robledo Martínez, estudiant del Grau en Comunicació Audiovisual, pel treball «La salud mental femenina en las teen series: entre el estigma y la visibilidad».

➡️Consulta la resolució Clara Campoamor TFG

 

El jurat del premi al millor Treball de Final de Màster amb perspectiva de gènere de la Universitat de Barcelona ha resolt concedir el primer premi, un accèssit i una menció honorífica pel curs 2024-2025 a les següents persones:

Primer premi:

-Elena Perelló Sender, estudiant del Màster universitari d’Estudis Avançats en Història de l’Art, pel treball «Elegí Fracasar. Tácticas de representación lésbica en la historia del arte».

Accèssit:

-Sophia Vargas Correa, estudiant del Máster universitari en Arts Visuals i Educació: un enfocament construccionista, pel treball «Cuerpos feminizados, diversidad funcional y su politización: intersecciones entre patriarcado, capacitismo y otras fallas del sistema».

Menció honorífica:

-Noelia Ubeda Cano, estudiant del Màster universitari en Recerca en Comunicació i Diversitats, pel treball «La mujer de alto valor en TikTok. Un análisis multimodal de una identidad posfeminista».

➡️Consulta la resolució Rosalind Franklin TFM

Enhorabona a totes les guanyadores!

Jornada Internacional Art en Movimient

Art en Movimient: Animació, Educació i Pràctiques Contemporànies

Cartell jornada internacional Arte en Movimiento

Dijous 19 de febrer de 8:50h a 17h se celebrarà a LCI Barcelona (Carrer d’Àlaba, 124, 08018 Barcelona) la Jornada Internacional Art en Movimient: Animació, Educació i Pràctiques Contemporànies, organitzada per Piotr Perski i el professorat del Departament d’Arts i Conservació de la Facultat de Belles Arts, en col·laboració amb LCI Barcelona.

La trobada vol esdevenir un espai de presentació, reflexió i inspiració al voltant de projectes educatius i de recerca artística vinculats a la imatge en moviment, entesa des de diverses pràctiques contemporànies, com ara el cinema d’animació, el registre audiovisual de la performance i la pintura. El programa inclou ponències i taules rodones amb docents-investigadors i artistes convidats, que compartiran experiències i perspectives sobre els vincles entre creació artística i educació.

Hi col·laboren els grups de recerca i innovació docent M.I.M.A. i Pulchrum, així com professorat de LCI Barcelona.

L’acte d’obertura comptarà amb la participació de la cònsol general de la República de Polònia a Barcelona, Ilona Kałdońska. Així mateix, en la jornada participarà la reconeguda artista i productora de pel·lícules d’animació Izabela Plucińska, professora de la Acadèmia d’Art de Szczecin.

Posteriorment a la celebració de la jornada, s’editarà un llibre-memòria que recollirà les investigacions i aportacions presentades, en l’edició del qual participarà el Consolat de Polònia a Barcelona. 

Més informació

IV edició del Premi Renart

Les obres es podran presentar fins a l’11 de maig de 2026

Cartel IV Pemi Renart de pintura

L’Associació Antic Gremi Revenedors, 1447 convoca la IV edició del Premi Renart de pintura. Amb una dotació total de 5.500 €, l’objectiu d’aquest guardó és impulsar la creació artística i promocionar tant artistes consolidats, com novells.

La convocatòria d’enguany se centra en el tema de «La gent de Barcelona» i les obres es podran presentar fins a l’11 de maig de 2026 omplint aquest formulari. Les obres guanyadores es donaran a conèixer el 18 de juny en un acte obert a la plaça del Pi de Barcelona.

Qui s’hi pot presentar?

  • S’hi poden presentar els artistes que ho desitgin, independentment de la seva edat o lloc de residència. La tècnica pictòrica és lliure i l’obra podrà ser de 55 x 38 o de 55 x 46 centímetres (sense marc). Les obres poden ser fetes sobre qualsevol suport.

 

Dotació econòmica

S’atorgaran tres premis:

  • 1r premi. 3.000 €
  • 2n premi. 1.500 €
  • 3r premi. 1.000 €

 

Selecció i exposició de les obres

  • El jurat farà una preselecció de fins a 16 obres i n’escollirà, d’entre aquestes, les tres guanyadores. Les obres finalistes, juntament amb les guanyadores, seran exposades a la Sala Gremial de l’entitat (plaça del pi, núm. 3, 1r pis).

 

Característiques del premi:

  • Temàtica: La gent de Barcelona.
  • El jurat del certamen està format per Damià Amorós (historiador de l’art i museòleg), Tònia Coll (artista i professora de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona), Mercè Ros (historiadora de l’art i galerista) i Joan Vila (professor d’art a l’Escola Massana i crític d’art).
  • Termini de presentació de les obres: Fins a l’11 de maig de 2026.
  • Bases: Consulteu les bases de la convocatòria.

Distinció al Disseny Social 2026

La professora Raquel Pelta guardonada amb la Distinció al Disseny Social 2026

La professora Raquel Pelta guardonada amb la Distinció al Disseny Social 2026

La professora de la Facultat de Belles Arts, Raquel Pelta, ha estat guardonada amb la Distinció al Disseny Social 2026, atorgada per la Fundació del Disseny, en reconeixement a la seva trajectòria sostinguda en la recerca, la docència i la difusió de la cultura del disseny. El jurat ha volgut destacar especialment la seva contribució decisiva a situar la dimensió social del disseny al centre del pensament acadèmic i professional a Espanya, generant un marc teòric, crític i cultural que ha influït decisivament en diverses generacions de dissenyadores.

Investigadora i historiadora del disseny, des de 2013 Pelta ha centrat les seves investigacions en el disseny social i el co-disseny aplicat a l’àmbit social. És doctora per la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona i compta amb una àmplia formació multidisciplinària: és llicenciada en Geografia i Història, en Comunicació Audiovisual i en Publicitat i Relacions Públiques, i màster en Treball Social, Estat del Benestar i Metodologies d’Intervenció Social, així com en Societat de la Informació i del Coneixement.

Ha estat investigadora del projecte Erasmus+ KA2 Innovation in Humanitarian Response (InovHumbRE Projects, 2021-2023), centrat en l’avaluació participativa en entitats socials en situacions d’emergència. Al llarg de la seva trajectòria ha organitzat cursos i seminaris en universitats i institucions, i ha impartit conferències en nombrosos centres nacionals i internacionals.

És autora de múltiples publicacions, entre les quals destaca el llibre Diseñar Hoy. Temas contemporáneos de Diseño. Va ser redactora i directora de la revista Visual i, el 2011, va fundar i dirigir la publicació en línia Monográfica, guardonada amb el Premi Ciutat de Barcelona 2012. També ha impartit cursos i tallers de co-disseny aplicat a l’àmbit social en diverses institucions, com la Universitat de Castella-la Manxa, la UNED, el Servei d’Innovació Social de la Comunitat de Madrid, l’Ajuntament de Madrid, l’ISCTE de Lisboa o jornades organitzades per administracions públiques i càtedres universitàries.

En l’àmbit museístic i patrimonial, ha realitzat assessories científiques per a l’adquisició de fons i ha comissariat exposicions per a institucions com el Museu del Disseny, el Museo Nacional de Artes Decorativas, el MuVIM, el Palacio de Sástago o el Museu Jaume Morera de Lleida. Anteriorment, havia rebut el Premi Gràffica (2011) i el Premi Laus d’Honor (2015), que reconeixien la seva dedicació a la història del disseny espanyol i la seva capacitat d’impulsar projectes en aquest àmbit.

En aquesta edició, també s’ha distingit la cooperativa Makea Tu Vida en la categoria professional, i s’han reconegut, en la categoria de projectes d’estudiants, els treballs «Diseñar para todos los sentidos: buenas prácticas para hacer de los espacios lugares más comprensibles, seguros e inclusivos», de Carmen García Molero (Universidad CEU Cardenal Herrera), i «Disseny d’un joc de pinzells adaptats a persones amb paràlisi cerebral», de Luz Moya Ibáñez (Universitat Politècnica de València).

La cerimònia tindrà lloc el dimarts 3 de març a les 19.30 h a la sala La Mutant de València. L’acte comptarà amb la participació de Raquel Pelta i de la cooperativa Makea Tu Vida, que, després de recollir les seves distincions, compartiran la seva visió del disseny social mitjançant presentacions sobre els seus projectes.

Amb aquestes distincions, la Fundació del Disseny reconeix trajectòries professionals i projectes acadèmics que utilitzen el disseny com a eina real de transformació social, posant en valor el pensament crític, la recerca aplicada i el talent emergent compromès amb l’impacte positiu en la societat.