El Grup de Recerca Esbrina — Subjectivitats, visualitats i entorns educatius contemporanis conjuntament amb el Doctorat en Art i Educació i l’associació CosiCosa organitzen les Jornades “Imaginar mundos posibles: Potencialidades, límites y fricciones de la ficción especulativa en la investigación y la educación” que tindran lloc els dies 19 i 20 de Gener de 2023 al Disseny Hub Barcelona.
Inscripció a les jornades: 1-18 de gener
Dies de les jornades: 19 i 20 de Gener 2023
Ubicació: Disseny Hub Barcelona (Pl. de les Glòries Catalanes, 37 – 38, 08018 Barcelona)
S’ha obert la convocatòria anual per a la Mobilitat Acadèmica Internacional del curs 23/24. El calendari de presentació de sol·licituds és del 07/11/2022 a l’11/01/2023.
Si esteu interessats a fer una estada en una Universitat Estrangera no us perdeu la sessió informativa que farem el proper
Dimecres 16 de novembre a les 12:30 a la Sala d’Actes de la Facultat
Un dels programes de Mobilitat té el calendari més ajustat. Es tracta del Global UB Mobility. Per aquesta raó també us animem a assistir a les següents convocatòries informatives:
La professora Pilar Rosado participa en el KIKK Festival (Namur, Walonia, Belgium) amb el projecte «Beautiful Agony» i la conferència «Post-photographic speculations on intelligent algorithms, co-creation and research».
El KIKK Festival té l’objectiu de crear ponts entre art, cultura, ciència i tecnologia a través de 4 grans projectes. En primer lloc, el festival anual KIKK, un esdeveniment que ha esdevingut molt conegut a l’escena digital i creativa internacional.
La conferència «Post-photographic speculations on intelligent algorithms, co-creation and research» tracta de revisar els projectes Déjà-vu, Beautiful Agony, La Petit Mort i Mnemosyne 2.0 que apliquen tecnologies d’aprenentatge profund a grans col·leccions d’imatges. Ara, la càmera i l’ull humà estan sent substituïts per algorismes i intel·ligència artificial. Cal tornar a pensar en el paper que han jugat la imatge i el patrimoni artístic en la construcció de la nostra sensibilitat. Es qüestiona la noció de l’artista. Descobrir que en aquests processos algorísmics, el més interessant són el propi procés d’aprenentatge, els assajos fallits, les proves intermèdies, l’inconscient tecnològic, que sorgeix dels accidents, i les imatges que construïm com a col·lectiu.
Aquesta exposició desplega amb el llenguatge de l’art, una mirada i una actitud que, amb l’esperit crític, s’aproxima a la naturalesa de Graus i els Pirineus. Les múltiples dimensions que s’obren des de la intervenció de joves estudiants de Belles arts de la Universitat de Barcelona, alumnes seleccionats de l’assignatura «Taller de Creació 1» del curs 2021-2022, artistes novells i emergents, ens revelen que un territori no es pot separar de la seva història, paisatges i tradicions i que allò que transmet en l’holístic i en el particular, condiciona moltes i emocionals aventures creatives.
L’exposició, treballs gràfics, plàstics i visuals d’aquests joves artistes, conclusió del seu curs i assignatura, ens parla de realitats polièdriques que transiten al seu torn l’antic i tradicional i el modern i contemporani. Els nostres alumnes, caminantes, observadors i experimentadors s’han aproximat a Graus i els Pirineus i han extret d’ells allò que, en l’emocional, des de les seves respectives estètiques i llenguatges , els ha impactat, enamorat i sorprès.
L’espectador trobarà animals, plantes i persones d’aquestes terres, icones que els resultaran familiars. Paisatges reals i suggerits, reflexions sobre la història d’aquestes antigues terres, fenomenologies atmosfèriques i climàtiques, arquitectures típiques, informalismes a partir de l’emoció sentida, i així tantes altres particulars narratives.
El projecte expositiu forma part del Grup d’Innovació Docent de la Universitat de Barcelona M.I.M.A (Memòria i matèria artística) del qual els professors: Rafael Romero Pineda és Investigador Principal i Carme Porta Sàlvia membre actiu del grup.
Participants: Regina Montoro Ros, Sergi Ripoll Pedroia, Judith Mart Luna, Calidoscopik, Alexia Trulls Alegri, Melisa Figueroa Sánchez,Red Lilies, Antonio Esposito Ayala, Jordi Casacó Ulldemolins, Ot Prieto Velasco, Marina Granados Sánchez, Anna Pujol Piqué, Ramos Bjerg i Miguel Ángel Gallo Laguna de Lins. Comisariat: Carme Porta y Rafael Romero Dates: 29 d’Octubre del 2022 al 7 de Gener del 2023 Ubicació: Plaza de la Compañía 222430 Graus (Osca) Horaris de visita: dimarts a dissabte de 11 a 14.00 i de 17.00h a 20.00h
Els Premis Signes per a estudiants de disseny van néixer un bon dia de 1995 per iniciativa particular de Signes, dirigits a tots els estudiants matriculats en l’últim curs de les escoles de disseny d’aquest país. Els jurats d’aquelles deu edicions van ser d’extraordinària qualitat, insòlita per a una convocatòria nascuda d’una mitjana empresa:
Dotació: – Un premi econòmic de 4040 € – Un trofeu dissenyat pel gran dissenyador Alberto Corazón – L’escola també rebrà un trofeu! Participants: estudiants de disseny d’últim curs sense límit d’edat, es pot presentar individualment o en grups. Període d’aplicació: fins al 31 de desembre de 2022 Entrega de premis: un cop el jurat anunciï el guanyador
El proper dissabte 29 d’Octubre a les 12.00 hores tindrà lloc l’inauguració de l’Exposició dels participants del XXVl Concurs de Pintura de SanVisens i del XXVl Concurs d’Escultura Pere Jou de l’Ajuntament de Sitges.
En aquesta edició exposarà part de l’alumnat de Belles Arts que ha quedat finalista.
Lectura del vot del jurat: dissabte 29 d’octubre a les 12h
Inauguració: 29 d’octubre a les 12h
Exposició: del 29- Oct-2022 fins el 08-1- 2023
Horaris: De dimecres a divendres de 8h a 15 h Dissabtes i diumenges: de 10h a 14h / 17h a 20h
Ubicació: Miramar – Centre Cultural, Carrer Davallada 12 / Carrer Bernat de Fonollar, 19, 08870 Sitges
L’Agència Catalana de la Joventut de la Generalitat de Catalunya presenta la Convocatòria Art Jove Creació per desenvolupar 18 projectes en el marc de la Sala d’Art Jove durant l’any 2023.
Els premis Art Jove Creació tenen la voluntat de facilitar i d’acompanyar el desenvolupament de projectes de creació en arts visuals d’artistes joves. Poden estar relacionats, entre altres aspectes vinculats a la creació, amb la producció, la investigació, l’edició, l’educació o la intervenció en el territori i s’han d’abordar des d’una perspectiva crítica i contemporània.
Participants: persones residents (empadronades) a Catalunya, i que tinguin entre 18 i 30 anys en el moment de presentar-hi la sol·licitud. Col·lectius d’un màxim de cinc persones al que almenys la meitat dels membres compleixin els requeriments de residència i d’edat. No s’accepten menors de 18 anys ni en els col·lectius, ni per individual. Dotació: 1.350 euros destinats a la recerca i/o la producció dels projectes Termini d’aplicació: 9 de novembre de 2022 a les 14 h. Cal presentar la sol·licitud mitjançant l’apartat Tràmits del web de la Generalitat de Catalunya (http://tramits.gencat.cat).
Bases:http://www.saladartjove.cat/ca/i/convocat%C3%B2ries/convocat%C3%B2ria-art-jove-creaci%C3%B3-2023 *Podeu consultar les bases i la convocatòria completes al DOGC núm. 8511 de 23.09.21 i núm. 8777 de 21.10.22 respectivament.
Consultes El 26 d’octubre de 2022 es farà una sessió online per resoldre les consultes. Per participar-hi, cal enviar un correu electrònic a l’adreça artjove.dso@gencat.cat.
El Centre d’Autoaprenentatge de Llengües
ofereix a l’alumnat activitats gratuïtes per aprendre i practicar llengües al
Campus de Diagonal, de manera informal i complementària als cursos presencials
o virtuals. Se n’han organitzat a les Facultats de Dret, Biologia i Economia i
Empresa. Concretament, trobareu:
Grups de conversa
d’alemany, anglès, francès, japonès i portuguès: cada grup es troba
setmanalment durant una hora i mitja per practicar l’expressió oral. Estan
dinamitzats per estudiants nadius i tenen un màxim de 6 participants. En
total hi ha una trentena de grups presencials i en línia.
Grup de teatre en anglès: es tracta d’un grup on
es realitzen dinàmiques i rutines teatrals.
Grup en anglès sobre cinema i sèries: on
es fan debats sobre cinema i sèries a l’estil d’un cinefòrum.
Presentació: Catàleg PUENTE, del col·lectiu La LLeca (Mèxic) Presentadors: Lorena Méndez (La Lleca) i Columba Zavala (Katapulta) Organitza: Vicedeganat de Cultura i Estudiants, Facultat de Belles Arts, UB Lloc: Sala d’Exposicions (Facultat de Belles Arts–UB) c/Pau Gargallo, 4. 08028 Barcelona Dates: 24 .10.2022, 17h
20 Anys a La LLeca
El proper dilluns 24 de octubre a les 17 hores, Lorena Méndez Barrios (La LLeca) i Columba Zabala (Katapulta), presentaran a la Sala d’Exposicions de la Facultat de Belles Arts, el catàleg “PUENTE” que recull algunes de les experiències a La Lleca amb adolescents dones i homes a la presó abans i després de la pandèmia.
La Lleca és un projecte artístic independent i abolicionista que desenvolupa propostes artístiques amb grups d’adolescents, migrants, persones a la presó, estudiants, artistes, activistes a Mèxic i a l’estranger. És a través dels feminismes, la pedagogia corporal, els afectes, la profunda tendresa i la performance que despleguen propostes complexes on l’energia és el motor de la col·lectiva i el cos present sempre està en acció.
Des dels seus inicis a la proposta s’entrellacen la imaginació popular-urbana i una particular resistència als mandats de gènere en contextos on la violència s’ha naturalitzat. Les mediacions contínues en grups llibertaris de dones, grups mixts i col·lectives és una de les seves tasques durant aquesta darrera dècada.